淺析新化山歌《嗚哇峒》的藝術特征

蔣曉婷 任 飛

（江西科技師范大學音樂學院，江西 南昌 330013）

淺析新化山歌《嗚哇峒》的藝術特征

蔣曉婷 任 飛

（江西科技師范大學音樂學院，江西 南昌 330013）

新化山歌作為湘中地區梅山文化的核心，具有民族特色和獨特魅力，在社會范圍內廣受好評，又因其受到人文及地理環境的影響，形成了獨具地方特色的山歌風韻，其原汁原味的音樂文化魅力感染了一代又一代梅山人。文章以新化山歌《嗚哇侗》為研究對象，對其節奏與節拍、襯詞與裝飾音、歌唱形式、調式及音階等方面的音樂藝術特征進一步探析。

新化山歌；藝術特征

新化縣位于湖南省中部地區是梅山文化的核心地帶，而新化山歌則是梅山文化的核心文化。《新化文史》第三卷《新化山歌考》中記載到，新化山歌距今已有兩千多年的歷史了。正如馬克思評論日耳曼人歌謠那樣：“古代的歌謠，是他們的唯一的歷史傳統和編年史”。新化地區在雪峰山脈環繞下，以崇山峻嶺居多，導致交通極為不便利，與外界的聯系也少之又少。新化山歌的誕生也離不開這得天獨厚的自然條件，村民們用山歌唱出來生活中的點點滴滴，例如，砍柴歌、洗衣歌、插秧歌等，題材源于生活瑣事，感情真摯，極富鄉土氣息。由新化縣文化館創作改編的新化山歌劇《嗚哇峒》亦是如此。《嗚哇峒》由山歌皇后陳福云、辜紅衛兩位藝人出演，時常3分多鐘，音樂以原生態高腔山歌為素材，采用男女對唱的形式，巧妙的調式、節奏對比，表現出強烈的藝術效果，作品充滿濃郁的生活氣息和民族情調，真切、生動地表達了梅山青年對美好愛情的追求，對幸福生活的無比憧憬。節目一上演就受到了廣泛好評，在2008年，《嗚哇峒》在紀念改革開放30周年——首屆中國農民文藝匯演中榮獲豐收獎；2012年《嗚哇峒》榮獲第七屆湖南藝術節“三湘群星獎”金獎；該節目還成為“協力推進大梅山地區文化與旅游融合發展專題研討會”的特別演出節目。

一、節拍、襯詞與裝飾音

新化山歌行腔寬泛具有極強的靈活性、自由性，鄉野村民就地取材張口就唱，使得山歌在節奏節拍上具有較強的個人主觀色彩，由于每個人的生活習慣、思考習慣不一樣、演唱的動機就不一樣，特別體現在演唱中，根據自己的喜好，隨意習慣性地加入襯詞，有的加在句頭，有的加在句中，有的加在句尾，襯詞的加入極大地豐富了山歌的音樂表現力和渲染力，豐富了變化多樣的節奏與節拍，使得新化山歌唱起來朗朗上口，聽者歡欣鼓舞。

《嗚哇峒》中就使用了3/4拍、4/4拍、5/4拍和2/4拍、散板的交替使用，讓節拍中的強弱關系變化十分明顯，整個演唱中采用80至120的速度不等，整個曲風歡快輕盈，煥發勃勃生機。演唱中表現出多變的節奏也是新化山歌的特色之一。節奏多變、長短交替但又均勻規整，整曲以八分音符和十六分音符的時值為主，輔之以自由的散板，在引子與結尾部分采用散板，這樣的節奏編排出的結構骨架自由而豐富。

題材多樣、曲調豐富、旋律朗朗上口，這是新化山歌的特色所在，與其所處得天獨厚的地理環境息息相關，新化山歌采用新化當地方言演唱，形式短小內容豐富、節奏自由曲調多變，富有濃郁的鄉土氣息是梅山文化的活化石，新化山歌的襯詞運用較多，運用也非常講究，新化山歌引領我們了解新化這塊充滿神韻的土地。

在新化山歌《嗚哇峒》中，開頭引子就唱到：

采用了散板、3/4拍、4/4拍、5/4拍和2/4拍等節拍，大量使用了附點節奏、四十六節奏、二八節奏、二分音符、四分休止符等，節奏變化多樣且節拍巧妙均勻規整。這樣的創作優勢在于充分展示出了山歌的俏皮熱烈，靈活多變不死板，作品富有靈動性。

