琵琶演奏中的氣息與氣韻研究

郭鎮(zhèn)

摘要：在琵琶演奏中，氣息的運用十分重要。琵琶是一種彈撥樂器，與管樂與聲樂不同，琵琶這種樂器不依靠人的氣息產(chǎn)生聲音。雖然如此，氣息在琵琶的彈奏中也起著至關(guān)重要的作用。在琵琶彈奏過程中，合理運用氣息，會對琵琶彈奏的力度以及速度的控制產(chǎn)生重要影響。同時會讓一個曲子的停頓、分句更加清晰。在演奏過程中，正確地把握氣息的運用，能夠讓演奏更加自然動人，賦予音樂更加精彩的生命力。

關(guān)鍵詞：琵琶演奏；氣息；氣韻

琵琶演奏過程，演奏者大腦中的思維活動與其肢體活動相配合。琵琶演奏過程中不僅需要演奏者發(fā)揮其音樂演奏技巧，還要配合演奏者的音樂表演技巧（或者理解為演奏者的心理狀態(tài)）來將樂曲演奏出來。因為在這個過程中需要運用到大腦思維和肢體活動，所以，琵琶的演奏需要配合氣息的運用。有古語曰：“人之生也，氣之聚也，聚則為生，散則為死”。若沒了氣息，演奏就失去了靈動的靈魂。

一、琵琶演奏中氣息的意義

通常意義下，氣息指的就是人的呼吸，但是氣息在美學(xué)中的內(nèi)涵還要更深。在美學(xué)藝術(shù)中，氣息是指人的精氣神、人的靈性，只有有氣息，才能算作有靈性的人，在演奏中運用氣息，才能算作有靈性的演奏。在高水平的琵琶演奏中，人們能感覺到氣息的作用，在整個演奏過程中，氣息貫穿始終。若演奏者呼吸紊亂，則無法有效地控制情緒，那么就無法將力量準(zhǔn)確地傳遞到肢體，從而影響演奏效果。而良好的氣息供應(yīng)，則能夠保證演奏者保持良好的情緒，平心靜氣地發(fā)揮演奏技巧，并隨著樂曲的進行及時調(diào)整自己的呼吸，觀眾能夠感受到演奏者氣息的力量。

（一）氣息暢通才能身體放松

生理學(xué)看來，人的一切動作都是依靠大腦中樞神經(jīng)系統(tǒng)的支配來完成，中樞神經(jīng)系統(tǒng)下達命令，有人身體的各個肌肉群相互配合，完成收縮和放松兩個動作，進而做出各種各樣的肢體動作。而這些動作又要依靠人體內(nèi)氣息的支配。氣息暢通，身體才能放松自如。可以通過以下幾個步驟來實現(xiàn)。首先由大腦支配，做深呼吸動作，雙臂自然下垂，全身保持放松。演奏者在吸氣的同時輕輕將手臂抬起，手臂的各個部位協(xié)同運動。在氣息呼出的時候手指撥動琴弦，此時是手臂放松過程。

（二）氣息對發(fā)音的影響

在演奏琵琶的過程中，通過大臂、小臂、手腕及手指等部位協(xié)調(diào)運動產(chǎn)生力，這種力隨著氣息的運行而被輸送到指尖，最終挑動琴弦發(fā)出聲音。這個過程保持氣息通暢才能保證指尖的力量不被阻礙，此時彈奏的聲音必會是圓潤的。相反，若此過程中，某部分的肌肉運動受阻，力量的傳遞就會收到印象，從而阻礙指尖的力量，使得發(fā)音干澀、僵硬，手臂動作不自然。因此，運行流暢的氣息才能彈奏出圓潤松弛的音效。而要獲得純正自然地發(fā)音則需要通過不斷的反復(fù)練習(xí)才可實現(xiàn)。

