王昌齡七絕中月亮意象唯一性與特殊性解讀

⊙鐘彥亮［華南農業大學人文與法學學院漢語言文學系，廣州 510000］

唐詩宋詞

王昌齡七絕中月亮意象唯一性與特殊性解讀

⊙鐘彥亮［華南農業大學人文與法學學院漢語言文學系，廣州 510000］

王昌齡七絕使用月亮意象的比例是唐朝詩人之最，所以解讀好王昌齡七絕中的月亮意象十分重要，我們可以通過孫紹振先生文學文本解讀學的解讀理論來解讀王昌齡七絕中月亮的唯一性與特殊性，從而更加深刻地認識王昌齡詩歌的特質。

王昌齡 七絕 月亮 文學文本解讀 唯一性與特殊性

什么是意象？意象是物象與心相的統一，是主觀的某種情感特征與客體的某一特征猝然遇合所形成的。《文心雕龍·物色》：“寫氣圖貌，既隨物以宛轉；屬采附聲，亦與心而徘徊。”王昌齡本人便認為意象是：“目擊其物便以心擊之。”因此，意象具有高度個人性與封閉性，意象不僅僅是客觀事物的特征，更是作者心靈的特征與發現。所以，意象分析與解讀應該體現出唯一性與特殊性。這里的唯一性與特殊性有三個層次：一是這個意象在詩歌傳統中與民族共同想象大背景下的特殊性與唯一性；二是這個意象在同一作者不同詩歌當中的特殊性與唯一性；三是作者創造該意象與其他類似意象的對比下的特殊性與唯一性。王昌齡現存182首詩，有66首與月亮有關，分析好王詩中月亮的意象，對于重新理解王昌齡詩歌有著重要意義，而王昌齡號稱“七絕圣手”，詩歌的主要成就體現在其七絕上，因此我們不妨從七絕下手解讀。而為了把王昌齡七絕中月亮意象的特殊性與唯一性揭示出來，并探析其七絕的風格，我們先把王昌齡的七絕分為邊塞詩、宮怨詩、送別詩三大類，分別做出對其中月亮意象唯一性與特殊性的解讀。

一、邊塞之月：歷史與戰爭無言的見證者

《唐詩風貌》第九章《唐代邊塞詩》談道：“把邊塞詩作為一個時代文學的重要內容加以深入研究，一般只有對唐代文學才采取這種做法。唐代以前，文學史上陸續產生過一些征戍題材的詩……但總體上看，歌詠像漢唐大一統以后那種比較嚴格意義上的邊塞之作畢竟不多……只有到了唐代，特別是盛唐時期，邊事活動空前頻繁……才構成一個需要冠以邊塞詩的專名而不可隸屬于其他題材的類型，并爭得了文學史上的一席地位。”因此，邊塞詩的創作到了盛唐時才蔚為大觀，而盛唐詩人王昌齡早年的邊塞詩出手不凡，為邊塞詩爭得文學史上的一席之地貢獻良多。而其中獨特的月亮意象，為其邊塞詩增色不少。王昌齡邊塞詩代表之一《從軍行七首》有三首出現“月”字，但是真以“月亮”為意象入詩的只有兩首。如《從軍行》（其二）：

琵琶起舞換新聲，總是關山別離情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。

秋月，是中國古典詩歌中表達離愁別緒的典型意象。何遜《與蘇九德別》：“春草似青袍，秋月如團扇。三五出重云，當知我憶君。”同看圓圓的秋月，可慰朋友之間的思念之情，類似于“海上生明月，天涯共此時”。范云《送沉記室夜別詩》：“秋風兩鄉怨，秋月千里分。”秋月，依然是朋友之間離愁別緒的意象。但是《從軍行》（其二）的秋月，無論在意象內容上還是在意象組合與安放上都深刻許多。

