廖明潔
淺析藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)層次
——朱樂耕紅綠彩陶藝作品《奔馬圖》解讀
廖明潔
對(duì)藝術(shù)作品結(jié)構(gòu)的探討,歷來都為美學(xué)和藝術(shù)理論所關(guān)注,從藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)上來看,任何一個(gè)藝術(shù)作品既是有機(jī)的整體,又可以劃分出不同的層次。本文將從藝術(shù)作品的形式、風(fēng)格、空間及品味的角度,以朱樂耕紅綠彩《奔馬圖》陶藝作品為個(gè)案,對(duì)藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)層次進(jìn)行分析和解讀。
奔馬圖 藝術(shù) 藝術(shù)語(yǔ)言 藝術(shù)形象 藝術(shù)內(nèi)涵 層次
中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)創(chuàng)作研究中心主任、陶瓷藝術(shù)研究中心主任,朱樂耕教授是近年來中國(guó)當(dāng)代陶藝領(lǐng)域有代表性的藝術(shù)家。他的大型室外陶藝作品,是伴隨中國(guó)城市化而出現(xiàn)的城市空間環(huán)境陶藝的實(shí)踐性創(chuàng)作,也是陶瓷藝術(shù)作品從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代、從室內(nèi)走向室外的探索和藝術(shù)實(shí)踐。這些環(huán)境陶藝作品得到了國(guó)內(nèi)外陶瓷藝術(shù)家的高度贊許,也為城市空間藝術(shù)品位的營(yíng)造和提升城市的文化氛圍做出了藝術(shù)家的貢獻(xiàn)。朱樂耕教授不僅環(huán)境陶藝作品氣魄雄大,作為景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院走出的創(chuàng)作型學(xué)者和陶瓷藝術(shù)大家,他的陶瓷藝術(shù)專業(yè)技藝精湛,功力深厚,古彩和紅綠彩陶瓷藝術(shù)作品也獨(dú)步景德鎮(zhèn),引領(lǐng)潮流。
形式是藝術(shù)品的物質(zhì)層面。朱樂耕教授作為景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)世家子弟,又有在藝術(shù)瓷廠的工作經(jīng)歷,陶瓷學(xué)院的研究生學(xué)習(xí)背景,使他的作品在處理物的因素和人的具體生存經(jīng)驗(yàn)、人的藝術(shù)表達(dá)方面達(dá)自由之境,陶瓷特有材質(zhì)、作品形式語(yǔ)言也就很容易達(dá)到一個(gè)很高的層面。
“奔馬圖”這件作品創(chuàng)作于2012年,是由五塊高2米余,寬1米的瓷板組成的大型陶瓷藝術(shù)作品。陶瓷材質(zhì)、紅綠彩馬、瓷板畫作品。作者采用了多幅瓷板拼接的手法,讓大幅的紅綠彩瓷板畫,筆意不斷地相互連接,表現(xiàn)出奔馬的氣勢(shì)和天地之間的恢宏壯闊。作品是在景德鎮(zhèn)用千年瓷都的瓷土、窯火燒制而成的。瓷質(zhì)作品的不同于油畫、紙畫等材質(zhì)的藝術(shù)性,材質(zhì)本身就有特別的形式感。紅綠彩瓷也是作品形式的一項(xiàng)內(nèi)容,是中國(guó)傳統(tǒng)瓷藝術(shù)的一個(gè)門類,本身就具有形式上的地域性和歷史厚重感,也具有中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的獨(dú)特形式。
