詩人筆下出美景
——陳瑞霞詩集《錦山秀水》賞析

⊙金恒寶

——陳瑞霞詩集《錦山秀水》賞析

⊙金恒寶

窗外，丁香盛開，花香四溢。我坐在寫字臺旁，一字一句閱讀詩集《錦山秀水》。芬芳襲來，沁人心脾；品讀詩句，膾炙人口。這是詩人陳瑞霞即將付梓的第二部詩集，她的第一部詩集叫《綠韻飛翔》，前后兩部詩集都是源于大自然，從書名就可見一斑，兩部詩集是兩朵自然之花，是一對孿生姊妹。

顧名思義，《錦山秀水》是一部描寫山水的詩集，山無水不青，水無山不秀。山山水水，令人神往；水水山山，熠熠生輝。山光水色，在詩人筆下閃爍，展現出燦爛的美景。

布萊恩特說：“到廣闊的天地中去，聆聽大自然的教誨。”陳瑞霞生在大山里，長在大山里，莽莽大森林的濤聲發出的天籟之音，就是最美妙的樂曲。山山水水有她取之不盡的創作源泉，花花草草有她抒發不盡的眷戀夢想，蝶蜂蟲鳥，和她一道起舞鳴唱，陳瑞霞愛戀著這一切，沐浴大自然成長。她迷戀山水，陶醉山水，鐘情山水。什么樣的環境塑造什么樣的人，剛開始寫詩的時候，陳瑞霞就為山水吟哦，為山水抒情，為山水高歌。這些年來，她對山水癡情不改，與日俱增，甚至可以說用生命傾注山水。

寄情山水，是陳瑞霞的天性和本性，因為她具有藝術天分和詩人氣質，她和詩如影隨形，按照大自然所啟示的經驗生活，回歸自然，用綠色筆調和激情，抒發山水情懷。她在《寫給高山》一詩中吟道：

你仿佛很遠

矗立在七彩的云端

你又很近

在我軸心的畫卷

僅憑一個眼神

和深情的呼吸

就能感到你血性的體魄

你的雄渾和偉岸

這首詩清新自然，扣人心弦，耐人尋味。它是寫景與言情的合并，狀物與抒懷的聚合，人在景中，景在情中，采取擬人表現手法，增強了藝術的感染力。古人說：“凡作詩，寫景易，言情難，何也？景從外來，目之所觸，留心便得；情從心出，非有一種芬芳悱惻之懷，便不能哀感頑艷。”陳瑞霞將景和情融為一體，景中有情，情中有景，相得益彰。《寫給高山》看似一幅畫，聽像一首歌，呈現在讀者面前的是一幅優美的圖畫。畫是藝術品，藝術品是從生活中來的，但又和生活不一樣。它比普通的實際生活更高，更強烈，更典型，更有集中性，因此就更帶著普遍性。這首小詩有著袁枚提倡的“性靈”特點，什么叫性靈？就是有真性情、真感情。

讀陳瑞霞詩作，我不由得想起了“外師造化，中得心源”，唐代畫家張璪的關于繪畫的名句，意指畫家應以大自然為師，再結合內心的感悟，然后才可以創作出好作品。藝術是觸類旁通的。蘇軾在《書摩詰藍田煙雨圖》中說：“味摩詰之詩，詩中有畫。觀摩之畫，畫中有詩。”這個評語主要是針對王維的山水田園詩，王維山水田園詩最大的價值，在于他對山水藝術美的創造。細品陳瑞霞的詩作，眼前飄動著鮮活的畫面，可以說是“詩中有畫”。她又把山水的畫面詩意化，又做到了“畫中有詩”。

陳瑞霞謳歌家鄉好風光，鐘情祖國的山和水。山水，自古以來在我國傳統文化中就起著舉足輕重的作用。山水不僅是古代文人的一種生活休閑方式，同時也是詩人的生活態度和精神追求。古人對山水觀之不足，心之摹之，詩之詠之，畫之繪之。陳瑞霞繼承了古人的優良傳統，在她的作品中，又賦予了山水新的含義。

心靈與自然相結合才能產生智慧，才能產生想象力。陳瑞霞在面對大海時，產生了智慧和想象力，于是詩情迸發，一揮而就寫成了《望海》：

我品讀了什么叫水天相連

前行的航帆是永恒的主題

穿行飛馳在云水間

孤帆云影碧空盡

讓兩顆相攜的心寧靜致遠

《文心雕龍》中說：“觀山則情滿于山，觀海則意溢于海。”陳瑞霞寫山是寫情，寫海是寫情，寫一切自然景物都是寫情，這正是“一切景語皆情語”。她采用不同的表現手法書寫不同的景色，以不同的景色抒情抒懷，給人以不同的精神享受。陳瑞霞的詩是人與物、情與景、形與神、主觀與客觀的統一體，因此產生了情景交融，妙趣橫生的效果。她的每一首詩，字里行間跳動著藝術性，沒有藝術性的升華，不會有高超的意境。

孔子的“樂山樂水”之說，是圣人將人的品格、氣質、胸懷、志趣同自然界的山水聯系起來，將個人的審美情趣與道德修養置身于大自然之中。《錦山秀水》中收錄的詩作，就是讓山水人格化，以人格化的山水來比喻人的節操、格調、品位。陳瑞霞樂山樂水，更樂于人的高尚情操，一切順應自然的東西都是美好的。

《錦山秀水》中的每一首詩，均貼近自然，貼近大地，貼近人心。《再寫那片林》、《紫丁香》、《蝴蝶泉》等一首首綠色的詩應天而生，應地而生，應人而生，總之是因大自然而生。詩歌來自于人的心靈，于是，它照耀人的靈魂，滌蕩人的思想，點燃人的激情。從古至今，詩人崇尚“詩言志”，其實，這就是詩人理想與抱負的展示。

詩可以使生活不斷閃出亮色。《錦山秀水》讓我在大自然中暢游了一番，使生活變得松弛、充實、有趣、詩意，仿佛回到了“人閑桂花落,夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中”的悠然淡雅境界。

“生活不只眼前的茍且，還有詩和遠方的田野”……這就是我讀《錦山秀水》的切身感受。

本欄編輯 韓學會