如何培養舞蹈表演專業學生的舞臺表現力

段雪君

隨著人類文明的不斷進步，很多家長開始重視培養孩子們的各項技能和興趣愛好，其中舞蹈表演受到眾多家長們的追捧。同時，大中專院校開始設置舞蹈表演專業，且生源比例也在提高。舞蹈表演專業的學生們通過舞蹈來表現自己對舞蹈藝術的喜愛。舞蹈表演不要形于表，更要舞出精神內涵。但舞蹈表演的學生們往往只注重外在的形體表現，未融合情感因素和內心世界在里面，這是缺乏舞臺表現力的一種體現。因此，本篇主要對如何培養舞蹈表演專業學生的舞臺表現力進行分析和探討。

舞蹈表演是舞者外在表現與內心情感的融合。學生們在學習舞蹈表演專業時，不僅要將形體動作要領掌握好，還要將自己對舞蹈的精神層面的理解力融入到舞蹈中，增強學生們自身在舞蹈表演過程中的表現力。學校在對舞蹈專業學生的舞臺表現力的培養上應該給予足夠的重視。

一、在培養舞蹈表演專業學生舞臺表現力方面的不足要素分析

1、院校不足因素分析。

應當今時代發展的要求，各大高校紛紛已經開設舞蹈表演專業，這一舉動為很多愛好舞蹈表演的學生們提供了很好的培養基地。據了解，有些學校在舞蹈表演專業上的硬件設施比較落后，不能夠為舞蹈專業的學生們提供更好的學習條件，同時，各個高校的舞蹈表演專業僅僅停留在教會學生動作要領的初級階段，未充分挖掘舞蹈表演專業學生們的內在潛力和引導學生們去體悟舞蹈表演的真正內涵。舞蹈表演專業的學生們在表演時只是將所學的舞蹈姿勢熟練且連續地表演出來，以供大眾欣賞，但是這樣的舞蹈表演并不生動，很生硬，毫無情感，不能讓觀眾感受到舞蹈藝術的美感。舞臺的表現力才是舞蹈專業學生們真正應該努力學習的重要專業內容，正所謂“臺下十年功，臺上十分鐘”，舞蹈專業的學生們平日里勤學苦練，目的就是為了能夠在舞臺上展現自己曼妙的舞姿，博得大眾的喝彩，把舞蹈藝術的魅力充分地展現出來。

2、學生自身不足的因素分析。

實踐證明，舞蹈的表現能力與先天基因遺傳也有密切的關系，很多舞蹈專業的學生們天生就具有舞蹈的天賦和很好的舞臺表現力。而不具有舞蹈天賦的舞蹈專業的學生們，在舞臺上表現力方面略有不足。另外，舞蹈表演專業學生們的個人的身體素質、心理承受能力、學習態度、肢體靈活性、柔韌性和協調性等因素對于學生們的舞臺表現力的影響也很大。有些舞蹈專業學生們還比較缺乏自信心，這就很影響舞臺表現力的發揮。因此，注重舞蹈專業學生們自身條件的鍛煉和提升舞蹈表演專業學生們舞臺的表現力都是十分必要的。

3、學校舞蹈老師的不足因素分析。

一些學校雖然開設了舞蹈表演專業，但是在舞蹈老師的選拔和培訓方面的工作做的依然不到位，學校的舞蹈老師們教學水平不高，專業素質不強。一些舞蹈老師的教學僅僅是為了完成教學任務，簡單粗略的教學。在學生們的舞臺表現力方面，舞蹈老師沒有很切合實際地去了解舞蹈表演專業學生們的自身條件和特點，更沒有充分地去挖掘舞蹈表演專業學生們的舞臺表現能力，幫助學生們建立在舞臺表現力方面的自信心。因此，學校不僅要改善舞蹈表演專業的硬件條件，同時也更應該不斷地對舞蹈老師進行專業性的培訓，提升舞蹈老師們的教學水平和教學質量。

二、院校培養舞蹈表演專業學生舞臺表現力的意義

院校培養舞蹈表演專業學生舞臺表現力的意義在于：

1、能夠提高舞蹈表演學生們的專業素質和舞蹈的水平，激發學生們的巨大潛力，使舞蹈學生們能夠很好地理解舞蹈表演的真諦，融會貫通地將舞蹈表演發揮到最佳狀態；能將舞蹈的內容用心去理解，用肢體去表達，形神統一，從而身心得到共鳴。

