孫 稷
(洛陽師范學院 河南 洛陽 471000)
聲樂訓練應從兒童抓起
孫 稷
(洛陽師范學院 河南 洛陽 471000)
本文對我國兒童聲樂教育事業提出了一個極具挑戰性的問題—兒童在變聲期前能否進行聲樂訓練?筆者用大量的事實提出了對少年兒童進行聲樂訓練的重要性和必要性。少年兒童雖然存在“變聲期”的生理現象,但只要訓練的方法正確,手段科學,量度適中,就能對兒童進行聲樂訓練。作者用事例和實踐提醒聲樂教育工作者,對兒童進行科學的聲樂訓練更有助于培養孩子正確的歌唱觀念及方法。
變聲期;氣息;頭腔共鳴;橫膈膜;高位置;發聲器官
隨著社會的不斷進步和物質生活條件的不斷改善,人們對精神生活的追求也越來越高。歌唱作為文化生活和表情達意的主要方式。每逢遇重大社會活動,便會組織各類文藝比賽或演出;每當節慶之日,也是歌舞活動最頻繁之時。用正確的方法歌唱,不但能夠豐富人們的精神生活,更是強身健體、陶冶情操、培養個性的良好途徑。
長期以來,人們有一種普遍的觀念,認為學生學習器樂的年齡越早越好。而學習聲樂必須過了“變聲期”才能開始訓練。兒童在向成人轉變中有一個聲音變化的過程,醫學界稱之為“變聲期”。醫學界認為在“變聲期”內用聲不當會導致“失音”和聲帶病變。由于這種認識的影響,我國大部分地區的少年兒童在“變聲期”前幾乎沒有受到嚴格正規的發聲訓練。這樣導致一些聲音條件好、音樂興趣濃的兒童就錯過了早期發聲訓練的好時機,缺失了的童子功,給他們長大后從事和學習聲樂藝術帶來了諸多不便。
隨著中國少年合唱團在國內外活動中的頻頻獲獎,打開了中國聲樂教育工作者的思路,他們發現了兒童聲音中蘊含著巨大的發展潛力和可塑性,也為十歲左右的孩子能夠成功地歌唱高難度的《春天來了》、《阿拉木罕》等曲目而自豪。這些兒童的聲音已經具有了非常專業的音色和流暢的氣息,演唱各種大小作品的情緒也把握得非常到位。這是經過嚴格訓練的結果。如果沒有三到五年的系統學習和錘煉,要想達到這樣水平幾乎是不可能的。我們通過查閱大量有關資料,向諸多資深的教授請教能否對兒童聲音進行早期訓練進行了咨詢,答案是肯定的。資料顯示,發達國家對兒童早期聲音的訓練已有許多成功經驗和具體措施。近年來我國北京和上海等城市也開始嘗試性地對兒童的聲音進行訓練,最具代表性的是落戶北京的中國少年合唱團,他們在維也納國際少年合唱節上喜獲大獎,并且多次在國內外演出中獲得的巨大成功。為此,筆者專程同中央音樂學院指揮系教授、中國少年合唱團的創始人和常任指揮楊鴻年先生關于少年兒童聲音訓練的問題進行了交談,楊先生認為:對兒童聲音的訓練是非常必要的,早期的聲音訓練有利于培養孩子對音樂的興趣和科學運用嗓音的觀念。兒童本能地運用胸腹式聯合呼吸,這種呼吸方法正是正確歌唱時所需要的。在氣息方面他們有著得天獨厚的優勢,只要正確引導,不但不會影響兒童“變聲期”的正常發育,而且對童聲向成熟聲音過渡是非常有利的。通過少年合唱團的嚴格訓練,小團員們不僅增長了知識,開闊了視野,并且對今后的事業有很大的幫助。少年合唱團許多團員后期的學習和工作都是與音樂相關,這些都充分說明了早期聲樂訓練的好處。楊先生具體的操作過程和成功的經驗,又一次肯定了少年兒童聲音訓練的可行性和必要性。
對于兒童聲音的訓練不是一蹴而就的事情。必須是以科學的發聲方法為前提,嚴格按照正確發音、用氣、合理共鳴等基本原則來進行訓練。這樣就對我國幼兒園及中小學音樂教師提出了很高的要求。教師本身必須通曉科學正確的發聲方法和具體可行的訓練手段。面對孩子嬌嫩的聲帶和脆弱的發音器官,如果忽視了科學發聲這一基本原則,讓兒童隨心所欲地亂喊亂叫,后果顯而易見是徒勞和可怕的。對兒童聲音的訓練如何進行,筆者提出如下建議供參考:首先,教師們需要明白,歌唱藝術是一門控制藝術,具有很強的技巧性。假如不能正確地控制和協調身體各器官,沒有完整體驗整個發聲體的運動過程,要想掌握歌唱技術是非常難的。學習歌唱的過程實際上是一種練習如何控制整個系統和尋找使用合理共鳴的藝術。它有一定的規律可循,只要有健全的發聲器官,有科學正確的學習方法,經過刻苦和持久的錘煉,就一定能夠掌握它。人要想發出所需要的聲音,聲帶、氣息和共鳴體就必須協調作用,相互配合,從而展現聲音的高低、強弱、剛柔。沒有受過聲音訓練的人,在自然音域內能夠流暢地歌唱。但遇到過低、特別是過高的聲音時,就難以應付了。不是聲嘶力竭地喊叫,就是憋得臉紅脖子粗,怎么也唱不上去。這就是因為各器官之間配合不當,該打開的地方沒有打開,該拉緊的地方沒有拉緊,該放松的地方沒有放松。 要想解決歌唱中所遇到的各種問題,就必須要弄清歌唱的原理。在有經驗的教師指導下,系統地訓練各器官之間的協調性。
其次,對少年兒童的聲音訓練必需考慮他們的年齡特點和心理特點,要嚴格按照科學合理的方法去進行,要對每個孩子的實際情況有充分的了解并因材施教。切莫隨心所欲,機械地讓學生亂喊亂叫,損壞孩子們嬌嫩的發音器官,過早地葬送掉孩子們的藝術前程。每次訓練的時間不能過長,要掌握在四十分鐘以內。因為孩子的發音器官還不成熟,又有“變聲期”的生理現象。所以要避免過度疲勞而損壞嗓子。選擇的練聲曲和歌曲的跨度一般不要超過一個半八度,盡量使他們少唱過高或過低的音。在做發聲練習時,要啟發學生多用假聲少用嗓子;在練習聲樂作品時,要鼓勵學生盡情表演,從小就會放松自然、聲情并茂地歌唱。
總之,教師在教授發聲方法過程中,從共鳴腔的組成、功能和綜合利用到整個身體的積極配合、整體運動,都要有通俗易懂的理論表達和容易把握的具體手段。要求學生運用準確無誤的科學方法進行練習,要使他們充分自然地打開喉嚨,張開嘴巴,合理協調地運用氣息。要善于啟發學生的想象力和學生的動腦積極性。從培養學生的興趣愛好入手,注重對學生進行音樂素質的教育,使他們在掌握專業技能技巧的同時,音樂理解能力、音準節奏和音樂表現能力方面都能得到提高和發展。在整個訓練過程中,既要遵循因材施教、循序漸進的原則,又要抓住少年兒童的心理特點,從興趣愛好和音樂素質的培養開始,盡量要求他們自然放松、落落大方,用腦子去理解、用心靈去歌唱。才會為他們以后在聲樂方面取得成就打下堅實的基礎。
孫稷,男,漢族,河南洛陽,副教授,洛陽師范學院,研究方向:聲樂演唱。
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:1672-5832(2017)09-0114-01