對群眾文藝專業化傾向的認識與對策

■劉遜

對群眾文藝專業化傾向的認識與對策

■劉遜

習近平總書記“在文藝工作座談會上的講話”中指出，群眾文藝要緊跟時代發展、把握人民需求。觀察當代群眾文藝的現狀，總體表現出鶯歌燕舞的繁榮景象，但仍然存在著追求專業化的傾向，這不利于群眾文藝的健康發展，有必要為其把脈、治理。

所謂群眾文藝就是群眾參與的文藝。為活躍群眾文化生活，百姓常用音樂、舞蹈、戲曲、曲藝等舞臺文藝形式去反映他們火熱的生活。所以說，群眾是群眾文藝的主體，使群眾在表演中展露才華，在欣賞中接受教育。長期以來，群眾文藝已成為百姓業余文化生活中的“半壁江山”，與專業文藝交相享受。雖然大多群眾文藝的質量不能和專業文藝相媲美，但群眾文藝由百姓自編自演，看之親切、聽之感動，為廣大群眾所喜聞樂見。群眾文藝就是發揮群眾本業之外的文藝特長，利用業余時間去創作、排練、演出。只為豐富生活，活躍身心，從中陶冶情操，提升素質。而專業文藝屬于文化產業，具有商業屬性。只為攀登藝術高峰，去贏得票房價值。還可提供給百姓借鑒和模仿，從而促進群眾文藝水平的提高。群眾文藝限于自身條件的制約，充其量大多只能接近專業，而難以逾越專業。這是客觀存在的差距，沒有必要也沒有能力都去趕超專業水準。

當前，生活水平提高了，經濟形勢好轉了，社會對群眾文藝的要求也提高了，盼望節目優秀，演出精彩。但有的地方一時難覓人才而不能如愿，就急功近利地去邀請專業人員替代。文藝的質量是上去了，但當地群眾文藝的基礎依舊薄弱——只有表面的繁榮，難有可持續發展的潛力。

為了群眾文藝的長盛不衰，應正確處理業余和專業兩者之間的關系，最行之有效的路徑應該是業余向專業吸取營養，而不是業余向專業置換器官。現從以下三方面為當代群眾文藝專業化傾向把脈，然后對癥下藥。

一、梳理當代群眾文藝專業化傾向的表現

欣賞當代一些優秀的群眾文藝作品，演技出眾了、服裝鮮艷了、燈光亮麗了，布景精致了，這是順應演員素質不斷提高和經濟條件不斷好轉的大勢所趨。再從深層觀察，發現有些好作品創作來自專業、導演來自專業，演員也有專業嫌疑。雖然貼上了群眾文藝的標簽，卻是專業人員大顯身手的產物。由于專業總比業余勝任，所以每當接受參賽任務，組織者常會借用專業力量去壓陣，以求萬無一失。

專業和業余的身份只要審察他們的職業就能一目了然。各文藝團體、院校、機關的編創人員、演職人員當屬專業，其余則是面廣量大的業余陣營。目前，從專業隊伍轉業的人員，在文化部門工作的人員，雖然屬于“準專業”人員，現都成為約定俗成的業余中堅，這還說得過去，但是，將還在一線搞專業的人員引進業余隊伍就有作弊嫌疑了。曾聽說，縣級專業劇團的人員可以算作業余，不知是上級的寬容？還是本地的搪塞？

為了讓群眾文藝在相對平等的環境中比試，所以各級文化部門常三令五申不能借用專業人員參與，提倡群眾寫、群眾導、群眾演，并采取從下到上層層選拔的方法，公平競爭，擇優出線。但在實際操作中，由于各地高水平的文藝人才奇缺，又不愿因“無米之炊”而甘拜下風，那別無他法，只能去外請專業人員充當起業余“角色”。特別是一些需要重點對待的所謂精品文藝，更寄希望于通過專業人員的“強強聯合”后，去業余舞臺上獨領風騷。由于比賽時對演員的資格審查不嚴，常能蒙混過關，隨之取得事半功倍，榜上有名的好成績。

有人說，當代群眾文藝應該向專業看齊，才能與時俱進，符合時代的要求，但應是群眾自身水平的真實體現，而不應是打腫臉充胖子后產生的假象。有地方甚至用金錢去購買專業作品，即使獲得了冠軍，能說明當地的群眾文化先進嗎？有地方甚至借調專業院團的尖子演員去業余舞臺比拼，即使成績名列前茅，能說明當地的群眾文化發達嗎？所以說，群眾文藝務必真實反映當地的群文水平，而不能自欺欺人，不切實際地虛張聲勢。

二、探尋當代群眾文藝專業化傾向的成因

群眾文藝專業化傾向來自于基層內因的追求和上層外因的認可。由于兩者不謀而合，就促使了群眾文藝專業化傾向的存在。

作為基層的文化館、站，每年都會組織群眾文藝去參加各級、各類比賽，都盼望所創演的作品能勝出獲獎，從而為單位留下政績。有的地方還制訂了或評優、或晉升的激勵措施。在這種志在必得的追求下，在策劃運作方案時，就不得不定格在高起點、高品位上，以求在比賽中一鳴驚人，從而贏得耀眼的光環。

