意象凝聚情思
——楊恩智散文藝術(shù)管窺

陳劍寧

——楊恩智散文藝術(shù)管窺

陳劍寧

文學創(chuàng)作，一般而言，小說要會虛構(gòu)講好故事，散文和詩要善于抒情，三者語言要求都比較高。比如小說在塑造人物形象時，人物不同個性的語言要通過作家敘述的語言體現(xiàn)出來；詩的語言是文學語言藝術(shù)中的藝術(shù)，其含蓄、跌宕、空靈是顯而易見的；而散文則基本是敘述性的語言，作者在敘述自己的見聞，所感所思，懷人憶事之中把自己的情感熔鑄在語言敘述之中。讀者在閱讀作家寫人寫事的敘述語言的過程中，體會到作家的情思和寄托而得到美的享受。在馳名于中國當代文壇的“昭通作家群”之中，從青年作家的角度看，散文寫得較好，即散文較有語言特色的作家楊恩智是比較勤奮好學用心寫作的。 楊恩智1978年出生在昭通市的昭陽區(qū)，是從昭陽區(qū)貧窮山村里走出來的優(yōu)秀的散文作家之一，曾在《散文》《散文百家》《長城》《大家》《啄木鳥》《邊疆文學》《山東文學》《邊疆文學·百家》《西湖》《特區(qū)文學》《滇池》等文學刊物發(fā)表過散文作品，出版有散文集《被風吹凈的村路》等散文，創(chuàng)作成績非同一般。近日有時間，讀了昭通市文聯(lián)選編由云南人民出版社隆重推出的《昭通作家作品精選（第二套）·散文卷》中的《楊恩智散文》七篇，不禁暗暗叫好，被作家嫻熟、精美、深情的散文書寫所感動，不由得拿起筆來寫上幾句讀后感。

一般而言，文學作品的內(nèi)容立意要好，要寫真善美，歌頌人間真情、摯愛、大愛等等這些是無什么歧義的，作家創(chuàng)作時也不至于會不明白，但關(guān)鍵的是文學是語言藝術(shù)，是藝術(shù)，就最忌諱赤裸裸的展示、言而無味的直露或說教，最講究的是要暗示和含蓄，有言外之意，能夠讓讀者品味到語言之中寄托著的含意。所以聰明的作者往往都要以物傳情，以小見大起到以少勝多的效果。一般地以物傳情，只要把某個物象作為象征就可以暗示出來；以小見大則是選擇具有典型意義、有代表性的事物折射出大事物、大道理。難能可貴的是以物傳情和以小見大要做到物與情、小與大二者水乳交融，難以區(qū)分何是物，何是情。在這一點上青年作家楊恩智體會得深，明其要義，寫作中處理得比較好，他把自己的情和愛深深地熔鑄在藝術(shù)意象之中通過對藝術(shù)意象的書寫、刻畫又把自己的情和愛含蓄地寫出來了。如其《一顆石子的顏色》就把二者融合得十分巧妙。巧就巧在作家非常恰當?shù)剡x擇了物象：膽結(jié)石。通過對膽結(jié)石對母親的傷害，寫出了對母親所受疾病折磨的痛苦，對母親的思念和摯愛，使“膽結(jié)石”轉(zhuǎn)化成了文學書寫中的意象。作者通過母親住院療治膽結(jié)石，由醫(yī)生取出膽結(jié)石的過程，追溯了病魔折磨其母親養(yǎng)育作者的無限深恩和其對母親的牽掛，這些在散文中都有生動的敘述刻畫，足見作家母親之堅韌，作家對母親摯愛之深。這些但凡是作家也能做到，難以做到的是楊恩智把自己的思母之情和對母親的愛熔鑄在膽結(jié)石的形體、色澤、軟硬之中表現(xiàn)出來，沒有細心的思考提煉是做不到的。如：“一顆小小的石子，體如食指的一道關(guān)節(jié)，狀若熟透的一顆黃豆”。“它為什么靜靜地躺在一個小小的藥瓶里，在我的書桌上，連同裝它的瓶子一動不動地定格在我的眼里”，“上面有肉，已化作了泥”，具有“血的顏色，已不再鮮艷，變得黯然，肉里的石子，帶血的石子”是什么石子，竟是如此形狀模樣，原來是“讓母親的身體一度地疼痛，連著脊背的疼痛的石子讓我的內(nèi)心一直在疼痛，一種揪心的疼痛的石子”——膽結(jié)石。如此不一般的石子一直牽引著筆者的視線，最終點出了這不是大自然中天然的那種石子，而是他母親身上連著母親血肉的石子！至此，筆者才豁然明白，是作家用膽結(jié)石這藝術(shù)意象來敘寫他對病故母親的思念。“母親離去的身影愈來愈遠。”作家搬了無數(shù)次家，但每一次搬家都把這膽結(jié)石帶著，而且用小藥瓶裝好，置放于他的書桌前，每天對視著它。盡管“隔著瓶子，我看不清它真正的顏色。但我知道，它的上面有著血的顏色、也有著泥土的顏色，還有著時間的顏色，親情的顏色、思念的顏色，以至生命的顏色”，至此文章戛然而止結(jié)束。這顆石子的顏色的真正內(nèi)涵也就傳達出來了。是作家對已逝母親的無限思念。沒有一句空喊，沒有一點說教，而是用物象非常自然的本色來暗示，非常精彩，勝過千言萬語，讀了令筆者拍案叫絕！如此的寫法在《母親的目光》一文中也用得十分好。如：“母親的目光是我最溫暖的衣”，由此展開了對母親用畢生的心血對其無微不至的體貼與關(guān)心的敘述與描寫，使筆者讀了感動不已。最終收尾“在母親的目光里，我看到了一種光亮。一點一點地，我往這光亮的地方移動著自己；一步一步地，我往這光亮的地方移動著自己。母親已永遠地離我而去，我卻一直沒有走出她那目光所期盼的方向。那是行走的方向，人生的方向……”點明主旨，讓讀者感悟到作者是在歌頌?zāi)笎郏泴懩赣H對他的無限深情而令筆者回味不止。

