文化類綜藝節目的藝術塑造與價值提升

○楊 賓

文化類綜藝節目的藝術塑造與價值提升

○楊 賓

2017新年伊始，由央視推出的《中國詩詞大會》《朗讀者》以及由地方衛視創播的《見字如面》《非凡匠心》等綜藝節目相繼登錄熒屏，引起了觀眾的喜愛與熱議。這些節目無論是在收視表現、網絡評分還是在社會評價上，都獲得了可喜的成績。盡管節目的制作方和播出平臺各異，形式也不盡相同，但它們有一個共同的特征，那就是都圍繞中國優秀文化進行創作和創新。文化類綜藝節目熱播已經成為2017年中國電視內容生產格局的重要景觀。

縱觀2017年以來走紅的文化類綜藝節目，我們發現，較之以往的文化類電視節目和文化類綜藝節目，新的文化類綜藝節目具備更強的傳媒藝術表達能力。無論是《中國詩詞大會》《朗讀者》還是《見字如面》《非凡匠心》我們都能夠感受到創作者在以一種藝術創作的真誠初心，通過電視藝術乃至傳媒藝術語言，建構出了具有中國文化特色的審美特質，并為中華文化的當代表達找到了一種審美的提升。

一、打造“美麗框架”：形式美滿足觀看需求

獲得審美愉悅與精神上的放松和娛樂是觀眾收看電視、網絡節目的最基本訴求。好的綜藝節目必須首先滿足觀眾觀看的需求，即是要“好看”。朱光潛先生在其著作《悲劇心理學》中指出，“悲劇表現的是理想化的生活，即放在人為的框架中的生活。它是現實生活中不可能現成找到的藝術作品。”藝術創作就是在現實生活的基礎上，營造一個“美麗的框架”。《中國詩詞大會》等文化類綜藝節目正是通過美輪美奐的視聽語言和先進的創作理念，為中華文化的當代表達，打造出了一個“美麗的框架”，這就是文化類綜藝節目的形式之美。

1.視覺體驗的不斷豐富

2017年爆款的文化類綜藝節目在形式上具有更加豐滿、豐富的視覺體驗。一方面體現在節目舞臺空間的擴大，另一方面體現在視覺效果的增強。回顧2013年至今文化類綜藝節目的藝術特征，我們可以概括為從“小而美”到“大而精”的轉變。

出于成本和能力的考慮，早期的文化類綜藝節目在體量與呈現形式上多以“小而美”的形態出現。這主要體現在節目以室內為主，其體量和規模較小，節目的形式較為單一，更加注重傳統文化自身魅力的凸顯和表達。

經過四年的積累和打磨，文化類綜藝節目逐漸獲得成長。新的傳媒藝術形式也為綜藝節目的視聽表達提供了更多的手段。尤其是在政策的鼓勵下，文化類綜藝節目獲得了更加強大的資源號召力。文化類綜藝節目在藝術旨趣上也從“小而美”逐漸開始了“大而精”的嘗試。比如《中國詩詞大會（第二季）》的舞美設計進行了全面的升級，在3600平米的巨大演播室中，圍繞“水”元素打造麗水舞臺；配合百人團答題的緊張氛圍營造“萬箭齊發”的視覺效果；結合中華古詩詞的獨特意蘊，打造出了“詩中有畫，畫中有詩”的藝術意境；豐富的鏡頭語言將中國傳統文化的美學意蘊以視覺化的藝術手段呈現在觀眾面前。

2.整合綜藝創作的最新理念和經驗

近年來，綜藝節目在大量的節目引進中吸收了許多國內外綜藝節目的先進理念，并在本土化原創過程中積累了很多經驗，這些理念和經驗在文化類綜藝節目中多有體現。

一是跨界的理念。2015-2016年以來，跨界成為了綜藝節目的新寵。北京衛視先后推出過《跨界歌王》《跨界喜劇王》等節目。跨界既是綜藝創作的一種新思路，也是一種新方法，文化類綜藝節目的創作也運用了這一思維。諸如《朗讀者》既邀請了文化名人、素人百姓，也邀請了著名演員、導演作為朗讀者，分享他們的人生體驗與閱讀經驗。《非凡匠心》走近南派醒獅一集，就邀請裘繼榮與醒獅團“比麟堂”一起混搭演出，通過跨界藝術的形式創造出了獨特的藝術魅力。