應該說，追求高質量的群眾文藝節目沒有錯，但應面對實際，不能好高騖遠。有些地方不顧當地群文資源還匱乏的現狀，不惜血本，引進外援，把目光聚焦在專業人員身上，通過各路人脈關系去尋找合作伙伴。稍理智的去找一些專業人員為群眾文藝編導，如果是錦標思想嚴重的組織者，干脆演員也去雇用專業。

各級文化部門都盼望在會演中能有精彩紛呈的盛景，并有出類拔萃的文藝精品冒出，然后逐級推薦，獲取更高榮譽。主辦單位往往只看舞臺上的演出質量，而疏忽參賽演員的身份。即使明知其中有假，因為難舍好節目，而只能無奈地聽之任之。兄弟單位即使知情，也不好意思去檢舉揭發，唯有今后也請專業，才不會因老實而吃虧。其結果是產生了紛紛仿效的后續效應，并且還有無所顧忌的變本加厲——你請省城的，我請中央的；你請退休的，我請在職的；你請幕后的，我請幕前的。最后，有的群眾文藝成了專業水準的較量，比的是誰有實力外請，誰有氣魄外請。作品質量當然立馬改善，但和群眾文藝的發展方向背道而馳了。雖然這不是當代的普遍現象，但已有蔓延趨勢，應引起有關部門的足夠重視。

對于專業人員來說，明知擔負著應在專業層面上拼搏的使命，卻忘記身份，愿意在業余天地中去小打小鬧。除了盛情難卻外，很多時候是看中了有利可圖而有請必應。一定程度上，專業人員的樂此不疲，在為群眾文藝專業化傾向的形成推波助瀾。

群眾文藝專業化傾向泛濫的后果是精品輝煌，基層蕭條。即使某地擁有了摘金奪銀的獲獎作品，由于是借兵買馬所為，就會人走茶涼，只能留下“一次性消費”作品的遺憾。

三、治理當代群眾文藝專業化傾向的對策

如果群眾文藝專業化傾向允許存在，最大的受害者就是當地老百姓。由于一些重要的出線活動不用本地的編、導、演人才，就會挫傷當地文藝骨干的積極性。如果長此以往，難得的有可能一舉成名的機會給外借的專業人員給占領了，致使本地文藝人才灰心喪氣，不思進取，因此挫傷了他們今后參與群眾文藝的積極性，還有可能形成當地用人機制方面的“惡性循環”。

專業和業余是兩個互相促進的群體。專業有義務輔導業余，提高他們的文藝水平，應該是錦上添花，而不應是越俎代庖。業余隊伍中的優秀人才可以向專業輸出，也可以組織民營劇團，走上專業道路。所以，在群眾文藝的活動中少不了專業人員的加入，但應是專業輔導業余，而不是專業替代業余。就是常說的授漁，而不是給魚。最理想的操作方法是，業余請專業來點撥、來論證、來修改。而不是專業直接出作品、出人員，去赤裸裸地占領業余舞臺。如果本地的文藝人才離要求確實懸殊的話，那么臺后的編導借助專業還情有可原，而臺前的演員是無論如何不可借用專業人員來擔當的，否則，怎么能稱作群眾文藝呢？

即使本地的演員水平暫時還不盡人意，只要堅持重用、加強歷練，幾年以后肯定會“鳥槍換炮”，徹底翻身。如果總是不信任本地業余隊伍，對他們鄙視、棄用，每到比賽活動就花錢雇人，那么，到頭來本地的群眾文藝骨干只能成為旁觀者，不會有創作沖動，不會有攀登勇氣，落后水平永遠不會改觀。

簡短、精悍向來是群眾文藝的優勢所在。如果在創意上過多采用“蒙太奇”“意識流”等現代手法，動輒大場面、大高潮的營造，追求機關布景、變幻燈光，不但難以適應田頭、車間的演出環境，而且群眾也會產生“假大空”的反感。只有策劃得適應業余特點，并能發揮本地優勢，力所能及，就不會去向專業搬兵了。

對于專業人員來說，應該滿腔熱情地去牽手業余，輔導群眾文藝，扶植群眾文藝，切忌不識時務地去霸占業余舞臺，說得嚴重點不是在幫助群眾文藝，而是在制約群眾文藝。

重視本地的群文人才和群文資源，就是重視自主知識產權的應用。即使本地還沒有馳名品牌，但那是“土產”作品，自豪感一定會油然而生。當自身還沒有能力獨立完成參賽任務時，該引進還得引進，但應重視引進技術，而不是引進產品。這和經濟領域的引進側重是十分相似的。

通過對當代群眾文藝專業化傾向的把脈，似乎已經找到了治理辦法，這就是群眾文藝必須立足在本地群眾中，以繁榮一方文藝為己任，從中發現好作品，然后借助專業輔導來提升質量，這才是今后群眾文藝的發展方向。