絲綢之路與美術創作之關系反思

黃丹麾

(中國美術館，北京 東城區 100010)

絲綢之路與美術創作之關系反思

黃丹麾

(中國美術館，北京 東城區 100010)

絲綢之路不僅是一個地理概念，它也是對接我國“一帶一路”戰略的紐帶，該文從絲綢之路概念、“一帶一路”布局、絲綢之路作為文化交流之路、絲綢之路作為藝術交流之路、“絲綢之路”美術創作應該體現民族形象和中國氣派五個方面對絲綢之路與美術創作之關系予以了較為全面而深入的反思，希冀借助絲綢之路與“一帶一路”對當代美術創作的建構有所啟迪。

絲綢之路；“一帶一路”；文化交流；藝術交流；民族形象；中國氣派

絲綢之路是以中國絲綢為典型商品與世界各國進行商貿活動而得名，是人類歷史上東西方政治、經濟、文化藝術交流的重要媒介。20世紀90年代以蘇聯解體后絲綢之路得以重啟，標志著中國與西方陸路絲綢之路再次繁榮。進入21世紀，世界格局發生了重要的變化，為了適應全球深刻、復雜的變革，中國政府順應了時代的需求，在絲綢之路的基礎上提出了“一帶一路”的發展戰略，目的在于與世界各國共同構建多元政治、經濟、文化、社會信息一體化的世界整體走向。

一、絲綢之路作為文化交流之路

絲綢之路作為一條貫通歐亞非三個大陸板塊的貿易商業道路，促進了沿路各地政治與經濟、文化與藝術的交融。這條影響地球大半個文化與藝術的發展道路，雖歷經2000多年的滄桑歲月洗禮之后早已失去了曾經的輝煌，但對它的深化了解對當今社會變革和開放、交融依然具有意義深遠。2014年6月22日《世界遺產名錄》收錄了我國與哈薩克斯坦、吉爾吉斯斯坦聯合將我國中西部22個絲綢之路遺產點列入世界文化遺產名單。

為了深化“一帶一路”國家戰略，關注古絲綢之路非物質文化遺產的傳承與創新，我國一些藝術研究機構和文化藝術團體以及學者和個人，對絲綢之路進行了不同層面的考察和藝術創作活動，為絲綢之路文化交流與非物質文化遺產的保護做出了努力。國家網信辦于2015年8月24日主辦了“一帶一路”網絡文化采風活動。目的是通過這一活動，使絲綢之路沿線地域注重絲綢之路的傳統文明，讓全社會關注新疆、甘肅的“非遺”保護現狀，切實解決“非遺”傳承人所面臨的問題與需求，使“非遺”工藝傳承與“文創產業”相融合，用其文化藝術的魅力，使“非遺”工藝切合社會的需求，在市場經濟中煥發出傳統文化的藝術活力與生機。

二、絲綢之路作為藝術交流之路

1.楊曉陽的巨幅壁畫《絲綢之路》

大型壁畫《絲綢之路》是中國著名畫家、中國國家畫院院長楊曉陽于1993-1996年為北京八達嶺長城博物館創作的。出生于西安的楊曉陽對絲綢之路以及漢唐文化有很深的感受，壁畫《絲綢之路》長景式地展現了漢唐時代中西文化交融的恢宏場景。楊曉陽探訪了敦煌壁畫和龜茲壁畫，并據此創作出了很多寫生作品，積聚了廣泛的繪畫素材。唐三彩的駱駝、駿馬，衣冠楚楚的貴胄，胡姬、胡商、敦煌飛天、長安城宮闕、龜茲樂舞，佛教浮圖、阿拉伯清真寺、羅馬教堂均被揮寫于作品之中。《絲綢之路》以中國畫的線描為基準，描畫了400多個神采各異的人物形象，他們在超現實的繪畫構圖中，在不同交錯時空中由寫實審美向裝飾性審美的意味挺進。