二是紀實的理念。隨著紀錄片的熱播和戶外真人秀節目的流行，紀實和戶外成為了綜藝節目創作的非常重要的手段。文化類綜藝節目在發展當中也借鑒了這樣的藝術表現手法。在2014年推出的戲曲類真人秀綜藝節目《叮咯嚨咚嗆》中，就有通過戶外真人秀的手法進行的表現。《非凡匠心》主持人張國立，就作為體驗者深入到了中國傳統工匠的工作和生活中來，以紀實體驗的方式領悟其對待作品的工匠精神。

三是跨屏理念。中國綜藝節目早已實現了電視平臺、互聯網平臺、移動互聯網平臺的跨越。多屏觀看、跨屏互動成為了當下綜藝節目最主要的藝術接受方式。文化類綜藝節目成功實現了電視、互聯網和移動互聯網平臺的“多屏聯動”。《中國詩詞大會》在實現電視與互聯網同步播出的同時，還推出了相關的同步答題app。同時，微信與微博將當代人的互聯方式帶入“微時代”，綜藝節目的營銷也必須學會運用最新的傳播工具。很多文化類綜藝節目都開辟了微信公眾平臺和官方微博，不但能實時發布節目信息，更成為觀眾參與節目的平臺與入口。

這些新的元素的引入，豐富了文化類綜藝節目的表達方式，使這些文化類綜藝節目更加符合當代觀眾的審美接受習慣，提升了文化類綜藝節目形式上的創新性。

3.形式和題材的多元化

文化類綜藝節目形象美的建構，離不開其題材創新、形式創新與環節的創新。

首先是題材創新。文化類節目的題材愈加多元。由圍繞基礎的中國漢字和中國文學的知識競答題材，發展出了文化典故題材（如《中華好故事》）、書信題材（如《見字如面》）、姓名題材（如《中華百家姓》《你貴姓》）、民間藝術題材（如《傳承者》《中國民歌會》）等多種題材的文化類綜藝節目。

其次是形式創新。最初的文化類節目幾乎都是室內答題競技類節目。2017年呈現在我們面前的文化類綜藝節目僅四檔，其中就包括三個類型。除了經典的競技答題類節目（如《中國詩詞大會》）文化類綜藝節目在題材上還創新出了誦讀類（如《朗讀者》）、講說類（如《中華百家姓》）、體驗類（如《非凡匠心》）、演藝競技類（如《傳承者》）等多種類型的節目。場景也由室內轉向了室外或者室內外相結合。

最后是環節創新，文化類綜藝節目表現出了環節更加復雜精彩的特征。其中最令人印象深刻的，就是《中國詩詞大會》上的“飛花令”環節。緊張刺激的詩詞接力配合唯美的競賽畫面，讓觀眾豐富知識的同時，也獲得一種美的享受。

文化類綜藝對于形式美的打造，將傳統文化置放于“美麗的框架”之內，在形態上就獲得了更多觀眾的喜愛。

二、傳統與現代相融合：意境美彰顯本土審美追求

中國傳統文化以“天人合一”的理念統攝中國美學觀念和各種審美范疇，也形成了中華民族特有的思維方式和生命哲學。體現在審美旨趣上，中國藝術既追求對于“道”這一生命本源的探尋，又追求一種“游”的自由心境。通過“神與物游”“心與物化”的體驗方式，領悟和把握“道”，這也是中國人普遍接受的一種藝術接受方式。依托傳媒藝術的媒介性和科技性優勢，綜藝節目具有虛擬地重構時間和空間的能力，這恰恰為傳播中國優秀文化尤其是中國優秀傳統文化提供了絕佳的條件。2017年涌現出的這一批文化類綜藝節目，力圖以當代最為流行的手段和形式，實現時代藝術語言的本土審美表達，從而傳遞出中華傳統文化的審美旨趣，并賦予其新的內涵。

