關于現實主義文學創作的思考

眾所周知，現實主義作為特定的文學思潮，形成于19世紀的英、法、俄等國。作為一個文學流派，一段時間里（包括20世紀），名家輩出，名作迭出，在世界文學史上占有十分耀眼的位置。作為一種廣泛認可的文學精神，其歷史可謂悠久，而且對當下的文學創作仍然產生著不小的影響。

就中國而言，上世紀80年代中、后期，由于國外“現代主義”“后現代主義”文學思潮的猛烈沖擊，導致現實主義的分量在不少作家與讀者心目中打了折扣。而近年來，中國進入了新時代，人民群眾已經進入到民主發展的新舞臺，人民的民主性產生的蝴蝶效應使得社會民主性和文學民主性都得到了前所未有的提高，在“以人民為中心的創作導向”的新時代文學創作思想的指引下，文學界重提“現實主義”這一概念，用它來指認當下一些被認為是積極的文學創作思潮，至少表明人們對現實主義文學精神的再次高度認可。

一、現實主義文學創作的現狀

近年來，我地廣大的文學作者積極響應“以人民為中心的創作導向”的號召，自覺堅持走“現實主義”文學創作道路，紛紛聚焦“脫貧奔康”“感恩奮進”“鄉村振興”“產業發展”“民俗節氣”等當下的鮮活的現實題材，取得了一定成績，累計發表各類體裁的文章數千篇（首）。這里僅以我近期讀到的一些作品為例（非全面統計），如小說創作方面：高其友《歲月》，莫為《殺狗》《滿足》，陳亞東《紅色的軍裝》，邱輝《團結村軼事》，陳運祥《東關女子西關漢》，雷敬中《禁賭》，余燕、彭壽全《二人書》，鄭四華《收費岳母》，田春梅《源泉》，秦剛《寒流》《扶貧》，李航《塵世愛情》等；散文創作方面：曾祖利《卷耳子的早晨》，田達武《向往過年》，楊榮光《我的高考》，蒙進益《那一年，我的高考》，陳宇《回聲巷》，何昊天《華山上的挑夫夢》，李航《村莊里的女人》，蒲維英《爹媽是菜農》，黎輝《人性的溫暖》，劉曉明《松濤樓記》，楊方忠《一個青山綠水的好地方》，唐福志《游龍女湖觀景》，玫梔《敢問歸鄉是何期》等；詩歌創作方面：譚可與《憩縉云寺》，毛熙東《電站開工有感》，趙子田《田園雜詩》，張曉侯《觀山望水》，尹賢《懷念武勝八景》，毛熙倫《詠車家灣》，劉廷選《嘉陵大橋夜月》，李良輝《太極神湖》，唐天谷《武勝風景》，郭容甫《詠白坪——飛龍新農村》，劉奉先《游白坪新村》，王農《訪太極湖》，唐義《穿巖曦月》，唐運程《白坪——飛龍現代農業園》，張才良《春在武勝農村》，葉原《秋思》，張德富《游嘉陵江有感》，蔣代寬《瞧這家人》，黃中成《美麗的龍女湖》，陳遵厚《白坪飛龍吟》，張俊鋒《觀光農業》，高其友《嘉陵江》，彭壽權《禮安采風》，李林蕙《游飛龍白坪》，艾華坤《嬰兒》，高其上《游飛龍白坪》，田敏《嘉陵江畔》，譚和平《定遠塔》，段光明《游飛龍白坪》，周明果《龍女湖》，陳德勝《英雄，走好》，萬學文《游龍女湖》，黃純華《巨龍騰飛》，黃純敏《夢想成真》，八斗碗《印山公園》《詠八項規定》，田達武《一江山水晚景》，陳運祥《定遠風情滿江流》，曹雷《還鄉隨感》，唐智勇《種趣（組詩）》，童光輝《橘子紅了》《春回沿口鎮》，李全華《游龍女湖》，毛葉瓊《白坪行》，潘興斌《端午情節》，滕彩瓊《武勝的街道出詩意》，馮林《武勝情》，李元勝《容器》《天色將晚》《暴雨如注》，李勝軍《愛的歷程》，周蒼林《嘉陵江把她最美的容顏留給了你》，劉中連《春游白坪新村》，彭章錫《請到龍女湖邊來》，汪杰《武勝等你》，陶代倫《最后的村莊（組詩）》《武勝火車站》，吳生泉《走過白坪的荷塘》，簡云斌《長灘寺河》《響水灘》，曹馨《走過鮮花盛開的土地》，曹東《白夜記》，李琴《我在沿口古鎮聽川劇》，梁曉華《誰把春天潑了一山坡》，陳宇《流年里的田》《吊嘴巖》，楊真真《草坪》，趙澤波《在白坪聽花兒開了聲音》，周蓉《春天的童話（兒歌）》，曹然《寶箴塞》，陳松《過沿口古鎮》，劉剛《冬天的童話》，磐石《新場古鎮游（組詩）》，尹才偉《幸福之花遍地開》，李航《四分之三快樂》《投影的時光》，周紅梅《在山中行走》，譚嬌《七夕（組詩）》，申燕《金色的五年》，張萍《風輕輕地吹》，陳建紅《剖析愛憐》等；散文詩創作方面：曾祖利《門前嘉陵江在說》，吳生泉《塵世生活小記（組詩）》，張翅《媽媽不回家》，劉謀軍《想你如雪》等；新現實主義詩歌方面：尹才干《神奇武勝》《岳池坪灘瀑布》《錦繡云陽》《詩仙李白》《太極湖》《龍女湖》《大美武勝》《鄉約武勝》《扶貧之歌》等系列長詩……這些作品，都是在現實社會生活的強烈觸動下寫出來的，或用蒼涼而悲愴的生活剪影，為現代鄉土文明的悄然變化，作藝術的多層面展示；或以現實主義的人文精神抒寫悠遠的歷史事件，給讀者一種全新的審美感受；或以不同的創作個性和藝術表現方式，豐富現實主義的創作手法，展示當代社會生活的多元畫卷，一定程度上代表了近年來我地文學創作的成績。它們既堅持現實主義，直面現實豐富多彩的生活、反映社會錯綜復雜的問題、傳達群眾頗有溫度的心聲，又不失自己的藝術風格，以各自的藝術魅力吸引著廣大讀者，為逐漸走向邊緣化的文學創作帶來一種氣勢、一種人氣、一種自信，一種力量。