作為出生成長于古絲綢之路起點的畫家楊曉陽，對關于絲路的創作始于大學期間和留校工作以來。1985年血氣方剛的楊曉陽和同學從西安騎自行車一路向西，沿古絲綢之路，歷時4個月完成了從西安沿著絲路古道抵達新疆的旅程。他們考察、寫生、記錄，用身體去體驗絲路風情，用心去解讀絲路的今昔對比，用語言與沿途居民交流交友，全身心投入到絲路歷史、文化和民族風情的繪畫藝術創作之中。

此后多年，他的腳步遍及絲綢之路中國境內和沿線的中亞細亞、在土耳其和希臘等諸多國家，與此同時他的大批相關創作魚貫而出。美術理論家張曉凌言：“楊曉陽的為人、作品、藝術觀皆可視作絲綢之路文化的產物。絲綢之路對其他藝術家而言，只是一段文明傳奇或令人神往的題材，對他卻是全部。”[1]

2.“走向西部——中國美術館館藏精品展”

由中國美術館主辦的“走向西部——中國美術館館藏精品展”于2013年11月23日——2014年1月9日在中國美術館展出，共挑選了國畫、油畫、雕塑、連環畫等藝術門類的作品150余件，以“走向西部”為主題。展覽中的許多作品和作者都是20世紀以來中國有影響的藝術作品和藝術家，其中有吳作人的《莫高窟156洞壁畫臨摹》(水彩，28.5cm×39.5cm，1943)、司徒喬的《南疆集市》(中國畫，28.4cm×26.5cm，1944，中國美術館藏)和《天山放牧》(粉畫，36.8cm×53.8cm，1945，中國美術館藏)、劉子久的《為祖國尋找資源》(中國畫，82cm×150cm，1956)、趙望云的《姐妹》(中國畫，82.5cm×41cm，1954，中國美術館藏)、吳冠中的《藏族青年》(紙板油畫，36cm×28cm，1961，中國美術館藏)和《拉薩菜市》(水彩，24.3cm×26.5cm，1961，中國美術館藏)、朱乃正的《新曼巴》(水粉，140cm×183cm，1972)和《春華秋實》(油畫，168cm×84cm，1979)、葛鵬仁的《西北風》(油畫，170cm×160cm，1987)、邵晶坤的《藏族牧民》(油畫，61.3cm×46.2cm，1961)和《打麥場上》(油畫，60cm×46.5cm，1961)、楊之光的《哈薩克小姑娘揮沙麗妲》(中國畫，64cm×46cm，1980)、于月之的(中國畫，175cm×97.5cm，1962)等都是其中優秀力作。展覽分為“發現西部”“高原陽光”和“尋緣拓展”三部分，全面體現了西部的風土人情。該展以中國美術館的館藏作品和一些研究資料，描繪出20世紀中國美術創作在長期的藝術積累中對西部的發現、認識和表現的藝術歷程，是對“一帶一路”文化藝術可持續發展的重要意義。隨后，“走進西部——中國美術館經典藏品西部巡展”于2015年相繼在重慶、烏魯木齊、南寧、銀川展出，取得較好的藝術影響。

3.“大美中國·錦繡絲路”絲綢之路主題創作美術作品展

隨著絲綢之路藝術創作的不斷深化，全國各地文化藝術創作團體和藝術家積極投入到絲綢之路主題創作中。為了配合我國與絲綢之路沿線國家哈薩克斯坦和吉爾吉斯坦“非遺”項目向聯合國非遺總部申報，2014年7月，洛陽絲綢之路與大運河經濟文化研究會、河南省黃河文化基金會主板了“大美中國·錦繡絲路”絲綢之路主題創作美術作品展。

展覽以絲路申遺的22個申遺單位為主題，邀請了22位中美協國畫名家，經過藝術家們歷時3個月時間的精心創作22幅8尺斗方的精彩作品。他們既有遺留到如今依然令人驚嘆的建筑，也有鮮為人知的精彩故事，還有絲路曾經的繁華與喧囂，當然也少不了那讓人黯然的蒼涼與荒蕪。

4.中國國家畫院“絲綢之路美術創作工程”

