《青年藝術(shù)家的肖像》的語言藝術(shù)解析

沈琮龍

摘 要：《青年藝術(shù)家的肖像》是英國十九至二十世紀杰出文學家喬伊斯的自傳體小說，因其語言藝術(shù)的獨創(chuàng)性而被西方文壇譽為革命性語言。《青年藝術(shù)家的肖像》的語言藝術(shù)既具有典型的文學性，也不乏更為廣泛的音樂性、藝術(shù)性，堪稱具有魔力的文學語言藝術(shù)。本文從高中生角度出發(fā)，進行了簡單分析。

關(guān)鍵詞：《青年藝術(shù)家的肖像》；語言藝術(shù)；解析

[中圖分類號]：I106 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2017）-29--01

在英國文壇中，莎士比亞無疑是最令人景仰的世界級文豪，然而，一位天才型創(chuàng)作者卻堪稱可與莎翁比肩的文學大家，那就是喬伊斯。而喬伊斯的文學語言則是最令讀者與后世研究者稱道的創(chuàng)作精髓，以至于西方文學界將其評價為具有革命性的文學語言。而喬伊斯的自傳體小說《青年藝術(shù)家的肖像》則因其中大量極富個性的創(chuàng)新和創(chuàng)造式運用而成為標志化的喬伊斯式文學語言，不僅讓小說具有了如同魔法般的語言魅力，更因其在文學語言藝術(shù)方面的獨特性吸引了眾多專業(yè)人士和擁躉們的持續(xù)探究。

一、象征性的語言藝術(shù)

象征性幾乎是一切優(yōu)秀文學作品中最常見的語言藝術(shù)特色。象征性語言的運用不僅有助于表達更加豐富與靈動的文學思想，往往也是文學家用以展示自身微妙情感最得力的工具。而如喬伊斯這種少年成名的文學藝術(shù)創(chuàng)作者本就較普通人有著更為深刻的思想和敏感的神經(jīng)，自然會在其作品中時時以象征性語言表達更加深奧的人文藝術(shù)之美。

比如在小說第四章接近結(jié)尾處的段落中，主人公史蒂芬需要在進入大學學習以成就未來的藝術(shù)理想和接受神職職位投身于宗教事業(yè)間做出抉擇“He could wait no longer. From the door of Byrons publichouse to the gate of Clontarf Chapel……but he could wait no longer.）。顯然，“克龍塔夫教堂”明顯象征著神職職位和宗教事業(yè)，而“拜倫酒店”則既指向了詩人，又是神話中酒神的名稱，顯然象征著更加自由浪漫充滿激情的藝術(shù)道路。而“不能再等待”和在酒店與教堂之間往返徘徊則象征了史蒂芬內(nèi)心既急切又猶豫的兩難境地。而當“had paced slowly at first”漸漸變成“timing their fall to the fall of verses”后，最初緩慢的小步行走變成了和著詩的節(jié)奏前進則明顯指向了主人公內(nèi)心選擇的天平逐漸向藝術(shù)的一方傾斜，因為“詩的節(jié)奏”無疑正是藝術(shù)的代表符號之一。[1]

而在文章其他各處，象征性語言的運用也俯拾皆是。比如用以指代愛爾蘭的“green wothe”也同時象征著創(chuàng)造、成長、女性、不成熟；而“create a living thing”則象征了史蒂芬如同重生的靈魂，也就是他即將轉(zhuǎn)向藝術(shù)之路的生命等等。

二、通感性的語言藝術(shù)

“通感”現(xiàn)象傳統(tǒng)上是心理學的術(shù)語，后來逐漸被移植到文學藝術(shù)領(lǐng)域中。通感指的是人體不同感官產(chǎn)生的感受間沒有明晰的界限，形成了一定程度的共通感受。比如色彩產(chǎn)生溫度，而理論上只有觸覺會有溫度體驗，視覺并不存在；又如聲音產(chǎn)生形象，但理論上只有視覺可感知形象等。通感在文學藝術(shù)創(chuàng)作中的應用是創(chuàng)作者將生活中的感官體驗融入文字的過程與結(jié)果。

“The fire rose and fell on the wall.It was like waves.”、“They were talking.It was the noise of the waves.”這里描寫的是史蒂芬回到學校因生病而臥床時的感官經(jīng)歷。“壁爐的火光”、“人們交談的聲音”讓病中的主人公聯(lián)想到了海的波浪，此時光波與聲波產(chǎn)生交集，視覺和聽覺有了通感。這樣的描寫一方面反映的是病中之人常常對外部環(huán)境刺激缺乏健康、清醒時的確定感而略有迷惘甚至恍惚，于是不同感官體驗有了更多融合；另一方面，海的波浪的通感也說明此時的史蒂芬在精神上也同海浪般起伏不定、心潮澎湃。[2]

三、對應性的語言藝術(shù)

《青年藝術(shù)家的肖像》又一極具個人風格的語言藝術(shù)就是喬伊斯式的對應性，比如開篇時的主人公史蒂芬尚是一個三四歲的幼童，自然只能以極為童稚的視角看待周遭的事物并以幼兒典型的語言表達意愿或情感。因此這一階段的小說語言非常簡單、活潑、極其形象又具有跳躍性，但卻缺乏邏輯且不夠準確、清晰，而這恰恰是一個低齡兒童正常的語言形式。“there was a moocow coming down along the road”中，“moocow”是正常英語中并不存在的單詞，“moo”是象聲詞，即牛的哞哞叫聲；而“cow”則是英語中的“奶牛”。兩者結(jié)合起來明顯是作者的創(chuàng)造性應用，意為哞哞叫的奶牛。這種用法對應的正是幼年時的史蒂芬試圖表達一個兒童眼中的事物形象時慣常采取的手段。[3]

正是由于文章初始就用了一種典型的孩童式語言，《青年藝術(shù)家的肖像》用純真可愛的對應式語言藝術(shù)抓住了讀者的眼和心，于是開啟了后續(xù)的精彩創(chuàng)作。

結(jié)束語：

喬伊斯作為極具藝術(shù)天賦的文學家年少成名，其在創(chuàng)作小說作品時的語言藝術(shù)兼具了文學、詩歌、音樂眾多特色。欣賞喬伊斯的《青年藝術(shù)家的肖像》需要更多傾向于聽覺型閱讀方向，尤其是作品中經(jīng)由文字構(gòu)建起如音樂般的韻律更值得以朗誦式閱讀深入體驗。此外，《青年藝術(shù)家的肖像》中也不乏頗具創(chuàng)新意味的詞匯或短語，需要聯(lián)系上下文或結(jié)合作者生活環(huán)境與社會背景等綜合感受。總之，閱讀喬伊斯的文學作品如同品評美酒，要在足夠?qū)Ｗ⒑统志玫奶綄ひ院蠓侥軓匚蚱渲械乃囆g(shù)美與人文精神。

參考文獻：

[1]李霖.《青年藝術(shù)家的肖像》的現(xiàn)代主義藝術(shù)特征[J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2016，37（07）：193-194.

[2]李慧，章小燕.從《青年藝術(shù)家的肖像》中解讀現(xiàn)代主義特征[J].安徽文學（下半月），2015，（09）：171-173.

[3]李玉梅.《一個青年藝術(shù)家的肖像》象征手法的運用[J].才智，2015，（36）：214-215.endprint