朱樂耕教授在繼承諸多傳統(tǒng)陶瓷工藝基礎(chǔ)上,開創(chuàng)了很多嶄新的陶藝燒造工藝,使得陶瓷藝術(shù)所能觸探的視野,開放到傳統(tǒng)與現(xiàn)代陶藝都從未涉及的嶄新領(lǐng)域——從獨(dú)一無二的釉色到美輪美奐釉質(zhì),從開創(chuàng)性的造型到前所未有的肌理,陶土、釉料、窯爐,孕育陶瓷的每一項(xiàng)元素基礎(chǔ),都在朱樂耕的無數(shù)次探索中有了全新的面貌與功能,創(chuàng)造陶藝的每一種技藝都在朱樂耕的不斷創(chuàng)造中有了全新的形式與效果。中國(guó)當(dāng)代陶藝由朱樂耕開始有了嶄新的觸探視野、呈現(xiàn)面貌、表現(xiàn)語(yǔ)言、表達(dá)形式,其紅綠彩作品中無論在工藝、技法、造型、藝術(shù)蘊(yùn)涵方面,都有了新的拓展與界定。
風(fēng)格是藝術(shù)品的物象層面。由物質(zhì)媒介構(gòu)成的藝術(shù)品展現(xiàn)出了其外觀特征。無論是主觀或者客觀的呈現(xiàn)出物質(zhì)的形象特征,往往采用直接描繪或形象塑造的方式呈現(xiàn)為線條、色塊或者是對(duì)現(xiàn)成物品的直接利用。因此藝術(shù)品都是作為一種視覺形象的藝術(shù)作品總是呈現(xiàn)為抽象、具象、和意象的豐富多樣的視覺形態(tài)和形式結(jié)構(gòu)。人類的藝術(shù)往往從模仿開始,但是寫實(shí)不代表著藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn),從表象深入到藝術(shù)品的本質(zhì)挖掘更深層次的藝術(shù)價(jià)值才是藝術(shù)品所要展現(xiàn)的。
紅綠彩作為中國(guó)陶瓷傳統(tǒng)彩繪技法之一,有悠久的歷史,朱樂耕曾花大量時(shí)間采集、研究民間紅綠彩繪,對(duì)其藝術(shù)創(chuàng)造特色與技法運(yùn)用有深入的體會(huì)。但朱樂耕在吸收、運(yùn)用上并不是就其技法與風(fēng)格的照搬模仿,而是吸收融會(huì),化為新的創(chuàng)造境界。朱樂耕的紅綠彩陶藝作品有著鮮明的個(gè)人藝術(shù)符號(hào)。朱樂耕教授出生于中國(guó)瓷都景德鎮(zhèn),其所接受教育來自兩個(gè)部分,一部分是陶瓷世家的技藝傳承,一部分是院校的現(xiàn)代教育。這樣的教育背景使他的作品既有深厚的陶瓷傳統(tǒng)技法,又有強(qiáng)烈的現(xiàn)代藝術(shù)氣息。既有歷史性的思考,又有現(xiàn)代人的視野與創(chuàng)新。他的教學(xué)與研究工作,又要求他必須要時(shí)刻關(guān)注國(guó)際陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展前沿,所以在這種汲古納新、貫通中西、放眼國(guó)際的創(chuàng)作理念下,朱樂耕形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
五聯(lián)巨幅的紅綠彩《奔馬圖》瓷板,展現(xiàn)出一望無垠的金色原野上奔跑著一群駿馬,畫面以紅綠色為主,從中點(diǎn)綴著些許黃藍(lán)紫色,色彩豐富,熱情奔放,洋溢著勃勃生氣。駿馬造型虛實(shí)結(jié)合,神形兼?zhèn)?,駿馬英姿氣勢(shì)躍然于眼前,仿佛躍出瓷板絕塵而起。畫跡賦彩亦恣意揮灑而見方寸。紅綠彩裝飾、飛奔的馬群、經(jīng)典的藝術(shù)家的藝術(shù)符號(hào),融合大紅大綠的傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格,紅綠彩瓷板畫以紅、綠、黃三色涵蓋了萬(wàn)物之色,展千里草原駿馬奔騰的壯觀場(chǎng)景,展現(xiàn)了男兒寬闊胸襟的豪情壯志。作品看似大紅大綠實(shí)則意趣高雅,作品不僅出自人工,還出自火功,猶如天成,給觀眾以無盡的遐想。
空間意識(shí)產(chǎn)生于視覺、觸覺及運(yùn)動(dòng)覺中,一般來說,繪畫的空間性質(zhì)依靠視覺;雕塑和建筑除視覺外,還分別依靠觸覺和運(yùn)動(dòng)覺??臻g性運(yùn)動(dòng)是同一方向的運(yùn)動(dòng),在繪畫中以線表現(xiàn),又稱線空間、虛空間。視空間則帶有綜合前二種空間的性質(zhì),表現(xiàn)為實(shí)空間和虛空間的結(jié)合。它較觸空間和運(yùn)動(dòng)空間更不穩(wěn)定,更自由,對(duì)于繪畫更為廣泛。造型藝術(shù)必然存在于一定空間中,因而空間藝術(shù)的本質(zhì)是對(duì)造型藝術(shù)存在方式的把握。