中國國家畫院“絲綢之路”主題繪畫創作工程與2014年拉開序幕，制定了縝密的《“絲綢之路”美術創作選題》報告，“絲綢之路美術創作工程”提供了從自然生態到文化生態和人文風情的多視點,描畫絲綢之路、重現絲路輝煌的文獻依據，是一份難得一見的杰出力作。絲綢之路主題以“江山多嬌”“歷史風云”“駝鈴聲音”“藝文燦爛”“絲路風情”“今日新貌”為專題進行創作，主要表現草原絲綢之路、陸上絲綢之路、海上絲綢之路的歷史變遷，風土人情，表現絲綢之路在人類發展征程中所表現出來的政治、經濟和文化藝術等方面的文化交融。中國國家畫院創作團隊于2014年7月28日開始了海上、陸路及草原三路出發考察，進行寫生創作。考察寫生團兵分三路，分別以草原絲綢之路、陸路絲綢之路、海上絲綢之路為主題進行考察寫生，為“絲綢之路”美術創作工程奠定了基礎。

5.哈薩克斯坦舉辦的“絲綢之路經濟帶——尊重多樣文明，謀求共同發展”國際和平藝術家繪畫作品展

哈薩克斯坦是絲綢之路的橋梁和紐帶，習近平主席2013年在哈薩克斯坦訪問期間首次提出“一帶一路”構想，中國和哈薩克斯坦合作是“一帶一路”合作的重要伙伴。2015年7月哈薩克斯坦在首都阿斯塔納舉辦“納扎爾巴耶夫和平思想國際研討會”，“絲綢之路經濟帶——尊重多樣文明，謀求共同發展”國際和平藝術家繪畫作品展是重要的內容之一。這是絲綢之路沿線國家藝術家以古絲綢之路精神為主題的作品展，不同國家的藝術家表現了同一個主題，絲綢之路成為人類社會謀求多樣文明和共同發展的話題。

6.“絲綢之路———從寫實到寫意楊曉陽美術作品展”

2016年10月27日至11月6日，中國國家畫院院長楊曉陽首次個人畫展“絲綢之路——從寫實到寫意楊曉陽美術作品展”，此次展覽場面熱烈，人潮如海，引發了強烈的關注。全部作品烘托“絲綢之路”主題，按照4個章節全面展出楊曉陽絲綢之路主題創作350件。其中2016年完成的大型水墨人物作品《社火》(長31米，高3.4米，參見圖1)，畫面中幾千形態各異的人物形象呼之欲出，是一部甘肅民俗的史詩性作品。在畫展上展出了畫家11幅草稿，每一幅草稿都是獨立的作品。從中我們可以看到畫家創作技法的融會貫通，從寫實到寫意的不凡探究，表現了畫家嚴肅的治學態度和對藝術認真的探索精神，也可以看到改革開放和恢復高考以來，我國美術學院培養的藝術家所具有的堅實全面的繪畫功夫和文化修為在寫意水墨中的的逐步提升，更是畫家對絲綢之路文化精神的多角度的藝術闡釋，楊曉陽的絲綢之路主題畫展表現出的前瞻性將給我們以更多的啟示。

圖1 楊曉陽《絲綢之路·苦水社火》 局部

中國美術館館長吳為山認為， “一個藝術家的成長是有過程的，每一個發展階段都有它的邏輯、因果和遞進關系。他說：楊曉陽的父親楊建果，他進美術學院之后的劉文西、王子云先生等一批優秀的老師，巍峨厚重的黃土高原、綿長悠遠的絲綢之路，廣泛而豐富的社會生活可以看作是楊曉陽的四位師者，對他的培養和影響、對他的藝術和人生，以及他的情懷發生著巨大作用。”[2]著名美術史論家薛永年先生對楊曉陽40載的藝術實踐和文化思考評價甚高，指出“他既是寫實風格主題畫創作的能手，又是勇于告別已有成績提出“大寫意”主張并推出人物畫大寫意新風貌的領軍人物。”[3]100-103