這首詩的“秋月”同樣是抒發了一種離愁別緒，但是這種離愁別緒與深深的思念并非朋友之間的，而是屬于戍卒與他所分別的人之間的。“總是關山別離情”，關山，即是關山月。《樂府解題》曰：“《關山月》，傷離別也。”軍中吹奏《關山月》，撩亂了戍卒的邊愁，此時高高的秋月懸掛天空，照耀長城，戍卒于是神思出游，不由想念與自己分別的人，現在是否看著這高高的秋月；這高高的秋月，是否能同樣地照耀對方，把我深深的思念傳遞給對方呢？對方可以是“西出陽關無故人”的朋友，也可以是“無那金閨萬里愁”的妻子，也可以是家人，也可以是以上全部……此時，“秋月”這個意象所思念的對象是無解的多義的，是戍卒內心思念的一剎那與秋月相碰撞而產生的。因此，《唐詩箋注》評：“既景托之，思入微茫，魂游惝恍。”李白《塞下曲六首》（其四）“螢飛秋窗滿，月度霜閨遲”之月，便是充滿閨怨氣息的月亮。中唐詩人李益《從軍北征》：“天山雪后海風寒，橫笛偏吹行路難。磧里征人三十萬，一時回向明月看。”詩人通過“月亮”這一意象描寫征人戍卒聽得曲子后惝恍的離愁別緒。

王昌齡邊塞“秋月”的唯一性還體現在，這個秋月不全是表達戍卒惝恍的思念之情，還化身為一個客觀的見證人，見證著邊塞的戰事。月前冠以秋，秋月帶有“寒”的意味，而秋月前冠以“高高”二字，邊塞秋天，夜空高爽，幾乎無云，帶有“寒”意味的秋月高高地懸掛在夜空，無聲地照耀雄偉的長城，顯得蒼茫、蒼涼，邊塞發生的種種事情，無論是“琵琶起舞”還是“關山離情”還是“撩亂邊愁”還是戰爭、死亡、歷史等，似乎都盡收眼底。加上這輪月亮是照耀在“長城”之上，長城橫亙千里，雄偉曠大。秋月長城，無聲地見證著邊塞發生的事情，多少意味，蘊含其中。而李益的“明月”，缺少了這種見證者的意味。無怪《萬首唐人絕句選評》評《從軍行》（其二）曰：“落句更含蓄，愈嘆其妙。”含蓄的奧妙在于秋月是見證人，見證了過去、未來的一切。

再看《出塞二首》（其一）：

秦時明月漢時關，萬里長征人未還。

但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。

這首詩的“明月”作為一個歷史見證人的意象更加凸顯了。《唐詩解》：“以月屬秦，以關屬漢者，非月始于秦、關屬漢也，意謂月之臨關秦漢一轍，征人之出俱無還期，故交互其文而為可解不可解之語。”秦時明月漢時關，不是楊慎所謂“人所難解”（《升庵詩話》），不過是互文罷了。明月難道只能出現在秦時嗎？答案顯然是否定的。明月何曾局限在秦時，漢時也有，魏晉也有，南北朝也有，唐朝當朝也有。這個“明月”與“邊關”一樣，是歷史不變的無言的見證者，無論在哪朝哪代，都有“萬里長征人未還”，戰死邊關之事；都有邊關被攻破，“胡馬度陰山”之事。因此，“明月”這個意象不僅是歷史的見證者，還使詩人感慨古今之事，是帶有些蒼涼色彩的意象。《唐詩鏡》評曰：“懷古深情，隱隱自負。”《網師園唐詩箋》曰：“悲壯渾成，應推絕唱。”劉禹錫《石頭城》：“山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女墻來。”明月依舊，故國已變，明月同樣是歷史的見證者。王昌齡“明月”的唯一性與特殊性在哪里呢？原來，這里的明月不單是明月，也不僅僅是蒼涼的明月，更是帶有秦漢雄渾氣息的明月。所謂“匈奴之征起自秦漢”（《唐詩解》）。《史記·秦始皇本紀》記載：“三十三年……西北斥逐匈奴。自榆中并河以東，屬之陰山，以為四十四縣，城河上為塞。又使蒙恬渡河取高闕、山、北假中，筑亭障以逐戎人。”賈誼《過秦論》：“乃使蒙恬北筑長城以守藩籬，卻匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧馬，士不敢彎弓而報怨。”可見秦始皇以大一統國家的氣度，北逐匈奴，武功赫赫，是一種民族文化的共同記憶。另外，漢朝多次與匈奴戰爭，或大破之，或也有如李陵投降一般不幸的人事。因此，秦漢時的明月，有了幾分滄桑，也有了幾分雄邁之氣，顯得骨氣清健。從全詩的意脈上看，開頭的“秦時明月漢時關”，與次句“萬里長征人未還”息息相關，秦朝常常征召邊戍，此時的“萬里長征”不但是昔日的萬里長征，還通過這“秦時明月”勾連到如今的“萬里長征”。第三句的“龍城飛將”與第四句的“胡馬度陰山”，均是秦漢之時的事。因此，首句的“秦時明月”的意象，還起到一個總領全詩意脈、奠定感情基調的作用。劉禹錫的“舊時月”，不過是一輪不變的明月罷了，詩意雖好，但氣骨略輸一籌。