二、氣息運用的表現(xiàn)形式

（一）與觀眾互動

上面也曾提到過，演奏過程中氣息的運用會影響到人體手臂各部分的協(xié)調(diào)合作，最終影響之間力量的傳送。在演奏名曲《十面埋伏》時，在開始前，演奏者通常會先大吸一口氣，這個動作就會使得觀眾下意識地做好接受演奏的準(zhǔn)備，這樣完成了與觀眾的一次互動。在之后隨著演奏過程中與觀眾互動的增加，觀眾自然而然就會受到感染，全身心投入到曲目之中。這種互動過程中應(yīng)該注意，這種互動極易受到影響。當(dāng)演奏者的呼吸節(jié)奏紊亂或者其呼吸節(jié)奏與樂曲發(fā)展不相協(xié)調(diào)之時，觀眾會產(chǎn)生不適的感覺，觀感就會大打折扣，整個樂曲對觀眾也失去了吸引力。因此，在運用氣息時，應(yīng)注意與樂曲節(jié)奏的配合，只有相得益彰才能提高樂曲的感染力。

（二）對強弱和速度處理的影響

就像上面第一條提到過的，在演奏名曲《十面埋伏》之前會大吸一口氣，演奏者對氣息的運用通常是受到潛意識的支配，因為接下來的演奏需要極強的爆發(fā)力，所以需要提前借助吸氣動作來配合各部分肌肉群做出相應(yīng)動作。這種對氣息的運用是可控的，比如什么時候吸氣？吸多少氣？等。吸氣的時間應(yīng)把握好，有些演奏者通常在前一句還沒完全結(jié)束時就準(zhǔn)備下一句，這時候產(chǎn)生的一種前沖的氣息就會影響整體樂曲的節(jié)奏，聽起來稍顯凌亂急促，因此，吸氣時間應(yīng)把握好。再就是吸氣的量，有很多因素會影響吸氣的量，比如樂句的長短、速度快慢、力度強弱等等。而吸氣的時間也應(yīng)仔細(xì)考慮，如果樂曲漸強，則應(yīng)放慢吸氣速度，借助吸氣來增強自己的力量；在樂曲需要爆發(fā)的時候，吸氣就要加快，這些方法要不斷的練習(xí)實踐方能體會掌握。

（三）氣息影響樂曲的風(fēng)格

氣息也會對樂曲的風(fēng)格產(chǎn)生影響，比如氣息綿長穩(wěn)定則樂曲優(yōu)美淡雅；若氣息寬闊急促，則音樂激昂澎湃。在一個成功的樂曲創(chuàng)作中，氣息的流動是已經(jīng)定好了的。甚至在有些樂曲中會帶有模仿人的呼吸的樂句。比如在名曲《十面埋伏》以及《霸王卸甲》中，會使用多種組合技巧來表現(xiàn)大聲喊殺呼和的聲音。在這些樂曲中，恰當(dāng)?shù)倪\用氣息則會使樂曲的演奏如虎添翼，而若氣息處理不恰當(dāng)則會讓整個演奏失去色彩。

三、如何正確的運用氣息

要想正確的運用氣息，首先應(yīng)科學(xué)的理解劃分樂句，只有理解了每一樂句才能理解整首樂曲。

（一）要反復(fù)理解樂曲

在演奏一首樂曲前需要對它有充分的理解，要認(rèn)真領(lǐng)悟和感受樂曲中所表現(xiàn)出來的情感，理解樂句的意義。這要求演奏者要培養(yǎng)自己的音樂感受力，通過對樂曲正確的感悟和領(lǐng)受來對樂句進行劃分、對氣息進行劃分。

（二）注意特殊音節(jié)

在演奏中會有大跳音程、頓音及休止符隔開音，這些都是特殊音節(jié)，對于這些特殊音節(jié)我們需特別注意。它們雖然不是連在一起，但在演奏過程中要特別注意這些特殊音節(jié)下的氣息以及氣韻，這些特殊音節(jié)所代表著的某些特殊含義，這需要演奏者自己去領(lǐng)悟理解。

四、結(jié)語

樂曲演奏中氣息的運用具有重要作用，只有正確地掌握氣息的運用才能更加合理地處理樂曲，而這就要求科學(xué)的進行氣息掌握訓(xùn)練，使得演奏者將在演奏中運用氣息成為一種本能，如此才能讓演奏的樂曲更加靈動、具有靈魂。不僅是琵琶，其他的藝術(shù)形式，比如歌曲、舞蹈、評書等都會使用氣息、氣韻。這些中國傳統(tǒng)的藝術(shù)形式向來注重天人合一，因此，對于一個琵琶演奏者，應(yīng)該不斷借鑒吸取其他藝術(shù)形式的長處，注重個人修養(yǎng)的培養(yǎng)，增加自己的文化功底，從而更好的提升自己的藝術(shù)造詣。

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