探索漆畫的繪畫性

陳西子

(廈門大學 福建 廈門 361005)

探索漆畫的繪畫性

陳西子

(廈門大學 福建 廈門 361005)

本文講述了漆畫的起源、發(fā)展現(xiàn)狀和特點，以及針對現(xiàn)如今漆畫藝術(shù)面臨缺少繪畫性的問題，論述應(yīng)該將繪畫性放在技法之前，并將二者完美結(jié)合，才能將漆畫藝術(shù)達到更高的境界。

漆畫;繪畫性;技法

繪畫性是所有繪畫藝術(shù)都需要考慮的規(guī)律，這是一個共性。但，中國漆畫作為一個從漆器分支出來的獨立畫種，它的規(guī)律還需要考慮技法。現(xiàn)代漆畫大多更在意其技法和使用材料，只為達到最后“平、光、亮”的效果。卻忽視了繪畫本身想要傳達的內(nèi)容和畫面的繪畫性。只注重技法會束縛住作畫者本身。我們應(yīng)該將繪畫性放在技法之前，根據(jù)畫面本身所需，結(jié)合技法。因為藝術(shù)是作者表達情感的載體，繪畫性與技法的結(jié)合才能更好的表達情感，展現(xiàn)藝術(shù)的張力。

1 漆畫的起源

漆畫是由漆器一步一步演變而來的，逐漸成為一個獨立的畫種。比起中國畫，漆畫可為是更加古老。早在“仰韶文化”時期就有了朱漆碗，可以表明中國是最早使用漆、用漆制作器物的國家。

在戰(zhàn)國時期社會需求發(fā)生了巨大變化，由于漆器本身色彩富麗、堅固耐熱、器表光滑細膩、便于施加各種圖案裝飾，且兼具防腐防潮的特性明顯優(yōu)于青銅器，這就是漆器在生活中逐漸取代青銅器的根源。[1]到了唐代，漆器從日常用品轉(zhuǎn)向了陳設(shè)型藝術(shù)品，隨之出現(xiàn)了很多更為精細的技法。到了明代，漆器的技法達到了頂峰時期。

2 漆畫的發(fā)展現(xiàn)狀

漆畫是以天然生漆為主要媒介而進行的。中國漆畫的獨立崛起于20世紀60年代。[2]中國漆畫也繼續(xù)延續(xù)了其漆器的精細技法，但由于過渡強調(diào)技法、“炫技”成了大多漆畫作品都進入的誤區(qū)。使得畫面本身和技法不在同一層次，技法敷于表面。當代中國漆畫出現(xiàn)了幾種不同的誤區(qū)。其一，只注重傳統(tǒng)的傳承，只考究技法的運用，放棄對畫面本身的經(jīng)營。其二，忽略漆本身的語言，只追求其繪畫性忽略漆的獨特魅力，單純模仿其他畫種。其三，錯誤的認識漆畫，只是將漆畫當成綜合材料在運用。這三個誤區(qū)，都使得漆畫藝術(shù)沒有能夠更前進一步。

3 漆畫現(xiàn)階段的特點

漆畫現(xiàn)階段特點是技法豐富多樣、內(nèi)容形式也多樣。其中，技法有：鑲嵌、描繪、刻劃、壓印、堆漆、打磨等。大部分漆畫一直追求著“平、光、亮”的特點。

現(xiàn)在的中國漆畫有別于其他繪畫藝術(shù)的特點就是廣泛的材料運用。這是這種材料的多元化，使得漆畫的技法多種多樣。現(xiàn)階段，對于“漆”的探索也是一種改變。在漆器時期，做漆器時是特別忌諱皺漆，但如今，大家都開始追尋大漆的天然皺帶來的特殊和意外的效果。這使畫面增添了更多的神秘感。

4 漆畫的繪畫性

藝術(shù)最令人贊嘆的就是特性。漆畫，正是通過“漆”這一媒介進行的繪畫藝術(shù)，“漆性”就是漆畫的獨特性，技法也是呈現(xiàn)畫面的手段?？梢哉f，沒有技法的配合就無法進行漆畫的創(chuàng)作。但是，漆畫離不開漆就并不意味著用漆或者在漆板上作畫就叫做漆畫。更不是在畫面最后罩一層漆就是漆。首先，一幅完整的漆畫是要以一幅作品內(nèi)容本身的面貌展現(xiàn)在我們面前。畫面的本身的內(nèi)容就是繪畫性，就是畫面的內(nèi)涵。如果純粹的只在意技法的表現(xiàn)，那畫面內(nèi)容就無法和技法很好的融合，而且，會使技法浮在畫面表面，給人一種“假”、不耐看的的感覺。作者必須先掌握了各種各樣的材料的表現(xiàn)方法和各種各樣的技法，才能構(gòu)思一個完善的創(chuàng)作手法，然后，再根據(jù)畫面的內(nèi)容和作者想要傳遞給觀者的想法、態(tài)度來選擇技法。而不是讓畫面內(nèi)容來服從技法，這就本末倒置了。

如何解決現(xiàn)代漆畫大多缺少繪畫性的問題，我想要從兩個方面出發(fā)。一是，熟悉和了解漆的特性、技法和材料。二是，在作畫之前就應(yīng)該對畫面的經(jīng)營有所構(gòu)思。我們可以看到當代藝術(shù)是百花齊放的。其表現(xiàn)方法和內(nèi)容都是豐富多彩的。但是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)有個共同點，就是注重畫面的觀念，這就是作者想要傳遞的態(tài)度、畫面的內(nèi)容。不管是哪一個畫種都是先對畫面本身進行經(jīng)營而不是“炫技”。所以，在注重畫面觀念傳遞的同時，同樣要對技法與材料運用必須了然于心。漆畫作者的整個構(gòu)思都應(yīng)該能用合適的材料和技法來詮釋、展現(xiàn)。技法一定是為了畫面本身服務(wù)的，畫面的繪畫性是通過技法來展現(xiàn)的。所以合理運用材料和技法要和繪畫性全面配合。繪畫性，是現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作的靈魂。此外，提高審美是提高畫面繪畫性和傳遞畫面內(nèi)容的又一要求，審美必須要和時代同步。對于審美的把握是產(chǎn)生現(xiàn)代漆畫的時代性的前提條件，當然也是現(xiàn)代漆畫中增加漆性與繪畫性更好融合的必然途徑。

只有在審美方面與時代同步，在現(xiàn)實生活中尋求藝術(shù)創(chuàng)作的靈感，現(xiàn)代漆畫才能適應(yīng)這個時代，才能才多個畫種中脫穎而出?，F(xiàn)代漆畫要適應(yīng)當今變化萬千和千奇百怪的時代，就應(yīng)該在藝術(shù)理念與藝術(shù)語言、藝術(shù)態(tài)度上進一步改變、探索，不斷拓展、發(fā)展形成新的藝術(shù)表達。這種表達是對作品的思想內(nèi)涵和內(nèi)容的豐富和深度刻畫，是對題材、主題的選擇上立意新穎。只有這樣，藝術(shù)創(chuàng)作才能越來越多元化。

[1] 梅琦 《文藝爭鳴》，吉林省報刊發(fā)行局，2010

[2] 葉芳 丁密金《藝術(shù)教育》，中國文化傳媒集團，2008

陳西子，廈門大學藝術(shù)學院美術(shù)教育專業(yè)2014級本科生。

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：1672-5832(2017)09-0155-01