再看《出塞》（其二）：

騮馬新跨白玉鞍，戰罷沙場月色寒。

城頭鐵鼓聲猶振，匣里金刀血未干。

此詩的月亮是散發出寒氣的寒月。此時的月色不是歷史的見證者，而是戰場拼殺的見證人。孫紹振在《文學文本解讀學》中認為：“（戰罷沙場月色寒）不但提示從白天到夜晚戰事持續之長，而且暗示戰情之酣，酣到忘記了時間，戰罷方才猛省。而這種省悟，又不僅僅因月之光，而且因月之‘寒’。因觸覺之寒而注意到視覺之月光，觸感突然變為時間感。近身搏斗的酣熱轉化為空曠寒冷。”當將士們戰罷的那一瞬間，方才感受到月色變寒，月色見證了這場戰事，見證了將士們的廝殺，而且是廝殺到深夜，不然不至于說“月色寒”。

當然，文學作品的意象實際上分為兩種存在狀態，一種是表現審美理想不夠充分的意象；一種是表現審美理想充分的意象，即審美意象。以上選取的都是王昌齡邊塞詩中充分表現審美理想充分的“月亮”意象。

王昌齡的邊塞詩也有表現審美理想不夠充分的“月亮”意象。如《從軍行七首》（其六）：“胡瓶落膊紫薄汗，碎葉城西秋月團。明敕星馳封寶劍，辭君一夜取樓蘭。”本詩的“秋月團”無甚深意，不過單言碎葉城的秋月非彎月而是圓月。

總的來看，王昌齡邊塞七絕的明月意象不但是思念的象征，更是歷史與戰爭的見證人。無怪乎被古人評為“風骨內含，精芒外隱，如清廟朱弦，一唱三嘆”，剛健之氣，隱藏在含蓄而多義的明月當中。

二、宮怨之月：溫柔敦厚的孤獨與哀怨

王昌齡的七絕宮怨詩成就也極高。唐代薛用弱《集異記》中虛構了一個“旗亭畫壁”的故事：王昌齡、高適與王之渙比賽詩才，于是約定，歌姬唱誰的詩歌比較多，那么誰的詩才就高。結果，歌姬最先唱的兩首都是王昌齡的七絕，其中一首便是他的宮怨詩。由此可見王昌齡的宮怨詩水平之高以及流傳度之廣。

王昌齡的宮怨詩大多表現深宮中不受寵幸的女性的寂寞之情。但這種寂寞之情并非怨恨，而是有著傳統溫柔敦厚的意味。《全唐風雅》評：“唐七言絕句當以王龍標為第一，以其比興深遠，得風人溫柔敦厚之體，不但詞語高古而已。”側重評價王昌齡宮怨詩溫柔敦厚的一面。那么，這種溫柔敦厚得自哪里呢？從意象的選擇上看，這與其宮怨詩中“月亮”的意象是有直接關系的。