二、現實主義文學創作的問題

雖然現實主義文學創作取得了一定成績，在文學創作中正逐步成為主流方向，但也不可避免地存在一些值得注意的問題，主要表現在以下方面。

（一）理論與實踐上均存有誤區。過去幾十年，“一度時期，來自西方和拉美的文學思潮席卷中國文壇，我國又有一批自生的文學流派揭竿而起，大有將現實主義淹沒之勢，不少作家對現實主義的認識陷于困惑。”有的評論家認為，作家“這種困惑經過十幾年的創作實踐，許多人感覺還是現實主義最適合中國作家。”盡管如此，但仍然有少數人片面理解和片面實踐現實主義。在理論上，現實主義要求按照生活的本來面目描寫生活，而生活本身就是一個多面體，一定有“美”的一面，也有“丑”的一面，是以“歌頌”美的為主呢，還是以“暴露”丑的為主呢，雙方進行著拉鋸戰。在實踐上，有的作品，一味地強調“歌頌”；有的作品，一味地強調“暴露”，這種傾向忽視了對人和社會現象的深入研究，片面地反映人與人之間的外在矛盾沖突，難免虛假和人為。因此，在創作上，無論偏重于哪一方，都不能說是完整的現實主義。正確的做法是，在創作中對人民的智慧、社會的進步要積極贊美，同時對落后的、反面的東西持又要毫不留情地否定和批判。贊美和批判，猶如社會的左膀右臂，只有同時發力，才能所向披靡，不斷推進人類社會更加文明，社會更加進步。簡言之，優秀的文藝創作不是歌功頌德，是弘揚主旋律、傳播正能量！