2、能夠提高學校的知名度，有利于增加學校的生源。如果表演學校的學生們舞臺表現力很強，無論在什么樣的舞臺都能很好的駕馭，這樣很多愛好舞蹈表演的學生家長就會側重于選擇這樣的教學質量高的院校。

3、能夠提高學校舞蹈表演專業的教學水平。學校教學的目的就是為了為祖國和社會培養出濟濟人才。舞蹈老師積極制定行之有效的教學方案教會學習舞蹈的學生們，也是學校舞蹈老師自身教學水平高的體現。

三、如何培養舞蹈專業學生的舞臺表現力

1、提高院校舞蹈專業教學水平

院校的教學水平是衡量院校綜合實力的要點之一。良好的專業教學水平能夠增強學校的綜合實力和良好名譽的建立，增加學校的生源率。不同水平的教師教出來的學生的水平也是大相徑庭的。學校的舞蹈老師教學水平的高低直接影響著舞蹈表演專業學生們的學習生涯。學校應不斷對舞蹈老師專業水平進行培訓和學習，不斷吸收新的教學方法，鼓勵舞蹈老師不斷創新，改進教學方式，結合舞蹈學生們自身的實際特點和氣質去制定不同的教學方案，不斷教會學生們用美的眼睛去看世界，用美的舞姿去表演，多帶學生們去感受舞臺的美感，讓學生們在舞臺上盡情發揮、用舞姿盡情舒展自己內心的世界。

2、組建高效的師資團隊

舞蹈表演是美的一種體現。高效的師資團隊才能培養出優秀的舞者。強大的師資隊伍能夠結合每個舞蹈表演學生們的不同特點，用巧妙的方式挖掘出他們自己的潛力，激發學生們的創造性。舞臺表現力體現的舞蹈不僅要舞的美而且要舞出情感，讓大眾為之動容。于此同時，學校也應聘請具有高水平、高技能的舞蹈老師，增加高校師資團隊的綜合實力。

3、勤學苦練舞蹈基本功

無論在工作中還是學習中，熟則能生巧。因此學生們應該穩扎穩打地建立好舞蹈功底。結合不同的音樂，設計出不同的舞蹈動作，將音樂與舞蹈動作融會貫通，自然表達。夯實基礎很重要，舞蹈表演是一門專業的藝術課程，其具有專業性的同時伴隨著很高的難度系數，是要通過時間來勤學苦練而成的。學生們要克服困難，不怕辛苦，將舞蹈表演的各個動作要領以及舞蹈動作中的每個細節生動、熟練且連續地表現出來。每首音樂都有其背后的故事和情感，當學生們將舞蹈的基本動作要領掌握以后，要結合舞蹈音樂所要表達的情感，身臨其境，用心去舞出自己。

4、提高舞蹈專業學生們的求實創新力

舞蹈專業學生們將自己的舞蹈基本功練就好，就可以結合音樂所抒發的情感去創造符合情景和氣氛的舞蹈動作。創作需要靈感，靈感來源于生活。因此，多讓舞蹈學生們去參加社會活動，增加學生們對生活實踐的感悟，讓學生們切身地體會到舞蹈與生活的密切聯系，能激發學生們的創作能力，將舞蹈學生們的內心情感融于生活、融于舞蹈境界中，自然而然地就增強了學生們的舞臺表現力。

5、培養舞蹈專業學生們的自信心

舞蹈專業學生們的自信心也是舞臺表現力的一種體現，學生們在舞臺上自信的表演更能將舞蹈的美表現地淋漓盡致。舞者全身心的投入，將自我的情感與作品的情緒合二為一，更加賦予了舞蹈作品新的生命。因此，舞蹈教師在進行專業教學時，也應重視培養學生們的自信心，多多鼓勵和指導學生們，能夠有效地提高學生的舞臺表現力，讓他們更加用心的學習，動情的表演。

四、結束語

舞臺表現力是一名舞蹈演員的表演能力的體現。高校在培養舞蹈表演專業學生時，不僅要重于舞蹈形式的培養，也要注重舞蹈專業學生們的內心情感世界的開發，不斷培養舞蹈專業學生們將舞蹈的美感用心去演繹出來，提高學生們對舞蹈的創新力，培養學生們在舞臺上的表現能力。與此同時，高校在舞蹈專業的教學水平上也要與時俱進，不斷創新，為舞蹈專業學生們提供一個良好的教學環境。

（作者單位：德宏師范高等專科學校）