李云龍 創作模式逆轉的文化自信

曹宏琰

文藝再創作要秉持“從作家中來，到群眾中去”的理念，做受歡迎的“下里巴人”，不做高冷的“陽春白雪”

一身淺灰風衣式休閑裝的李云龍坐在面前，面龐清秀帥氣，微笑純樸自然，眼睛明亮聰睿，思維敏捷有序。文如其人，李云龍無論外在神采還是內里修養上，都同他的青年作家身份相契合。

李云龍在中國網絡文壇可謂首批開拓者，以《雪國的眼淚》《鮮衣怒馬少年心》《老婆不在家》等數部網絡小說為廣大讀者朋友們所熟知。所著作品廣受好評的同時，李云龍也成為了中國作協第九次全國代表大會最年輕的代表。

在各大網絡博客和論壇中，李云龍始終是一個熱點人物，個人近況和新作都為網絡文學愛好者們所關注。

日新月異，舊貌新顏！李云龍也在自我變革，他其實已悄然與作家李云龍這個充滿榮譽而又單調的身份漸行漸遠。

因為懂創作，所以再創作

“我現在是中國出版集團數字傳媒版權經理，主要負責網絡文藝作品的版權收購和作家簽約的事宜。”面對記者好奇的目光，李云龍思索片刻，放慢語速，直接道出了原委。“因為懂創作，所以再創作！這就是為什么我從事了現在的工作。”

據李云龍介紹：文藝再創作，實際上就是在原創作品的基礎上進行加工和整合，把原來的作品用新的表達方式呈現出來。比如把一本小說改編為影視劇、漫畫；或者把影視劇改編為漫畫、小說。在互相轉化中完成再創作，但本質是不脫離原有原創作品的核心，只是用其他的表現手法呈現出來，給人一種全新的感覺。“文藝再創作為什么有活力？因為其基于深度調查和網絡點擊量！”通過他富有感染力的講解，記者也對這個新興的概念有了一定程度的了解。

“網絡文學是信息化時代下的，具有中國特色的文藝形式。網絡直播、網絡漫畫、網絡劇均是如此。它通過故事驅動中國，情節網絡大眾，受到廣大人民的喜愛和熱捧。《那年花開月正圓》這部熱播劇，就是網絡原創作品改編衍生的。未來，當小說類型不斷重復，劇情越來越雷同的時候，就需要一種新的文藝形式來對它進行再創作。”李云龍放下手中的筆記本，話鋒一轉，繼而說道：“文藝再創作可不是隨隨便便就能再創作的。拿小說改編影視劇本來說，小說中對周遭環境和人物對話的描寫，看似幾段話，改編成影視劇本則需要編劇根據原文從頭到尾重新設計、完善這些橋段。文藝再創造沒有深厚的基本功可是干不來，這也是為什么作家具有轉行投入文藝再創作的天然優勢。”

正是憑借作家出身，李云龍深知文藝創作的不易，他也在自己的崗位上盡力成全每一位原創作家，爭取為下游創作者們的文藝再創作儲備更好的“原材料”。

“網絡小說是數字化的產品，需要我這個數字版權經理時刻關注網絡小說的創作。自己以前也是寫網絡小說出身，我比別人更了解這些作家的內心希望，也更清楚地知道他們的作品的缺點在哪里。”說到這，他將桌上的筆記本再度拿起，一邊翻閱，一邊說：“我覺得最欣慰的是能為下游創作者們篩選并簽約到真正有實力的作家；并且通過自己對版權、市場的判斷，幫助那些處于起步階段的作家的作品規避不必要的風險和麻煩，能將這些作品通過再創作改頭換面推向大眾。”

當被問及國內文藝創作與再創作領域面臨哪些瓶頸時，有著作家與數字版權經理雙重身份的李云龍顯然有更為獨到的見解：“國內知識版權保護還不夠完善，市場對盜版的打擊也遠遠不夠。盜版的猖獗不僅危害原創作家也危害出版機構。一般來說出版一部作品是凝聚了編輯和作家心血的過程。在互聯網發達的現在，作品出版后被全文免費閱讀，甚至通過盜版網站無限下載，嚴重損害了出版機構和作者的利益。不少盜版網站一般不易被發覺，所以維權極為困難。當發現侵權主體后，出版機構和作家又面臨法律維權成本高的壁壘，很多時候也只能望而興嘆。盜版還是必須依靠法律的健全以及市場的自律才能逐漸減少。通過培養讀者對正版的認識，提高付費閱讀的意識，理解到知識版權是需要所有人來保護，才能使得整個行業得到更好的發展。”