（二）無真切體驗的個人化寫作。近年來，省作協多次對會員作家進行了“現實主義”寫作、“非虛構”寫作之類的培訓，“現實主義”的影響越來越大，自然從事現實主義作品創作的作家越來越多，他們的作品也越來越受到讀者的認可，但是，有時還要承受來自社會各個方面的一些壓力，有人會嘲諷寫“歌功頌德”作品的作家。面對這種非議，信念不夠堅定的作家，就只好跟風趕潮，瞄準“時尚化”，亦步亦趨；針對“個人化”，勇鉆牛角尖，采取遠離火熱的社會生活，遠離普通的萬千大眾，走向純粹的以個體為絕對本位的創作態度。于是，社會現實的尖銳矛盾和突出問題，重大的歷史事件，在那些作家那里似乎成為“虛妄”、“不真實”等的對應材料。對他們來說，一切的真實，來源于個體的直接或間接體驗。在這種“真實觀”的主導下，他們對身邊的生活瑣事，個人的喜怒哀樂，家人、朋友的悲歡得失，人們隱秘的私生活，五花八門的感官軼事，趨之若鶩；而對當今時代的普遍關注的問題和多數人的生存狀況，不聞不問。當然，也有些作家將他們的筆瞄向社會底層生活，但因缺乏真切的生活體驗，不了解底層人民的內心世界，寫作時力不從心，無法將底層人民的命運與社會主要矛盾結合起來深刻、生動展示，只能是以膚淺的寫作，表面的寫作而草草結束。

（三）僅靠虛幻的想象進行寫作。有一個值得注意的現象，這也是很多文藝評論家早就指出過的，少數作者受國內外錯誤文藝思潮或者名利思想的影響，遠離火熱的現實生活，頹廢、悲觀、無奈、絕望，熱衷于拉小圈子，熱衷于虛妄的想象，熱衷于追求玄妙的意象效果，抒寫個人“小我”的孤獨、失意、苦悶和彷徨，營造灰色的藝術境界，給一些讀者傳輸“負能量”。這些作家的所謂“作品”，離群眾的閱讀距離越來越遠，最后淪為圈子內自我欣賞的尷尬境地。作家韓少功說得好，這些作家是把人們通過日常閑談和新聞小報早已熟知膩味的內容，再拿來繪聲繪色炒一遍，充斥進自戀、冷漠、偏執、貪婪、淫邪、狂妄，幾乎成了惡俗思想和極端情緒的載體。至于豐富多彩的社會生活，是很難成為這些作家要立志表現的題材的。還有一些作家在創作觀念上只有“我”，絕無“他”，拒絕現實的五顏六色的真實感受，一味地超越現實，在虛幻的層面上探討人性、情操，追求玄妙的所謂至高無上的“哲學境界”，至于民生疾苦，群眾痛癢，國家大業，民族復興，一概無關緊要。同時，講究所謂的“藝術修為”，主張技巧為上，形式為上，內容次之，思想次之，一切都是技巧的附屬，一切都服務于技巧的需要，功夫在詩內，拒絕多角度審視人與社會的復雜生活與命運。

這里需要特別強調的是，分析現實主義文學創作客觀存在的問題，對那些作家并無過多指責的意思，因為文學創作畢竟是一種相對獨立的個性突出的意識形態活動，只是對于那些作為一個時代的作家，而對當代現實生活本質的冷淡的不當選擇提個醒。

三、現實主義文學創作的建議

針對當前現實主義文學創作中值得我們注意的傾向性問題，那么該如何解決呢？

其一，提高認識，努力踐行現實主義。堅持“雙百”方針和“二為”方向，堅持“以人民為中心的創作導向”，堅持“三貼近”原則，按照現實主義創作的要求，時時反省自己的創作思路，不斷找到自己創作現實生動題材的新支點。始終堅持為人民服務的社會主義文藝根本方向；不斷創作出把社會效益放在首位、實現社會效益與經濟效益相統一的文藝作品；尊重人民群眾鑒賞能力和接受水準，創作符合人民群眾需求和品位的作品；自覺運用人民觀點來評價作家創作的作品，主動以人民群眾的評價意見改進文藝創作、提升文藝作品。