朱樂耕的紅綠彩《奔馬圖》,由于較大的尺幅,必須置于較大的空間,會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)震撼力和與空間共同營(yíng)造一種特殊藝術(shù)效果。由于紅綠彩的視覺效果,作品必然成為空間的視覺的焦點(diǎn)和中心,會(huì)吸引人們的眼光,讓觀者在這種強(qiáng)大的藝術(shù)空間中進(jìn)行藝術(shù)對(duì)話和藝術(shù)審美。在這里空間本身就自然成為作品的結(jié)構(gòu)層次本身,成為藝術(shù)作品的一部分。很顯然,作者在創(chuàng)作這件作品時(shí),應(yīng)該是考慮到與作品完成在陳設(shè)空間的整體藝術(shù)效果的。包括畫面的題材、作品的色調(diào)、空間的環(huán)境,整體藝術(shù)場(chǎng)力等,甚至觀眾在觀看作品時(shí)的角度、位置等也在考慮之列,那么空間作為作品結(jié)構(gòu)層次的一部分,也就有了現(xiàn)實(shí)的可能性和邏輯的完整性。
如果說藝術(shù)品的形式和風(fēng)格更多地表現(xiàn)為作品外觀視覺形象給觀眾的感覺,那么品位則是作品在創(chuàng)作中,在作品的構(gòu)圖、色彩運(yùn)用和意象上,由整體呈現(xiàn)的藝術(shù)感染力和藝術(shù)個(gè)性、藝術(shù)水平。由于藝術(shù)家或者愛好者對(duì)于生活、對(duì)社會(huì)、對(duì)世界、對(duì)事物的認(rèn)識(shí)、感悟的區(qū)別,甚至因此而致的人生觀、人生價(jià)值定位和取向的差異,往往使他們所創(chuàng)作作品的主題、形式、風(fēng)格、文辭、思想等方面也有天壤之別。品位是藝術(shù)家人格魅力和品質(zhì)修養(yǎng)的折射和映象,是藝術(shù)作品的高度,品味也是藝術(shù)作品呈現(xiàn)的境界。
把民間傳統(tǒng)的題材和色彩提升到陽(yáng)春白雪、雅俗共賞的藝術(shù)品位,不能不說朱樂耕教授的功力高深。造型夸張駿逸的群馬、流光溢色的紅綠彩瓷板畫表明他的作品:從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代、從技術(shù)走向藝術(shù),從底層文化走向藝術(shù)境界。他善用傳統(tǒng)題材、服務(wù)大眾意趣。圍繞改善當(dāng)下大眾藝術(shù)生活的使命,他的瓷板畫陶藝作品,從題材、造型、形式、釉質(zhì)、釉色等方面都有著獨(dú)樹一幟的造就,成就了帶有強(qiáng)烈個(gè)人藝術(shù)成就標(biāo)簽的作品符號(hào) 。張守智教授這樣評(píng)價(jià)朱樂耕的作品:“朱樂耕的作品總是煥發(fā)著生機(jī),總是充滿著活力,因?yàn)樗牧α縼碜酝恋?,來自于自然,來自于社?huì)的需要與人類情感的需要”。朱樂耕的紅綠彩作品源于傳統(tǒng)紅綠彩工藝和文化,但又提升到現(xiàn)代藝術(shù)的審美高度和意境,具有很高的當(dāng)代藝術(shù)品位。
雖然藝術(shù)作品各個(gè)層次具有相對(duì)獨(dú)立的意義,但每一個(gè)層次都具有獨(dú)立的審美價(jià)值,欣賞者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)都能感受體會(huì)到,但是一件優(yōu)秀的藝術(shù)作品正是將藝術(shù)語(yǔ)言,藝術(shù)形象和藝術(shù)內(nèi)涵完美的結(jié)合,才形成了流芳百世的不朽的藝術(shù)經(jīng)典!
[1]魏毅東.論藝術(shù)作品的多層次結(jié)構(gòu)[J].東南大學(xué)學(xué)報(bào)(哲社版),2008(11).
[2]張守智.朱樂耕陶藝人生[DB/CD].雅昌網(wǎng),2015-10-15.
[3]王文章澄懷觀道抱樸為器[N].光明日?qǐng)?bào),2011-12-01.
(作者單位:江西科技師范大學(xué))