從“畫封面”到“書籍設計”

疏花

書籍裝幀只是『畫封面』？在閱讀方式多樣化的時代，紙質書想要吸引人去閱讀，除了文字內容本身，書籍的外觀形態是吸引人注意力的第一步，書籍設計則是書的第二生命。

上世紀80年代，書籍設計還普遍停留在“畫封面”和“書籍裝訂”層面。受到杉浦康平、呂敬人等書籍設計大師的影響，速泰熙的創作理念開始轉變，慢慢走向書籍設計。

在速泰熙看來，書籍設計是書的第二生命。一本書，除了文字內容的氣質，它的外觀形態的氣質則需要書籍設計去賦予。除了封面，書籍的裝訂方式、制作工藝、紙張材料，甚至每一個字的字體和大小，都需要精心設計。

“在當下這個閱讀方式多樣化的時代，紙質書越來越少有人看。所以書籍設計就顯得更加重要了。紙質書必須要憑設計的藝術性打動讀者，不僅要通過視覺效果來表現文字內容的精神內涵，更需要從視覺，甚至觸覺上，呈現閱讀實體書籍的美感，引導讀者去體會有詩意的閱讀。這樣的紙質書，我覺得有生命力。”

從進入到書籍設計領域開始，速泰熙就一直在不斷地創新。

1986年，速泰熙進入江蘇文藝出版社之后的第一件作品《秘密戰爭中的女性》，開創了中國書籍設計以照片做封面的先鋒。此后，內地書籍裝幀界紛紛仿效，一度成為那個年代的設計時尚。他還將雕刻的藝術手法呈現在書籍設計中。在做《靖江印象》的設計時，他將當地地標—四眼井“鑿”于書體。熟知靖江的人，一眼便能認出來。設計《吳為山雕塑·繪畫》時，速泰熙把裝訂方式作為了設計語言和藝術表現形式，將雕塑所用的銅作為線裝材料，并特意將書設計為向上翻閱。如此，銅線裝訂的樣式正好就是吳為山的“山”字。

在他看來，書是和內容所傳遞的信息結合在一起的，每一本都很特別，所以每一本書都應該有創新、有設計。

速泰熙形容自己是一個“不怕麻煩的人”，有時候委托方對他的書籍設計已經很滿意，但如果他自己心里那關過不去，就一定會“死磕”到底。“靈感需要很多次反復琢磨，一開始想的會比較膚淺，不怕麻煩地不斷去嘗試，才能做出好作品。”

在為《靖江印象》做書籍設計時，原來版本封面上的四眼井是印刷出來的，委托方看到之后已經非常喜歡。但準備付諸印刷之際，速泰熙心里萌生了一個想法：何不真的在書上鑿出四眼井來？

多年的書籍設計經驗告訴他，這個想法很難做到。因為紙張印刷后折疊裝訂時，紙會縮掉一張紙厚的距離，井的位置就會移動，那么一本書的井洞就不在一條線上了。為了解決這個問題，他多次去到印刷廠和師傅們一起研究。最后終于想到，在“鑿井”時特意將每一頁紙移動一張紙厚度的距離。如此，裝訂起來的“井口”就對齊了。“如果沒有這個四眼井，這本書就顯得平淡了。這樣的設計貼合書的內容，又有創造性，又討人喜歡，很過癮。當你把所有的勞動都花進去后，達到設計理想的那種快樂，也會感染到看到書的人。”說起書籍設計的過程，已經74歲的速泰熙顯得無比興奮。

在書籍設計上始終奉行創新的速泰熙，骨子里是一個非常熱愛中國傳統文化和手工藝術的人。他在書法、繪畫、篆刻、后明式家具設計等方面的創作，同樣碩果累累。這些看似與書籍設計沒什么關系的愛好，卻是他非常看重的積累。“中國文化博大精深，多去感受這些傳統的好東西，可以提升眼界和審美。許多優秀的傳統文化元素還能成為設計的靈感，成為現代設計的出發點。”

在設計《雕塑蘇州》時，速泰熙便是以“中國十大傳世名畫”之一的《富春山居圖》為靈感，將《雕塑蘇州》設計成了20米長的“畫卷”，黑白的蘇州風景照片與吳為山題寫的灰色行草詩句作為背景，然后把吳為山雕刻的蘇州歷史文化名人塑像，拍攝得像山一樣宏偉高大，置于其中，意境深遠。

這樣的設計，也與速泰熙提出的“有根的現代”理念相契合。“所謂有根的現代，就是要讓大家記住本民族的文化之根。在此基礎上與現代的設計相結合，才能做出有文化底蘊、符合現代審美、有創造性的作品。”