國畫技法嵌入陶瓷彩繪教學中的實踐與應用研究

夏金鳳

（湖南工藝美術職業學院，湖南 益陽 413000）

國畫技法嵌入陶瓷彩繪教學中的實踐與應用研究

夏金鳳

（湖南工藝美術職業學院，湖南 益陽 413000）

現代繪畫陶瓷在當下藝術陶瓷市場在不斷被熱捧，陶瓷繪畫作品是比較大眾化的一種藝術產品，而造型類陶藝以繪畫為主要裝飾形式的作品是很多藝術家們所創作的形式。同樣，高校陶瓷教師教學也是把國畫技法成為一種課堂中陶瓷繪畫示范，在坯體上彩繪裝飾再燒制，作品藝術美感強。

國畫技法；嵌入；陶瓷彩繪；教學實踐；應用研究

一、國畫課程成為陶瓷專業課程基礎必修課

中國畫博大精深，有很多技法和繪畫語言，題材也多樣，有人物、山水、風景、花鳥、蟲草、書法等，幾千年的國畫精髓是藝術文化豐厚產物，它與中國陶瓷文化同樣具有悠久歷史淵源，長久以來都是作為培養中小學的一門藝術修養課程，到了大學更是作為專業基礎課程的必修課。我們開設國畫藝術教學目的就是提升學生的造型審美藝術，讓學生通過對美的認識和理解去欣賞更多事物的美，同時去發現、去創造美，讓學生通過審美感受、形象思維、創造表現等能力的培養發展個性、修煉品德、啟迪智慧，美化人性，提升人生價值水準。陶瓷發展至今，許多名家與制陶者的創作內容，都會選擇古健康代勵志、吉祥如意的國畫題材表現到陶瓷繪畫中，表達的是對歷史積淀和豐富的文化內涵一種念想與傳承。尤其是中國畫白描中的線條是中國畫在陶瓷彩繪中的重要表現形式和表現內容，線條流暢與否決定人物的神態和花鳥的造型及整個物象結構特點，線條有意韻、節奏感，如果運用得當畫面看起來就很舒暢。人物和花鳥表現也是一樣，一個動態、神態，一個側面也能表達出物象的氣勢與高雅，國畫整體講究格調清晰，作畫要有賦物傳神的立意，在裝飾上紋樣多變，色彩搭配和諧美感。

二、國畫技法運用到陶瓷釉上彩繪

陶瓷釉上彩繪，顧名思義是在燒成的白瓷材料上進行的繪畫，顧名思義叫釉上彩（包含古彩、粉彩、新彩）。陶瓷彩繪技法離不開國畫技法，可以說任何一種陶瓷彩 繪技法都根植于國畫技法。表現的形式有工筆、寫意及兼工帶寫三種，工筆形式繪畫要求工整、細致，意到筆到，而寫意則是在熟悉表現對象結構和造型特點基礎上高度概括，筆墨精煉。工筆畫根據技法的不同又有“白描”、“工筆淡彩”、“工筆重彩”和沒骨畫法之分。通常白描是以線來表現物象造型，沒有明暗。淡彩則是在勾完線的基礎之上略施淡彩使作品達到淡雅、 明快的藝術效果，重彩是通過線條的勾勒和重彩的多次渲染使作品厚重、艷麗； 而沒骨畫法是省略了線條，用筆直接點染，其藝術效果是使表現的對象更生動、更寫實。中國畫運用于陶瓷釉上新彩裝飾技法之中當有很大關系，任何圖案都可以在釉上彩繪表現它的效果，裝飾方法也是多種多樣，在題材選擇上，它的裝飾紋樣可以廣泛吸收中國畫、油畫、水彩畫以及木刻、剪紙等表現手法，可以淋漓盡致地表現在陶瓷上面。雖然陶瓷釉上彩繪工具、顏料和中國畫大不相同，裝飾形式、表現效果卻是一致的，國畫技法運用到釉上彩繪具有更深遠的象征性， 比其他材料表現的國畫更具長久的生命力。

三、國畫技法運用到陶瓷釉下彩繪

釉下彩繪即指在沒有燒成的素坯上進行繪制，包括釉中彩（在素坯上施一層薄薄釉面進行彩繪），釉下彩包括釉下五彩、青花、釉下顏色釉裝飾等等，陶瓷繪畫種類豐富，其彩繪材料很多，可以滿足中國畫技法的運用。如陶瓷彩繪畫中青花和釉下五彩共同的分水技法和國畫水墨技法極為相似，畫釉中彩時上面畫的線條和國畫寫意畫（生宣）上的線條質感也極為相似，如國畫寫意中線條的“飛白”和釉下彩繪表現是一樣的，釉下五彩花鳥畫中葉筋用墨汁勾線高溫燒制成瓷后呈現白色的，這種效果和中國畫中沒骨花鳥畫的技法原理和表現方法一致，殊不知釉下彩繪技法和國畫技法皆相同相通。

青花裝飾是釉下彩繪特色之一，它不含鉛，無毒，含鈷，天然礦物蘊藏豐富；著色力強，色艷并穩定，永不退色；層次變幻豐富，素雅寧凈，極具中國水墨畫的藝術魅力。應用廣泛，適合裝飾餐、茶具等日用瓷，也是受陶瓷藝術家青睞的創作藝術之一。在景德鎮，青花藝術作品四處可見，白底藍花或藍底白花，釉面透著光潤，閃耀高雅的藍色，殊不知這些青花裝飾皆采用國畫技法表現的釉下彩繪作品。國內很多大師名家運用豪情潑墨方法，在瓷板和大花瓶上揮灑藍彩，也有課堂學生運用傳統彩繪技法描摹圖案紋飾的層次，就像清代龔軾在他的《陶歌》中這樣稱贊青花瓷：“白釉青花一火成，花從釉里透分明。可參造化先天妙，無極由來太極生”。釉下青花和五彩裝飾的陶瓷藝術作品都具有更濃厚的中國文化韻味，同樣也比任何材料表現的國畫都具備更久遠的保存和收藏價值。