在新化山歌《嗚哇侗》中，大量引用了“嗚哇、嗬、那個、啊”等襯詞，極大地擴展了樂句的表現力、增添了山歌的趣味性，表達方式非常簡潔，展示了淳樸自然的鄉村之美，是新化人民豪爽直率、熱情好客的性格體現，山歌自身的音樂風格加之使用當地方言語調的演唱，原本略顯單調的歌詞，頓生勃勃生機，濃郁的本土山歌氣息撲面而來，賦予山歌多姿多彩的神韻，令人心曠神怡。雖然襯詞是一種有音調無實際含義的情緒表達，其別致的風韻能使聽者倍感親切。在《嗚哇峒》中還采用了滑音、倚音、自由延長音等裝飾音進行語言上的修飾，這些裝飾音在山歌中對其旋律進行潤飾，使音樂更加形象生動、回環曲折、委婉動聽，同時，“嗚哇山歌”也是新化山歌中的一個分支，嗚哇山歌最大的特點就是在演唱過程中加入大量的“嗚哇嗚哇哇”的詞，是模仿農耕勞作中，大膽熱烈的男女對頭山坡隔空喊話引起對方注意，而使用的詞匯，大量“嗚哇嗚哇哇”的使用，作為結束句的甩腔用在段與段之間或者句與句之間，有“打趣、調情”之意，“嗚哇”襯詞具有單獨性和聯合性，既可以單獨使用又可以與其他襯詞聯合使用，使得作品風格歡快活潑、形象生動，表現出新化人民對于美好愛情的向往，對生活充滿著希望，一種“霸得蠻”、吃得苦、不撓不屈的梅山性格。

二、調式調式及演唱形式

新化山歌在演唱過程中全程用方言演唱。新化方言在湖南地區是屬于計較難懂的方言之一，在演唱的行腔過程中，一般都采用真聲、假聲、真假聲結合這三種方式，演唱者根據不同的環境場合演唱不同的山歌，《嗚哇峒》就采用了這三種演唱相結合的方式，采用高亢嘹亮的高腔行腔方式，《嗚哇峒》的演唱形式包含了獨唱、齊唱、對唱的形式，極大地擴展了音樂表現力和渲染力。在歌詞中就有唱到，例如：

《嗚哇峒》是典型的新化情歌的代表性佳作，歌詞中寫到：

乖妹好比那個嗚哇嗚哇畫眉鳥啊

唱的那個狐貍團團轉

唱的那個獵狗啊嗚哇嗚哇哇嗚哇嗚兒耶里耶里耶嗬

把頭回

憨哥好比那個嗚哇嗚哇梁山伯啊

銃打那個巖山不冒火

氣死那個河邊的嗚哇嗚哇哇嗚哇嗚兒耶里耶里耶嗬

祝英臺

就是在這樣一種寬松自由的環境下，他們自由歡唱用歌聲表達內心深處的情感與愿景，旋律古樸自由，多次采用滑音、倚音、自由延長音等技巧，歌詞不造作、不遮遮掩掩，大膽而熱情，自由而奔放，是新化人民對于感情上自然的流露和體現，唱出了新化人民的真性情，塑造出了儉樸敦厚的農戶人家和樸實純真、翠煙裊裊的鄉村情感生活，《嗚哇峒》就是在這樣一個厚樸的人文背景下創作出來的，是貼近生活本真的佳作。

新化山歌調式音階及音樂內涵具有濃郁的地方性色彩，其旋律走向、旋法與中國的傳統民歌都大同小異，以宮、商、角、徵、羽民族五聲音階為主，又因山歌的即興性的特點，在節拍的弱位會偶爾加入變宮、清角，同時也在旋律中作為經過音和輔助音出現，起到了一定的裝飾作用。筆者節選《嗚哇峒》部分曲譜，如下圖：

從該樂段我們可以看出，共分為5個樂句，第一個樂句落在“徵”上，第二個樂句落在“宮”上，第三個樂句落在“徵”上，第四個樂句落在“商”上，第五個樂句落在“徵”上；在民族調式中以do、re、mi、sol、la為五正聲音階，《嗚哇峒》就是典型的“徵”調式的山歌，其中，整曲在結束句的弱位上加入了一次偏音“閏”，旋律富有歌唱性、流動性，風格古樸純美。

三、總結

新化山歌已有近兩千年的發展歷史，因其獨特的民族藝術魅力至今依然廣泛流傳，新化山歌于2008年成功入選國家級非物質文化遺產以后日漸興盛，在保護與傳承過程中，傳承面臨的阻力和障礙都在一點點地得到解決，新化山歌對于新化地區的民眾而言，它灌注著民族精神是民眾記憶對于文化認同的重要標志，新化山歌的繁榮是新化地區文化軟實力的象征，新化山歌凝聚著梅山先民的文化精髓，同時也是維系民族存在的生命線，有著深厚的文化底蘊，它是民族文化的精華，需要我們認同與養護，共同促進中華民族文化建設大繁榮。

[1]馬克思.馬克思摩爾根《古代社會》一書摘要[M].北京：人民出版社，1965.

J616.2

A

蔣曉婷（1993-），女，湖南長沙人，江西科技師范大學音樂學院2015級碩士研究生，研究方向：民族音樂學；任飛（1982-），男，河南安陽人，博士，江西科技師范大學音樂學院副教授。