三、“絲綢之路”美術創作應該體現民族形象和中國氣派

改革開放以來,中國經濟的飛速發展使中國的綜合國力和國際影響力不斷提升,文化自信成為一種可能。經濟的快速崛起和綜合國力的提高，使中國形象發生了質的改變。但是，經濟發展與文化的滯后需要我們認真的反思。如何提升中國文化的軟實力，如何重建中國美術的民族形象和中國氣派成為文化藝術界面臨的重要課題。中國“美術作品中的中國氣派和民族形象”這一命題在全球化語境下，不同文化之間的融合日益增強，這使我們對自己文化身份得認同變得迫在眉睫。樹立一個健康的、積極向上的“美術作品中的中國氣派和民族形象”，正是歷史機遇與當代文化構建賦予我們的神圣職責。如殷會利的中國畫《節日(哈尼族)》(圖2)，妥木斯的油畫《垛草的婦女》 (圖3)，是具有濃郁民族氣息的繪畫藝術創作。

圖2 殷會利，中國畫，《節日(哈尼族)》，尺寸248 x 149cm，創作年代：2014年

圖3 妥木斯《垛草的婦女》，布面油彩，尺寸：175x175cm，創作年代：1984年，中國美術館藏

在這樣的背景下我們倡導“美術作品中的民族形象和中國氣派”，藝術家要積極表現具有中國文化特色、中國審美風格和中國生活氣派的優秀作品，這是我們這一代藝術家和美術工作者不可推卸的使命感和責任感。美術作品中所體現的“民族形象”就是具有中華思想、中華情感和中華審美特質，即通過美術家所創造的審美形式，強化中華情感、深化中華文化、拓展中華審美積淀，展示中國的文化形象與審美風范。以體現中華民族所具有的文化氣象和風范的“中國民族形象和中國氣派”。

對于藝術家來說，創作具有中國民族形象和中國氣派的美術作品是一種文化洗禮，對國家發展和民族進步來說，中國民族形象和中國氣派的美術作品展示的是華夏民族的傳統文明，是國民的文化素養和國家的文明程度并能夠把推廣炎黃思想與精神和中國藝術理念作為一種自覺，也是向全球展示中國文化軟實力的不可或缺的工具；它既是是藝術形象的展示，更是中華民族國家形象，因此，重塑中國民族靈魂，重振中國美術氣派的時代精神，才能提升中國文化藝術的國際影響力與競爭力，這是當代歷史文化語境下的必然抉擇。

[1] 再憶絲綢之路楊曉陽作品全國巡回展廣東站開幕[EB/OL].http://www.shyzgw.com/newsshow.asp?showid=119164，2016.12.21.

[2] 絲綢之路從寫實到寫意楊曉陽個人作品展引發觀展熱潮[EB/OL].http://news.cang.com/info/487435.html2016.11.3.

[3] 薛永年.寫意精神絲路情——楊曉陽的畫[J].中國書畫，2017(1)100-103.

On the Relationship between the Silk Road and Artistic Creation

Huang Danhui

(Eastern District, Beijing, National Art Museum of China, Beijing 100010, China)

Silk Road is not a geographic concept. It is a link to connect with the “One Belt, One Road” strategy of our country. This paper makes an relatively complete analysis of the relationship between Silk Road and artistic creation on the basis of the following five respects: the concept of Silk Road, arrangement of “One Belt, One Road” strategy, taking Silk Road as a road of cultural exchange, taking Silk Road as a road of artistic exchange and making artistic creation on Silk Road demonstrating the national image and Chinese manner, tempting that Silk Road and “One Belt, One Road” should of some instructive value to the contemporary artistic creation.

“One Belt, One Road”; Cultural exchange; Artistic exchange; National image; Chinese manner

J120.9

A

1673-8535(2017)04-0069-05

2017-06-09

黃丹麾(1966-)，男，吉林省榆樹市人，中國美術館研究員、《中國公共藝術網》主編，研究方向：美學、美術史論。

(責任編輯：高堅)