1.穿越古今的“時代美”

《中國詩詞大會》《見字如面》《非凡匠心》等文化類綜藝節目以直觀的方式呈現出具有歷史價值的中國傳統文化資料，打造出了穿越古今的“時代美”。

中國傳統文化有五千年的歷史。一方面，悠久的歷史積淀了無比豐厚的文化資源寶庫；另一方面，遙遠的歷史資料不易被當代人尤其是年輕人所理解和接受。對于這個難題，文化類綜藝節目通過巧妙的節目編排、精美的畫面剪輯和多樣化的視聽語言，在節目中實現了經典內容的當代表達。

《見字如面》將遠到唐代近到幾年前的信件，按照一定的主題進行編排，并讓觀眾熟悉和喜愛的影視演員來進行誦讀。同時利用“雙現場”的設置，通過談話的形式充分地介紹相關人物、事件和時代的背景資料。以這樣的形式將千百年的時空和事件成功壓縮在節目時間之內，爆發出了穿越時空的力量。又如《非凡匠心》通過新老動畫人交流的方式，將觀眾帶回到童年的記憶當中，通過青年動畫創作者的致敬與創造，達成了對傳統動畫人艱苦創作的理解和認同。這些都營造出了文化類綜藝節目的“時代美”。

2.超越文化族群的“和諧美”

文化類綜藝節目通過對一種融合“場域”的建構，打造出了超越年齡、民族、性別等文化族群隔閡的“和諧美”。

“場性思維”是電視藝術重要的藝術創作思維。所謂“場性思維”，“就是運用先進的電子技術，諸多的語言手段、時空的自由展現，在電視屏幕上展現一個完整的‘生活場’，完整的‘人生場’，完整的‘生存形態場’，也就是在電視屏幕上復原一個無比豐富多采、有聲有色、真實可信的全方位的‘信息場’”。文化類綜藝節目特別需要這樣一個“場域”的建構，這既能規避文化類節目流于說教的風險，又能讓全社會對中華優秀傳統文化達成共識。這一點，集中體現在參與節目的人員選取上。無論是《中國詩詞大會》“百人團”的設計，還是《朗讀者》明星素人搭配的表現形式，都體現出了這樣的思維。同時，一些時尚元素如彈幕評論、表情添加等元素的引入，都讓這些節目在觀眾尤其是年輕人心目中獲得了極大的認同。

文化類綜藝節目通過營造這樣一個“場域”，將社會中各個年齡層、受教育程度各異、性別和地域乃至民族各異的人群聚攏起來，尊重他們的文化偏好與文化表達，并將中華優秀文化成功地進行滲透和表達，從而達成了一種“君子和而不同”的“和諧之美”。

3.情景交融的“意境美”

“意境”是中國傳統藝術追求的最高境界。文化類綜藝節目將形式美與中華優秀文化的意蘊美的巧妙糅合，實現了一種情景交融的“意境美”。

“意境”追求“象外之象”，旨在創造一個超越日常現實、情景交融的一派藝術境界。這就要求文化類綜藝節目的創作者們，在中國傳統文化材料和中國傳統文化藝術與現代科技的媒介藝術相統合的同時，還要展現出出傳統文化中深厚的意蘊。