試看《西宮春怨》：

西宮夜靜百花香，欲卷珠簾春恨長。

斜抱云和深見月，朦朧樹色隱昭陽。

這里的月亮是“深月”。西宮象征著冷宮，即是本詩抒情主人公所居住的地方。西宮夜靜花香，安靜而芬芳，本來是容易入睡的，但是這個宮女卻夜不能寐，想要卷開珠簾看百花，卻怕春恨過多。于是只好抱著云和，即琴瑟，斜斜地看著深深的月亮，借著月光看到昭陽宮隱藏在朦朦朧朧的樹色中。為什么宮女會覺得月亮是“深月”呢？《唐詩解》認為：“宮殿陰沉，月不易睹，姑云‘深’。”西宮代表著冷宮，冷宮自然是比較陰沉；另外宮女在簾內斜看，所以“深見月”是客觀存在的。但是“深月”這個意象還包含著宮女深深的孤獨感與寂寞感，所以詩歌最后說宮女只看到昭陽宮隱藏在樹色當中，想見君王一面卻不得見。而宮女雖然孤獨與寂寞，但是在詩歌中沒有流露出或怨恨君主的思緒，或顯出卑躬屈膝的姿態，而是抱琴望月，琴瑟空清，明月深深，怨也如這琴瑟一般清，如這深月一般怨，雖沒有露出怨之意，但是怨已經表達出來了。李白《長門怨》：“天回北斗掛西樓，金屋無人螢火流。月光欲到長門殿，別作深宮一段愁。”這首詩的宮怨之月便是直抒怨恨之情。正因月光不照長門殿，才說“月光欲到”，不然只好是“深宮一段愁”了。所以胡應麟在《詩藪》中認為：“李則意盡語中，王則言在意外。”王昌齡這種怨而不發、言在意外的風人之旨，古人早有認識。《唐詩三集合編》曰：“詩意凡七換，專做‘怨’字，而‘怨’字不露，盛唐含蓄之妙如此。”李瑛的《詩法易簡錄》說：“不言怨而怨自深，此詩品格最高，神韻絕世。”

再看《春宮曲》：

昨夜風開露井桃，未央殿前月輪高。

平陽歌舞新承寵，簾外春寒賜錦袍。

這首詩的月是“高月”。但是此處的“高月”并非“高高秋月照長城”見證者式的高月，而是表達孤獨的高月。月亮本來就固定在天上的一個位置，為什么宮女會覺得未央殿前的月輪高呢？未央宮是承寵的地方，那里的明月大概會更加高，更加大，更加亮。這與“深見月”立意相反，但同樣表達孤獨之情。不過“高月”是反襯，“深月”是正襯罷了。以“高月”暗示了宮女的孤獨，深得風人之旨。

試看《西宮秋怨》：

芙蓉不及美人妝，水殿風來珠翠香。

誰分含啼掩秋扇，空懸明月待君王。

這首詩的“明月”語出有典。司馬相如《長門賦》：“懸明月以自照兮，徂清夜于洞房。”這里的明月代指鏡子，懸明月以自照容顏，盼望容顏未老，君主能再來寵幸。王昌齡再冠以“空”字，那么明月未必單純指代鏡子。明月空懸，物象上是指天上明月高懸，指代了那個有著如明月美好品質的宮女。她如同這空懸的明月一般，希望君王再來寵幸。宮女不直接說自己的愿望，而是由空懸的明月說出，不怨不怒，溫柔敦厚。

與王昌齡邊塞詩的“月亮”意象一樣，其宮怨詩的“月亮”意象也有表現審美理想不充分的。如《長信秋詞五首》（其五）：“長信宮中秋月明，昭陽殿下搗衣聲。白露堂中細草跡，紅羅帳里不勝情。”此詩第二句似不可解。昭陽殿是昔日漢成帝寵幸趙飛燕之處，何以傳來象征離愁別緒的搗衣聲呢？本人懷疑此處的搗衣聲是為了與第一句的“秋月明”對仗。如此一來，“秋月明”的審美指向也不甚明確。

三、贈別之月：自身孤獨或寬慰朋友的象征

王昌齡人緣非常好，朋友非常多。他現存75首絕句中有近30首贈別詩，而這近30首七絕中又有13首詩有月亮這一意象的贈別詩。那么這些“月亮”意象群又有什么共性，各自又有什么特殊性與唯一性呢？