其二，正視時代，用多重眼光看世界。實踐表明，有志于現實主義創作的作家，必須正確認識時代，用多重眼光看世界，通過支流看主流，透過現象看本質，千萬不要曲解或者誤解我們的生活。當今，我們正處在復興中華的偉大新時代，雖然現實社會中的某些局部或表層還存在著某些落后和腐朽的東西，某些物欲橫流和情欲叢生的生活場景，一些悲觀、憂傷、頹廢、落寞、無奈的情緒；但是，它們永遠不是時代生活的主流和方向。我們的時代，是一個不斷奮進的時代，是一個不斷變革的時代，變革中的諸種矛盾縱橫交錯，生活中的種種困難和問題，這些都需要我們去努力克服和解決。一句話，目標是遠大的，道路是曲折的，前途永遠是光明的。

第三、創出特色，找到作品存在的坐標。任何一個成功的作家，都必須以作品在中華文壇上找到自己的坐標點，有志于現實主義創作的作家也不例外。只有以科學的批判精神和深刻的人文情懷，讓作品凸顯出獨特的藝術風格，才能在中華當代文學之林中群獨樹一幟。選材獨辟蹊徑、立意別具匠心、結構別具一格的寫作是文學作品取勝的根本所在。要著力表現一往無前的火熱情懷和無往而不勝的英雄氣概，表現古樸的人情世態和追求文明進步的不懈努力。要關注底層人民的生活狀態，探究他們的存在價值，即人的生命意義。有句話說得好，現實主義文學如果遠離底層人的基本生存狀態，沒有去探究人的存在價值，作品無疑就失掉了血脈。一切充滿文學活力的偉大作品，在他們的作品中，“我們不僅看到了凡俗生活隱藏下的悲劇，也看到了含淚微笑之下的希望。”要善于捕捉新事物，汲取新思想，當前要著力“脫貧奔康”“感恩奮進”“鄉村振興”“旅游發展”等現實題材，尤其是要著力“鄉村產業振興、美麗鄉村建設、鄉村文化復興、鄉村治理體系現代化、城鄉配套改革”等熱點題材；要始終堅持嚴肅的創作態度，探尋人的內心世界和深層心理，以憂國憂民的歷史使命感、責任感，做人民心聲的代言人，做時代前進的吹鼓手，做民族復興的記錄者。藝術形式上要不拘一格和兼容并蓄。要在綜合中不斷創新，既融會自然主義的客觀寫實手法，又汲取象征主義、意識流等現代主義的藝術技巧，諸如夢幻描寫、內心獨白、潛意識表現、心理描述、夸張變形、時序顛倒、多角度的情節發展和多層次的結構形式等，創作出具有熱愛人民、表現人民、服務人民、反映時代、歌唱祖國、禮贊英雄的時代新史詩特點的永久魅力的文本，在中華文壇上找到自己作品的坐標點。

作者簡介：

尹才干，1962年生，四川武勝人。當代作家、詩人、評論家。中國文藝評論家協會會員、四川格律體新詩創研會副會長、廣安市文藝評論家協會副主席兼秘書長。被譽為文趣學創始人、才干體打油詩創始人、開大陸當代圖像詩創作之風氣者、中國當代圖像詩第一人。發表作品100余萬字，入選《2014歌詞精選》《中外圖像詩選集》《中國散文大系（旅游卷）》等選本，獲國家、省、市文藝獎100余次。出版《文趣》《夢中的星空》《用多情的目光打水》《千家歌詞選》（主編）《垂釣又一個春天》《翰墨武勝情》《尹才干圖像詩選讀》（與龔奎林博士合著）《尹才干打油詩集合》《尹才干詩話》等專著11部。其中《走不出逝去的心境》《那朵花開了》《懷孕的春》《童年》《你的名字》《你是否在里面》《法國造香水》《酒之歌》《農民爸爸》《三峽幺妹》《親親的白玉蘭》《寶箴塞賦》《關于現代詩歌的評價標準》10余篇（首）作品被選入《寫作》《文學概論》《文化創意與文案寫作》《廣告創意與表現》《大學語文與應用》等普通高等學校教材，《傘》《魚》《電線桿》《火車》等被中、小學選作教材，并譯至國外。創作業績載入《中國新格律詩發展史略》《現代格律詩發展史》。創作的圖像詩，2014年被列入國家社科基金重大項目研究內容。