《中國詩詞大會》中的“圖片線索題”環節中，沙畫、手繪等藝術手段的引入，使得詩意通過畫面的形式展現出來，用電視藝術的聲畫語言對傳統詩歌塑造的藝術形象進行展示，就是一個非常了不起的嘗試。在環節設置上，節目還原了古代文人雅客經常玩的“飛花令”的游戲形式，即緊張又刺激，又能讓觀眾直接體會到文人縱情文字間的愉悅與豪情。同時，我們可以看到，大多文化類綜藝節目都設置有“講評人”的角色，包括《中國詩詞大會》的康震教授、王立群教授、酈波教授、蒙曼教授、《見字如面》中的許子東教授等。這些專家學者對傳統文化意蘊的深入梳理和闡述，讓電視機前的觀眾從熟悉的詩詞、故事當中能繼續獲得加感同身受的深度體驗。這無疑增強了文化類綜藝節目的“意境之美”。

三、實現精神傳承：真實美回應價值追求

文化類綜藝節目直面現實、并通過情感充沛的藝術表達達成觀眾與節目的“共情”，從而超越現實，回應當代中國社會共同的價值訴求與情感訴求。這體現在文化類綜藝節目營造的真實、真情和對于價值的堅守和追問之中。

1.挖掘真實生活中的中國文化精神

真實生活是一切藝術創作的來源，“通過電視的‘藝術假定’或‘非藝術假定’，所帶來的電視觀眾對直接的‘生活真實感’的追求，是電視美與審美的獨有的特征。”以“真人秀”為主要形態的文化類綜藝節目更是對“真實感”有著先天的重視。盡管這種“真實感”是一種“多重假定下的真實”，但這種真實必須有真實生活土壤的灌溉才能有生命力，才能孕育出成功的節目。

《中國詩詞大會》中“百人團”里走出的白茹云，身患癌癥且家庭貧困，歷經苦難的她卻仍然在心中給自己喜愛的詩詞留下一方凈土，在中國傳統詩詞藝術里呵護對生活的信心和對美的渴望。坎坷的經歷與詩詞的熏陶讓她獲得了一種超然的氣質，這正是中華文化精神的現實寫照。《朗讀者》的場外“朗讀亭”的設置，讓我們看到現實中有如此多的中華兒女，熱愛漢語文學、熱愛朗讀藝術，他們的真情誦讀，讓我們體味到中華文化就在我們的身邊。

事實上，中華文化并不在書本里，不在口號中，而是深深植根于每一名中華兒女的心靈深處，滲透在中國人日常生活的方方面面中。文化類綜藝節目的真實感的塑造，就是對這樣一種可感、可知的中華文化進行反映和展示。這就需要挖掘真實生活中中國文化精神，進而放大和展現出來。2017年文化類綜藝節目的創新，顯然是做到了這一點。這也是此類節目或得如此高的社會認同的原因之一。

2.真情流露凝聚“情感的共同體”

2017年出現的文化類綜藝節目有一個共同的特點，那就是注重真情流露和情感表達。美國文化學者愛德華·霍爾曾指出文化是人的中介，“文化即是交流”，這種交流體現在現實生活中最直觀的方式，就是情感的表達。文化類綜藝節目正是抓住了這一點，使觀眾在節目中獲得了情感上的共鳴，與節目一起形成了中華文化“情感的共同體”。這具體體現在節目對于個人愛情友情、家庭親情和家國情的展現與表達上。

《見字如面》中明星夫妻——導演馮小剛與妻子著名演員徐帆的“情書”，讓我們體會到夫妻二人之間摻雜在生活瑣事之中的濃濃愛意；《朗讀者》里表演藝術家斯琴高娃老師深情誦讀賈平凹回憶母親的文章，精湛的朗誦技巧和情不自禁的真情流露，讓每一個中國人聞之動容，也春風化雨般地將“孝”文化的共識凝結在一起；《見字如面》中“復旦才子”曹越華的抗戰家書和抗美援朝志愿軍宋團長的“報喜家書”，都顯示出中華兒女不怕犧牲、抵御外辱的英雄氣概和對祖國、對人民、對生活的無限熱愛。這種真實的情感流露讓中國人的愛國情懷得以凝聚和表達。

