梁明山水畫輯評

梁明 歐州寫生 39.2cm×54cm 紙本設(shè)色 2016年
梁明這些年來在山水畫的創(chuàng)作探索過程中,付出了不少的心力。從他早期帶有比較濃郁的裝飾性民間色彩的一種創(chuàng)作方式,到今天這種純粹的、典型的山水潑墨,是一個飛躍。作為一個畫家,能夠挑戰(zhàn)自己,不斷探索、超越,這是需要膽魄的。對于梁明來說,這些年這種否定自己,在自己原有很好的創(chuàng)作基礎(chǔ)上大膽地跳出來,往更高的境界去追求,本身就非常不容易。
中國畫要做到有視覺沖擊力和宏大恢宏的面貌很難,因為其語言的表達(dá)很難達(dá)到那種沖擊力度。梁明的潑墨寫意,能夠把傳統(tǒng)的以筆入畫和以書入畫的精微之處表達(dá)得淋漓盡致,做到虛實結(jié)合,將這種大的氣魄與細(xì)膩揉在一起,既有氣勢又經(jīng)得住看,經(jīng)得住去揣摩。梁明作品中表現(xiàn)的是閩西山水和客家土樓,具有濃厚的生活氣息,也有時代的印記和特色。他的作品《山鄉(xiāng)拂曉》中有高速公路的元素。在當(dāng)代中國山水畫家中,一般人是不敢把現(xiàn)代的東西畫進(jìn)去的,這很需要膽魄和膽量,因為它很難相融,但是梁明就這么做了,而且畫得不錯。如果從歷史的角度來看《山鄉(xiāng)拂曉》,它體現(xiàn)了一個時代,使后人在研究中國歷史的時候,通過這張山水畫就知道閩西在那個時候就有很現(xiàn)代的高速公路,經(jīng)濟(jì)很發(fā)達(dá),也體現(xiàn)了一個地方經(jīng)濟(jì)建設(shè)的風(fēng)貌,在大時代背景下地方發(fā)展過程中所留下來的現(xiàn)代化建設(shè)的符號。
山水畫畫得好的大有人在,學(xué)習(xí)張大千潑墨的也有很多,但是做到梁明山水畫如此的境界,達(dá)到對水分的自如把握,這種獨特的方式和表現(xiàn)手法,可以說有他自己獨特的地方和貢獻(xiàn)。張大千作品中的潑墨是重彩,藍(lán)色和綠色特別強(qiáng)硬,但是梁明的潑墨不太一樣,他的潑墨當(dāng)中運用了很多南方的氣韻,也就是水的運用。他的潑墨層次豐富協(xié)調(diào),有很多的變化,既有氣勢又有精微,真正做到了宏觀與微觀天然合一,這是中國審美追求的獨特表達(dá)方式。
—徐里
我喜歡梁明的作品,他是畫大山大水中的煙云蒸騰,一下把你帶進(jìn)了那種離開世俗的塵囂,可以養(yǎng)心、養(yǎng)性的大山大水里面。現(xiàn)在很多的山水畫家,都是畫個小品,畫個一角半邊,在梁明的作品中我們看到了大山大水的氣勢。他是跟整個時代相融合的。他有中國的氣脈,有對中國藝術(shù)的自信,對當(dāng)代水墨、對自己能力把握的一種自信自強(qiáng),這正是我們這代畫家所需要的。
潑墨一種是潑彩,應(yīng)當(dāng)說,對于潑墨,梁明已經(jīng)用得非常好了。在潑彩中,他能夠非常巧妙、自然地跟潑墨融合,應(yīng)當(dāng)說在張大千和劉海粟探索之下,梁明又向前走了一步。他的潑彩不是漫無邊際的,是有控制的。他讓水和色互相交融、自由地滲化,但是他又能將其控制在整體格局里,給人們一個強(qiáng)烈的潑彩印象。我覺得這是他一種可貴的探索,他的探索是成功的,完完全全大寫意的精神,現(xiàn)在當(dāng)代的中國畫正在呼喚大寫意的精神,我們在梁明的作品中看到了這種有意義的探索和成功的范例。應(yīng)當(dāng)說大潑墨和大潑彩最關(guān)鍵的問題是控制住,隨著你的隨意性,你的水墨在自然滲化的屬性以外,體現(xiàn)了畫家對潑墨的控制度。潑墨潑彩以后變幻無窮,這種變幻無窮就需要畫家更加有把握地控制,有能力對整個畫面進(jìn)行調(diào)節(jié)、調(diào)整,梁明在這點上做得很好。他的潑墨綠色非常漂亮,既是青山綠水,又是筆墨,又是潑墨,又是潑彩,“金山銀山,不如綠水青山”,在梁明的畫里我們看到了精彩的綠水青山。他的潑墨山水千巖競秀,萬壑爭流,煙云四起,把人帶入了一種縹緲、自由的境界。
—范揚(yáng)
梁明的作品呈現(xiàn)了一個當(dāng)代人文的胸襟和時代人文氣息。在他的山水作品當(dāng)中,我們能夠去領(lǐng)悟其中的中華民族博大精深的一種人文境界,而這種境界就體現(xiàn)在他對這些山石、樹木和家鄉(xiāng)的一種情懷上。他把這些元素都上升到審美的狀態(tài)里面,審美的方式和審美的理念當(dāng)中,形成了他筆墨的風(fēng)格。他的筆下,不管是畫密集的層層豐饒的樹物,還是畫雄渾、高直的峭壁,筆墨中自然生發(fā)出來的是當(dāng)代人對祖國山河的抒懷,對文化的擁有和執(zhí)著。
作為一個藝術(shù)家,很重要的一點是他在中華文化的建設(shè)理念當(dāng)中,把筆墨跟自己的生活,跟自己的思考,跟自己的行為等等的方式融為一體。他所產(chǎn)生的語境是獨一無二的,是他自己的語境。梁明的山水畫,就是以他自己獨一無二的、既雄渾又溫潤的時代山水氣象,創(chuàng)造了他的精神山水!
—田黎明
梁明是一位非常聰明、睿智的山水藝術(shù)家,他的優(yōu)勢在于能把東西方,能把過去和當(dāng)下藝術(shù)形式重組再創(chuàng)造,有機(jī)融合起來。無論是畫、潑或是其他手法,他都能呼應(yīng)藝術(shù)的規(guī)律。比如藝術(shù)對立規(guī)律中的虛實強(qiáng)弱,包括用色方面他都進(jìn)行了大量的嘗試實驗。他是一個勇于實踐、敢于實踐的藝術(shù)家,他以最大的勇氣將山水從寫生,從古人的理念和概念中解脫出來。

