從《舞林爭霸》看電視舞蹈對大眾的影響

■袁惟彧

從《舞林爭霸》看電視舞蹈對大眾的影響

■袁惟彧

近年來，國內關于舞蹈的綜藝節目層出不窮，這就給舞蹈的傳播發展提供了新的機遇。例如，東方衛視播出的《舞林爭霸》就改變了以往熒幕上的舞蹈通常只作為歌手的伴舞、MV中的背景以及晚會的開場人墻等點綴陪襯的形式出現的局面，而把舞蹈作為一門純粹的視覺藝術加以對待。這些借助電視媒體傳播的舞蹈藝術形式，不妨統稱為“電視舞蹈”，它的迅速傳播贏得了大眾的接受與認可，并進一步促進了舞蹈全民性的發展，具體表現在以下三個方面：

一、電視舞蹈的普及，為大眾所接受

沃爾·特里在《美國的舞蹈》中對電視舞蹈曾作這樣的描述：“電視的出現，使無線電無法傳播的舞蹈有機會進入每個家庭?！苯柚娨暤膫鞑?，舞蹈已經進入了‘廣泛性’和‘大眾性’的時代，一改過去人們只有通過走進劇院，才能欣賞舞蹈藝術作品的局面。走進劇院觀看舞蹈演出，雖有很多的優勢，但無形中拉遠了舞蹈藝術與大眾之間的距離。因而，有的人會誤認為舞蹈藝術只是少部分人的陽春白雪，是圈內人的“藝術”，普通人難以企及，實際上并不是這樣。

20世紀以來，隨著電視媒介的飛速發展，帶來電視舞蹈的普及性傳播，它使每一個人都有機會觀看并欣賞藝術性的舞蹈作品。加上電視舞蹈作為節目本身的諸多看點，比如每個舞者的經歷與夢想故事、助場的明星、舞蹈界的大腕擔任導師、評委等，這就吸引了越來越多的人關注，真正讓普羅大眾感受到了舞蹈的魅力。

回顧電視舞蹈的發展歷史，盡管最早的在電視上播出的舞蹈已經很難追溯，但是經歷了一個世紀的發展，舞蹈在電視上呈現的形式越來越多樣化，比如以明星作為看點的舞蹈競技真人秀《舞林大會》、以夢想故事為載體的 《舞出我人生》、以全民參與舞蹈為宗旨的 《舞蹈全民星》……每一檔節目都具有自身的特色，呈現舞蹈的形式也各有千秋。于觀眾而言，能夠從不同的角度，欣賞電視舞蹈。某種程度上，這也體現出舞蹈本身的價值。

舞蹈本身是具有價值的，這個價值來自于欣賞者對舞蹈的認可、喜愛和大眾審美需求的滿足程度，對比于有形的物質價值，這是一種無形的內在價值，很難用金錢和物品來衡量。而電視舞蹈的作用，就是以滿足觀眾的需求為基礎，要求我們正視舞蹈藝術的潛在商業價值，在不損害其藝術價值的同時，順應市場發展的規律，滿足受眾的期待。在這個方面上，電視舞蹈是區別于傳統舞蹈的。

值得強調的是，電視舞蹈的普及性傳播，并不意味著舞蹈藝術的品質下降。在觀看電視舞蹈節目的時候，我們仍能感受到靈性的舞者，他們從不矯揉造作，將雅正的審美意趣蘊藏在通俗之中，將深刻雋永隱藏在平淡之中，舉手投足間，以最真實、自然的內在體驗來表達情感，達到雅俗共賞，觸動觀眾的心弦，正如，瑪莎葛蘭姆所言：“人的肢體從不扯謊?！?/p>

二、電視舞蹈的精神，為大眾所認可

在電視舞蹈藝術廣泛傳播之前，人們對舞蹈精神的理解，渠道較為單一，僅僅是從舞臺前觀看舞者的舞姿出發，這顯然是不夠深入的。電視舞蹈的傳播，使我們有機會深入幕后，對舞蹈精神的認識更加全面、更加深刻。

一方面，通過電視采訪和記錄，我們可以清楚地知悉，舞臺上光鮮亮麗的舞者背后所付出的種種艱辛。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”，除了濕透衣衫的汗水外，還有長年累月的訓練留下的傷痛。正是因為懷揣著對舞蹈藝術的滿腔執著與熱愛，他們沒有放棄，當音樂響起，當舞臺的燈光亮起的這一刻，便專心沉浸到舞蹈的世界中去，這便是堅韌不拔、持之以恒、吃苦耐勞的舞蹈精神。即使不靠華麗的舞臺渲染氣氛、不靠亮麗的衣服襯托效果，也能舞出對生活、對舞蹈的熱愛，用簡單純凈的肢體去詮釋對生命、對生活的感悟，舞出最真實的自我，這是對舞蹈本身的深化。