散文寫作最忌平鋪直敘，要講究藝術(shù)構(gòu)思才能令讀者讀了回味。《被鐘敲動了的村莊》寫出了一個村莊的變化，老的走了，新的又來。村莊就在人們的走走來來之中逐漸變化。“村莊成了我心中的一條河床。在河流的不停流逝中，我成了一顆流離河床的水分子”，但不管飄流到哪里，作者永遠都是村莊河流中的水分子。用有限的詞語寫出了深遠的含義，《被銹弄黑了的鑰匙》寫得精巧而富有深義，作家運用一把既熟悉而又陌生的鐵鎖，寫出了其對老家鄉(xiāng)親們的牽掛和他在那老屋子里生活了幾十年的回望，希望能永遠保護他那不可失而復(fù)得的青春少年夢幻般的歲月。《白墻黑屋》同樣作者通過場景的描寫寫出了一段時期以來農(nóng)村搞建設(shè)弄虛作假的形式主義，只要屋外的光鮮，而忽視了對屋內(nèi)的改造：“土墻一被抿白，便不再那么土了，”那些土墻的裂縫也都不見了。“村里的屋子無論磚墻土墻，全都被抿白了。”“有錢人家和無錢人家一樣。抿這墻，村里的人都沒有出錢”。但村民們時時刻刻生活的屋子里卻是“漆黑鐵鍋 ”一樣的黑。“給人就只有黑的感覺，暗的感覺”。表面上一般的敘述，卻是對華而不實的作風的嘲諷。此篇的構(gòu)思也同樣精巧，刷墻抿白，再平凡不過的事了，但作家把其加工為對一種作風的暗示嘲諷，既形象而有深義。

最后說說《一條路的生命》，作家寫得虛實相間，實：作家生活中走過的許許多多的路，虛：生命之路。實：敘寫作家所走過的路中的鄉(xiāng)親們生活的變化。路給村中父老鄉(xiāng)親帶來的福祉；虛：一代代人在路上變老，而路卻不斷變新，變年輕直至永遠不會老去。因為它承載著鄉(xiāng)親們太多的夢幻。寫得概括，內(nèi)涵比較豐富。

總而言之，不難看出，楊恩智的散文不是平鋪直敘，而是構(gòu)思精巧，有寄托，有深意。作家比較擅長用意象來象征暗示，以物傳情，以小見大寫出自己在生活中的所感所語。文學創(chuàng)作從本質(zhì)上講無非就是用語言藝術(shù)寫出生活中作家的體悟，以小見大，以偶然表現(xiàn)必然，以少見多起到用藝術(shù)美來感化讀者的效果。楊恩智做到了，值得點贊。

（作者單位：中共昭通市委黨校）

責任編輯：楊 林