梁明 隔溪春色兩三花 138cm×70cm 紙本設(shè)色 2017年

梁明 塔下秋色 240cm×124cm 紙本設(shè)色 2016年
現(xiàn)在很多人都在畫福建的土樓,但是梁明不把它做主角,最多是畫一下,他的潑墨、傳統(tǒng)筆墨的運用與當(dāng)代手法結(jié)合得非常到位,不易看出痕跡。他把這些語言不分宗派,不分諸家,擇優(yōu)入畫,引入他的創(chuàng)作實踐。我覺得這個勇氣使他獲得了很多創(chuàng)新的機(jī)緣,探索出許許多多的藝術(shù)規(guī)律和手法。創(chuàng)作的實踐體驗當(dāng)達(dá)到他個人的藝術(shù)與繪畫創(chuàng)作的體悟,他的觀念、情感和靈魂會與他自己的作品同時升華,這種升華會在下一輪創(chuàng)作中顯露出超越人本能與原本狀態(tài)的藝術(shù)創(chuàng)造力。所以他的畫越畫越能找到多元性、可能性、歸屬性,越畫越生動。他找到了筆墨生發(fā)的藝術(shù)規(guī)律,所以看他的作品要慢慢地欣賞,慢慢地品味。
—姚鳴京
按理說,潑墨潑彩應(yīng)該是20世紀(jì)八九十年代比較流行的一種繪畫方式。在那個年代,是中國創(chuàng)作手法最多變、最自由的時候,各種新的技法、方法都處在實驗階段,潑墨潑彩在那個時候是非常流行的。在那個時候,潑墨潑彩讓大家耳目一新,之后就慢慢地在人們的視野中消失了,即使后來有人用潑墨潑彩,也只是做個表面效果,沒有深度和實際內(nèi)容。但是梁明的這個潑墨潑彩里頭有內(nèi)涵,一是他在前人潑墨潑彩的技術(shù)上創(chuàng)造出許多新的方法,豐富了潑墨潑彩的技術(shù)并使之成為可控的技術(shù)。二是他在潑墨潑彩的基礎(chǔ)之上放入了他內(nèi)心的情懷。這個內(nèi)心的情懷,就是他在運用這種水墨的虛實變化、色彩幻化的同時觀想并注入了他對于生活的情感對應(yīng),并把這種對應(yīng)浪漫地融入到畫面中,呈現(xiàn)出一種絢爛的內(nèi)心情懷。我們在梁明潑墨潑彩的這些作品里面,看到了閩西山水的特征:有很多的閩西民居、土樓、瀑布、石橋、古樹、山道等若隱若現(xiàn)地穿插于山川的變幻之中,具有真切的泥土氣息,這是非常樸實的一種情懷。在這種情懷當(dāng)中,梁明通過這個潑墨潑彩,恰當(dāng)好處地表現(xiàn)了閩西山水的山川、人文、地貌的氣質(zhì)。所以,梁明的潑墨潑彩在今天仍然具有他的時代意義,它不是一個表面的潑墨潑彩圖式,而是在這個圖式的基礎(chǔ)之上表達(dá)了他內(nèi)心對自己生活在這片土地的真情與熱愛,是真正扎根在這片土地上的土生土長的藝術(shù)家,具有情感真實、氣象萬千的境界。因此,梁明的潑墨潑彩其實在今天也是這么新鮮,這么讓人感覺激動,是非常了不起的。所以,我覺得潑墨潑彩在今天還能有這樣一種藝術(shù)表現(xiàn)力、一種讓人激動的沖擊感、一種耐人尋味的生活氣息,這說明了梁明的山水畫創(chuàng)作,是以全身心投入的創(chuàng)作態(tài)度,將對生活的真實感受與藝術(shù)表現(xiàn)力高度結(jié)合的一種完美例證。因此我覺得梁明的潑墨潑彩山水畫在今天是有示范性意義的。
—何加林
責(zé)任編輯:宋建華

梁明 漳平東湖村寫生之五 55cm×75.5cm 紙本設(shè)色 2016年

梁明 漳平東湖村寫生之十 55cm×75.5cm 紙本設(shè)色 2016年

梁明 山深云滿屋 138cm×70cm 紙本設(shè)色 2016年

梁明 客家三月 240cm×200cm 紙本設(shè)色