3.對于價值的堅守和追問

真實的故事和真實的情感，目的是傳達真實的價值。這一價值就是我們中華文化的傳統價值，就是“以人為本”的社會主義核心價值。2017年出現的“爆款”文化類綜藝節目中，我們隨處都可以看到對傳統文化價值的守護和對當下生存價值的追問。

在這些節目里，我們看到最多的是對崇高價值的堅持。有“國家興亡，匹夫有責”的愛國主義擔當。《見字如面》節目的中的楊開慧“托孤信”、曹越華抗戰家書、林則徐家書、志愿軍戰士家書都體現著這種情懷。個人的價值在國家和民族價值面前得到放大和升華。也有對于事業的操守與堅持。《朗讀者》中96歲的譯者許淵沖教授對于翻譯事業的熱情和執著，讓年輕人動容。事業已經內化成生命的一部分。

在這些節目中，同樣有對于時代價值的追問與找尋。《見字如面》里路遙寫給弟弟王天樂的信《我絕不可能在這種過分戲劇化的生活中長期滿足》，就表達他對成名后生活的厭倦與對“無比沉重的勞動”的渴望。他說：“我渴望從新投入一種沉重，只有在無比沉重的勞動中，人才會活得更為充實，這是我的基本人生觀點。”這樣的價值追求，對于某些受到物欲熏染而價值迷失的年輕人，不啻為當頭棒喝。

當下中國，經濟的高速發展改善了我們的生活條件的同時，也沖淡了人與人之間的連接。現代化的生活方式在帶來便捷的同時，也給社會帶來了必須要面對的現代化問題。一方面人們崇尚物質、渴望欲望的極大滿足，另一方面面對五光十色、千變萬化的外部生活，人們的內心世界卻體驗著前所未有的焦慮與孤獨。什么才是一個人必須堅守的價值？現代人迫切地需要找尋一個答案。娛樂和搞笑盡管能夠讓人們一時得到舒緩和放松，但并不能夠回答人們心中的疑問，反而會讓人更加疏離本真的生活世界。文化類綜藝節目顯然回應了“價值”這一命題，將中國文化的價值堅守和價值追問帶到觀眾面前，并將這種堅守和追問作為節目的核心追求，這對于當下社會來說無疑是具有重要的引領意義的。這種引領力量的彰顯，則是通過文化類綜藝節目的真實故事、真實情感和價值引領所塑造的“真實美”迸發出來的。

文化類綜藝節目的熱潮肇始于2013年，是在中國電視綜藝節目呈現多元類型的“井噴”態勢，綜藝節目競爭日漸白熱化的背景下出現的。一直以來，中國電視綜藝內容生產既面臨著引進節目遠大于原創，本土綜藝節目形態創新能力不足的問題，也面臨著本土文化資源的時代表達不足甚至缺失的問題。以《中國詩詞大會》《朗讀者》等為代表的文化類綜藝節目的成功，既回應了綜藝節目原創力提升的行業需求，也回應了中國傳統文化現實表達的社會需求與文化需求。它標志著中國媒體人與中國傳媒藝術創作者們，已經具備了一定的藝術自信與藝術自覺，開始熟練運用符合當代觀眾需求的傳媒藝術方式講述中國故事。更為難能可貴的是，通過“形式美”“意境美”和“真實美”的塑造和呈現，文化類綜藝節目已經開始探尋具有中國特色的傳媒藝術審美特質，并以此彰顯和引領中國文化的精神價值。

注釋：

①朱光潛：《悲劇心理學:中英文》，中華書局2012年版，第44頁。

②高鑫：《電視藝術學》，北京師范大學出版社1998年版，第393頁。

③④胡智鋒：《電視美學大綱》，北京廣播學院出版社2003年版，第16頁，第19頁。

⑤[美]愛德華·霍爾著，何道寬譯：《無聲的語言》，北京大學出版社2010年版，第75頁。

⑥劉俊、胡智鋒：《多元類型的“井噴”:中國電視綜藝節目內容生產的新景觀》，《中國電視》2015年第2期。

（作者單位：中國傳媒大學藝術研究院）