從作家中來，到群眾中去

王家衛執導的電影《一代宗師》里有一句臺詞，“在我看來，功夫有三個階段：見自己、見天地、見眾生。”從事文藝創作也未嘗不是如此。習近平總書記曾提到“文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本的方法是扎根人民” 。可見只有到群眾中去，文藝創作才能達到“見眾生”的境界。而文藝再創作要達到“見眾生”的境界，用李云龍自己的話講，“不扎根群眾，就不了解群眾之所想，群眾自身就是文藝再創作的一份子。文藝再創作要秉持‘從作家中來，到群眾中去的理念，做受歡迎的‘下里巴人，不做高冷的‘陽春白雪。”

近些年，網絡文藝的創新日趨多元化。通過互聯網，游戲競技成為熱門，《英雄聯盟》《魔獸》等大型競技游戲發展成產業鏈。高水平玩家間的競技比賽，通過網絡直播的方式，展現給百萬甚至千萬的普通玩家看，游戲也轉化為最受歡迎的網絡大眾的娛樂。與此同時，游戲也被改編為漫畫、小說、電影呈現給民眾。這種逆轉化的再創作形式會在未來越來越明顯。美國漫威公司的《美國隊長》《鋼鐵俠》《綠巨人》《黑寡婦》等角色形象都是通過逆轉化的形式，從漫畫變成了電影，再變成文學形象的組成部分，也成為了美國英雄的代名詞。可以預見的未來，中國的部分文藝再創作，也必定會有這樣的逆轉化。

與記者談到文藝再創作在國內的發展趨勢是否會逐步跟上國際潮流時，李云龍眼神中流露出興奮，快速地翻閱著筆記本的同時，說道：“就像剛才我提到的，從漫畫、影視劇、游戲開始，通過再創作設置新的角色，新的劇情，符合當下市場，用民眾喜歡的、接受的表現方式，形成一個新的IP（知識產權的英文縮寫，下同）。等到漫畫火了、影視劇火了、游戲火了，再根據這些成熟IP逆向二次再創作衍生出小說。這種文藝再創作的最新形式，國內出版界其實已經跟上了世界同行們的步伐。”或許是剛才過于激動，語速太快的緣故，他喝了口水，繼續說：“在目前的市場條件下，出版機構在文藝再創作的過程中有扮演著極為重要的角色。出版機構對作品本身和作家有更深刻的了解，他們通常知道這個作品是否適合改編為影視劇或者漫畫，也會對作品版權的延伸做一定的評估。出版機構的介入，將會把作品版權利益最大化，更好的服務于作家，滿足群眾的審美取向，保證文藝再創作的產業鏈健康有序發展。”

與傳統創作模式漸行漸遠

誠如李云龍所言，以國產漫畫產業為例，如今騰訊、有妖氣等大型漫畫平臺已經聚集了一大批的成熟的網絡漫畫，它們的閱讀量高達千萬甚至過億，受眾涵蓋了少年、青年，甚至中年人，類型已經不再是數年前的兒童漫畫，已經變成了“總裁”“玄幻”“情感”等多種類型，與時下如日中天的網絡文學在形式上遙相呼應。極具中國元素的漫畫《中國驚奇先生》等一批作品，都是常年霸占網絡漫畫排行榜前三甲。“未來，中國網絡漫畫將與中國網絡文學的發展脈絡一樣，逐漸走向大眾視野，最后走出國門，把涵蓋中國價值觀的‘中式英雄推向全世界。”同樣作為年輕人，他的這句話不禁打動了記者，也給了記者一份文化自信。

習近平總書記10月18日代表十八屆中央委員會向十九大黨代表作報告時提到：社會主義文藝是人民的文藝，必須堅持以人民為中心的創作導向，在深入生活、扎根人民中進行無愧于時代的文藝創造。要繁榮文藝創作，堅持思想精深、藝術精湛、制作精良相統一，加強現實題材創作，不斷推出謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄的精品力作。發揚學術民主、藝術民主，提升文藝原創力，推動文藝創新。倡導講品位、講格調、講責任，抵制低俗、庸俗、媚俗。加強文藝隊伍建設，造就一大批德藝雙馨名家大師，培育一大批高水平創作人才。如今，數字版權經理李云龍看似與作家搞創作的傳統模式漸行漸遠，但他這種逆轉漸得有度，行得有道，遠得有望！

責任編輯 余瑋endprint