古典工筆畫的釋義及其寫意性

張昱

摘 要：本文主要通過工筆畫概念的形成尋找工筆畫的“寫意性”。通過對在古典時期“寫意”“意象”“意境”關系的闡述，尋找寫意精神在傳統文脈中的共通性。

關鍵詞：工筆畫；寫意；意象

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）30-0020-01

中國畫的界定，根本在于精神，即中國氣節、中國氣度、中國審美、中國意趣。中國傳統繪畫是一種源自心靈的感動，這種感動支配了形象的生成，使的畫面上色彩、線條、肌理、結構、空間相互共鳴，與畫家的心靈共鳴，繼而與觀者的心靈共鳴，表明中國傳統繪畫的一個突出特點—意在筆先，以形寫神。

一、工筆畫釋義

工筆畫作為中國繪畫的一種樣式類別，是隨著古典繪畫各畫體寫意化的發展而逐漸明確起來的。雖然在明代晚期，就有人嘗試用一個概念來指工筆畫，但是作為繪畫品類的名稱，“工筆”或工筆畫到了清代才出現在畫史畫論中。在1735年，也就是雍正十三年，張庚所撰寫的《國朝畫征錄》中，就以“工筆”與“率筆”對舉，乾隆時期，著名的繪畫史論家邵梅臣《畫耕偶錄》中多次運用“工筆”和“寫意”的概念。“工筆”在清代中后期被普遍沿用而且固定下來，主要立足于“繪制工細”這一主要的繪畫特征。工筆畫這個概念的產生原因并沒有逃脫概念產生的基本原理，首先在發展的過程中工筆畫作為一個非常成熟的畫體存在而自身需要標識，其次水墨寫意畫在畫壇占據的主流地位使得工筆畫需要為自身確立一個顯現的位置，最后工筆畫在清代由于被邊緣化而需要被喚醒。因此“工筆畫”的概念在此時被真正地確認并流行開來。

二、“寫意”、“意象”和“意境”

通常我們理解的工筆畫，其涵義多與細謹整飭、工巧寫形有關。“工筆”真的就是“寫意”的對立面嗎？這其實是對工筆畫定格化與狹隘化的看法，它促使我們重新認識中國古典繪畫。

中國傳統繪畫中“意”的形成與中國的儒、道、釋的三元合流的哲學觀有著很大的關系。中國傳統哲學中的核心就是“道”的存在。在古典工筆畫的發展中，“形”和“神”的發展形成了“意”的核心地位，成為了中國繪畫的靈魂，并且應用于在繪畫創作的每一個過程中。由“意”為主旨所表現出來的神、形、韻、象，是中華民族詩意化的心里視覺反應，是儒、釋、道所凝結的傳統文化在視覺上的呈現，這也正是中國繪畫中的“意”之所在。

“寫意”一詞最早出現在《戰國策？趙策二》中：“忠可以寫意，信可以遠期”。可以看出“寫意”在最初的含義上是表達心意。如果與中國繪畫的發展相關照，那么中國繪畫就是通過筆、墨等媒體來傳達主體思想觀念的藝術表現形式。繪畫者“寫”的能力已經和自身的繪畫上的追求融為一體，所凝結的精神與心性的追求，落于絹素，成就繪畫品格、格調的載體。“寫意”是中國傳統藝術中長期堅持的審美原則和創作手段，在長期的發展演變中形成了完備的理論和觀念，貫穿于主體論、創作論、功能論、品格論等之中。從而寫意的精神滲透到繪畫的每一個層面，建構起一個系統完備的寫意觀念。

另一個關于“意”的重要概念就是“意象”，“寫意”和“意象”的區別，更多的在于“寫意”強調的主要是過程，而“意象”主要強調的是結果。意象是“意”與“象”的結合，很多古籍大都突出“象”字，但是在理解上是有區別的，其中“寫意”中的“意”字在中國畫理論中有立意和情思等諸多含義，同時還體現了畫家對傳神、意韻、情趣等審美追求。而“意象”的重點主要是停留在“象”上，在古籍中出現的“象”更多的是“立象”之意，其中蘊含過程的意思，也就是一種寫意過程的體驗，來反映物象之美。從以上的古籍中可以看到，中國藝術文獻中的關于“象”記載可以追溯到兩千多年以前，從而建立起“意”的表達，開始有了寫意過程的發展。

關于意境，葉朗在《中國美學史大綱》中表達了他的看法。“意境說作為中國古典美學的一種理論，在唐代已經開始形成。到了明代和清代，‘意境和‘境界作為美學范疇，已經相當普遍地被人們所使用。”在“意境”這個概念中，它的基本特征就是“境”不是一般的境，它是超越物象并且存在感知形式的境界，在禪宗中的“境”一般意義上指主體關照下的內心存在的狀態。“境”的產生根源來自于“象”，寫意的目的又是體現意象，這是意境產生的必要前提條件。三者在藝術創作的主客體關照中融合，構成并體現出在藝術創作中完整的審美結構。

三、工筆畫的寫意性

工筆畫中的寫意性貫穿于思維過程，區別于不同時空中藝術家的不同藝術感受，體現藝術家的個性化、學識、素養的差異，以及性情風度、思想特征的差異。寫意性的運用有助于畫家的精神理想，內在情感與客觀對象的融合。傳統中國工筆畫畫家在“意重于形的”審美思想指導下，創“意”出現，展現了中國歷代璀璨的工筆畫藝術。歷史上那些充滿想象力的畫家，“立萬象于胸懷”。從傳統中重新發現這是寫意性工筆畫的拓展與創新的首要途徑，這也是我們在中國工筆畫的本質基礎上，對傳統繪畫技巧和語言方面的重新審視。

在當代工筆畫的發展演進中，很多工筆畫家在繼承傳統工筆語言的同時，立足中西融合的當下語境，對文人寫意畫的語言進行高效地吸收和利用。又借助西方繪畫語言開拓工筆畫的意象語言模式，在新的觀念下實現東西方文化對接，使當代工筆畫具有時代審美傾向中最具有核心意義的價值。

參考文獻：

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