青花作品

釉下五彩作品

四、國畫裝飾運用到陶瓷企業產品生產

陶瓷企業生產發展多數招收廉價員工，企業里的陶瓷彩繪也是流水線生產，有貼花的、勾線的、汾水的、拓稿的、踏色的、施釉燒制六個崗位群，不同崗位不同技術，大批量地生產陶瓷產品，出口國外，企業收效顯著。多數產品為日用瓷，餐具、茶具、咖啡具、衛具等，這些產品裝飾都是一些國畫里圖案裝飾，大批量生產的皆是采用貼花形式。不過對許多產瓷區釉下彩瓷裝飾藝術效果，多數采用勾線分水，像景德鎮的青花、醴陵的釉下五彩，屬于傳統技法特色，學徒起步都可以學會的技法，容易掌握。企業如果要進一步發展和提升，創造更好的品牌效益，需要進一步提高員工陶瓷繪畫技藝水平，這里的“水平”包括質量和效益兩個方面，技能和方法的提升可以使一些高校陶瓷專業培養的技能型人才進入到行業企業頂崗就業，有效提升企業藝術陶瓷產業的良性發展。

五、高校陶瓷專業課程應用實踐

陶瓷彩繪課程是陶瓷藝術設計專業的核心技能課程，課程實踐是以傳統師徒模式教學與現代創新教育相結合，也有學校與企業合作培養技術人才，達到教師與師傅共同傳授技能本領，工學交替、實崗育人，培養一批批行業企業所需要的彩繪技術人才。但是，國家政策呼吁教育要創新，課堂要創新，教學方法要創新，教師的技術本領也要提升創新。在創新教育理念下，國畫技法在陶瓷彩繪課程教學中的實踐與創新要使陶瓷圖案畫面裝飾得到全新改變，多以當代觀念藝術、裝飾畫、大寫意、水墨、潑墨、點彩、刻花等創新技法形式在陶瓷彩繪上的運用，使陶瓷專業彩繪教學融入國畫新元素，以提升陶瓷繪畫教學水平和提高學生學習的積極性，有效推動教學和課改的不斷發展。

實際上，傳統的陶瓷汾水技法廣泛應用于傳統圖案、工筆花鳥、人物，但是，汾水技法就是一種均勻染色技法，缺少中國水墨畫中的潑墨技法，還有大踏筆技法、當代觀念版畫繪制技法、彩繪與刻花結合的藝術方法等，現今課堂教學缺乏這些主流和創新理念，教學的手段和方法單一，學生被動地學習傳統分水技法，所以，彩繪課程教學需要國畫中潑墨技法效果，同時要對材料和技術要創新，多融進中國畫新技法。在景德鎮和醴陵，從事釉下五彩陶瓷繪畫的人員基本上是技工或者是自學成才的“大師”。從業者很少有扎實系統地學習中國畫的經歷，那么在現代的陶瓷繪畫教學中把中國畫繪畫形式納入陶瓷彩繪課程是極其必要的！一旦納入，國畫技法的很多表現形式都可以呈現在陶瓷材料中，當然亦能豐富醴陵釉下五彩的技法，使釉下五彩在技法和表現形式上得到創新。

國畫技法嵌入陶瓷彩繪教學實踐與創新是為了使教師以更專業化的發展去帶動學生的發展，為陶瓷行業培養高素質技能型的藝術人才。教師專業化水平不高會在一定程度上制約教學質量，如何發展、提升教師專業化水平，就需要學校加大鼓勵政策和扶持力度，因為教學最終是落腳在“學生”身上，教師自身的提高也是研究如何使學生“學”好。為了促進現代藝術陶瓷彩繪的全面、健康發展，應該正確引導學生的彩繪技術和設計理念，吸收中國畫精髓及現代國畫技法表現形式，創新彩繪陶瓷裝飾藝術，提升作品附加值。

六、結語

進入現代教育模式，陶藝教學要有特點，教師要有技術創新，對于國畫技法嵌入陶瓷彩繪教學的運用與實踐，要以評析、推介和從教學觀念、教學方法、課程設置和不同特色等方面作一個具有相對深度與廣度的研究。在教育教改發展的大形勢下，國內各大職業藝術院校教育轉型模式層出不窮，一并爭先恐后地建立相關推動機制及相關配套鼓勵政策，以切實提高教師們教學教改的積極性。學校需要人才培養質量的提高，就需要教師教學方法和專業課程內容不斷發展更新，陶瓷藝術設計專業彩繪課程教學內容也需要創新。

[1]陳裕雄.淺談中國畫技法在陶瓷彩繪裝飾中的運用[J].陶瓷科學與藝術，2015（8）.

[2]徐福珍.淺談國畫教學的意義[J].素質教育，2012（3）.

[3]程建軍，方毅.淺談國畫技法在陶瓷釉上新彩裝飾中的運用[J].景德鎮陶瓷，2009（12）.

[4]段永安.淺談中國書畫藝術在景德鎮陶瓷裝飾中的運用[J].中國陶瓷，2010（2）.

J527

A

夏金鳳，女，畢業于江西景德鎮陶瓷大學，碩士研究生，副教授，高級工藝美術師，湖南工藝美術職業學院任教，從事陶瓷藝術設計與雕塑教學研究。