電視舞蹈肯定了舞者臺前幕后為舞蹈事業所做出的藝術奉獻，所以在《舞林爭霸》這檔節目中，節目組就設置了多種獎項，包括最感動瞬間、最大舞者跨越獎、編舞獎、最佳造型設計、陽光舞者、全面突破等等，既是鼓勵懷有夢想的舞蹈表演者們全面、多元化的發展，更是肯定了舞臺上的舞蹈表演者臺前幕后所付出的努力。

另一方面，電視舞蹈以舞蹈藝術為平臺，通過電視媒介傳遞了社會正能量，感動并激勵觀眾。在熒幕前展現自我的舞者，很多不是專業出身，但是他們將一顆追逐夢想的心深深根植于舞蹈當中，用舞蹈去傳遞愛、去表現人生、激勵人生，顯示了人性的光輝之處，這便也是電視舞蹈的精神。通過舞蹈，弘揚積極向上的人生觀，不僅升華了舞蹈本身的內涵，同時也影響了觀眾。

如果說《舞林爭霸》是為了傳播舞者對舞蹈的熱愛，那么《舞出我人生》則是實現夢想的旅程，讓舞者講述自己的夢想之路。節目采用明星助陣與草根舞者共舞的形式，幫助自己的舞伴圓夢。每一個動作，體現的是不拋棄不放棄的堅毅精神和社會公益力量。這些內化在舞蹈中的舞蹈精神，透過電視媒介，真正被觀眾接受并認可。

三、電視舞蹈的傳播，促進舞蹈全民性的發展

綜合上述兩點，電視舞蹈的優勢，不言而喻，既能讓舞蹈藝術普及化，走進千家萬戶，為人們所熟知，又能使觀眾更好地理解舞蹈的內在精神旨趣，這就為舞蹈的全民性提供了可能。

一方面，電視舞蹈使許多舞蹈愛好者有了展現自我的平臺。舞蹈是一門純粹的視覺藝術，追求的是有意義的形式，通常主角只有一個，也許有些人奮斗一輩子也站不到那個位置。外加上身高比例的硬性限制、自我主觀努力的程度、專業藝術院校的選擇等等都在無形中制約著一個舞者，這對于那些真正愛好舞蹈的人而言是極其殘酷的。然而，電視舞蹈為這些舞者們，提供了一個窗口，讓他們有機會站在舞臺上，去實現自己的舞蹈夢想。

另一方面，也是最重要的一點，歸功于電視舞蹈傳播的廣泛性，更多的人愛上了舞蹈這門藝術，觀眾不再滿足于欣賞舞蹈藝術本身，而是身體力行地參與進來，這就打破了觀眾和舞蹈藝術的距離感。

眾所周知，舞蹈是以人為載體，以人體的動作為語言手段的一種綜合性表演藝術。自遠古時代，舞蹈在儀式、慶典、儀禮、娛樂等方面發揮著十分重要的作用。故舞蹈形式的選取、動作的設計都傳達著人們的思想感情、反映著社會生活。同時，舞蹈是必須占據空間的藝術，通過對空間的占據引得人的注意，借助于音樂、燈光等的配合形成一套完整的、讓人好似置身于這個被營造出的美麗世界。有人將舞蹈分為自娛性舞蹈與表演性舞蹈兩類，廣場舞兼具兩者特點。廣場舞作為一種舞蹈形式，作為儀式的傳播過程，具有天然的表演性和展示性。人類生活最早出現的藝術形式就是舞蹈，廣場舞蹈源于社會生活，是生活的藝術化呈現，是美好的象征。

每當傍晚，茶余飯后，我們常會看到公園或者廣場上，伴隨著有節奏的音樂，翩翩起舞的人們，少則幾十人多則幾百人，年齡層次從兒童到耄耋老人，場面十分熱鬧。廣場舞的出現，使舞者有了表現自我的機會，切實感受到了舞蹈的魅力，并產生自我價值感，這便是電視舞蹈的傳播力量。

此外，廣場舞的迅速發展也豐富了電視舞蹈的形式。2012年開始，廣場舞開始更多地走進大眾媒體。單在2012-2013年間，就有各種各樣的關于廣場舞的電視節目，包括江蘇衛視的《最炫民族風》、河南電視臺《幸福跳起來》、湖南衛視《奇舞飛揚》等等，都是電視舞蹈類的節目。另外，一些娛樂節目中也滲透了廣場舞元素，比如湖南衛視的熱門綜藝《快樂大本營》中，請來廣場舞隊詳細講解跳舞故事，鳳凰衛視談話類節目《鏗鏘三人行》中，也對廣場舞進行了深入討論。2015年廣場舞更是登上了央視春晚的舞臺。

總的來說，現如今舞蹈已經發生了巨大的變化，無論是作為藝術信仰、追求、興趣愛好以及職業，還是當下的電視綜藝節目，舞蹈的本質是不變的。所以，我們應該給電視舞蹈更多的發展空間，讓其充分發揮自身的優勢，充分擴大其生命力、提高當下對舞蹈關注度，從而提升舞蹈藝術的地位。在此呼吁社會媒介創設更多的電視舞蹈節目，帶動新形勢下全民舞蹈的熱潮。