首先，王昌齡的七絕贈別詩中，“月亮”常常表達他與友人離別的憂愁與孤獨。試看《送人歸江夏》：

寒江綠竹楚云深，莫道離憂遷遠心。

曉夕雙帆歸鄂渚，愁將孤月夢中尋。

夢中尋孤月，豈不更加孤獨與憂愁？“孤月”與第三句的“雙帆”相對，一前一后，一雙一孤，相襯之下，難道不更加孤單嗎？因此，這一意象在這里表達的便是與友人分別之后的孤獨。又看《聽流人水調子》：

孤舟微月對楓林，分付鳴箏與客心。

嶺色千重萬重雨，斷弦收與淚痕深。

“微月”，就是微小的月亮，月光慘淡，這一意象同樣是表達與友人離別的憂愁與寂寞。但是這首詩是王昌齡貶謫嶺南途中過大庾嶺時作，因此這時“微月”的特殊性還表達自己遠貶嶺南，孤身一人，力量微弱，有著前途渺茫而暗淡之感。從全詩的意脈上說，此處的“微月”與“孤舟”意象，奠定了感傷的氛圍，使得詩意含蓄而厚重。《唐詩摘鈔》云：“對景寂寞，此際聞箏倍難為情。若為微月楓林鎖判付者，是以淚痕不禁如雨之多耳。”

不妨再看一首以月結情的七絕，《芙蓉樓送辛漸二首》（其二）：

丹陽城南秋海陰，丹陽城北楚云深。

高樓送客不能醉，寂寂寒江明月心。

寂寞的明月，不但是離別時分的孤寂，更是人格孤潔的象征。《芙蓉樓送辛漸二首》（其一）：“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”冰心玉壺，寂寂明月，皆是比喻自己志行高潔的意象。

以上贈別詩的“月亮”，都是只屬于王昌齡一人的。我們再看看王昌齡筆下與人共屬的月亮。試看《李四倉曹宅夜飲》：

霜天留后故情歡，銀燭金爐夜不寒。

欲問吳江別來意，青山明月夢中看。

這首詩“明月”這一意象不是表達離愁別緒，而是表達別后于夢中共看明月的黯然思念。月光于夜晚普照大地，即便是分別兩地的朋友，也能通過共看一輪明月寄托相思之情。如張九齡《望月懷遠》：“海上生明月，天涯共此時。情人怨遙夜，竟夕起相思。”但是這首詩的明月卻不是現實的明月，而是夢中的明月，帶有虛幻、不可捉摸的色彩，即便在夢中能共看明月，但醒來卻依舊分離，不也是很黯然神傷嗎？但是能共看明月終究比不能看明月要好得多呀。這一輪明月，既是黯然的，又是富有深厚友誼色彩的。再看《送柴侍御》：

此處共看的明月沒有黯然神傷的意味，卻多了幾分豪邁之情，即便我們分隔千里，依然能共賞一輪明月！

與此類似的《龍標野宴》：“沅溪夏晚足涼風，春酒相攜就竹叢。莫道弦歌愁遠謫，青山明月不曾空。”共看明月，明月不空。少了幾分離愁別緒，多了幾分豪情。

再看《送崔參軍往龍溪》：

此處的秋月意象，表達對友人崔參軍的安慰。當時王昌齡被貶謫到龍標，而崔參軍被貶謫到龍溪，兩地相距不遠，因此有“龍溪只在龍標上”之說；同為貶謫之人，我為秋月你為孤山，一冷一孤，還能互相安慰。所以這里的秋月既不是古典詩歌傳統的離愁意象，也缺少共看的豪情，但卻是對友人的一種安慰。

與此類似的有《盧溪別人》：

王昌齡送別友人，將那溪水看作有情的生命、自己的化身，陪伴著友人一路向北，使得友人路上不致寂寞。假如沒有溪水隨君，那么舟行至三峽時，只能一片孤月對著悲涼的猿鳴，更加凄苦。因此處的“孤月”意象是為了反襯流水陪伴的想象，所以，此處的“孤月”可算作反語式的安慰吧！

王詩寬慰朋友的“月亮”大多是靜態的，而且是即景寫情。但是王昌齡還有一首贈別詩是用了有關明月的典故。如《送李五》：

“乘月”是反用了王徽之的夜雪訪友，乘興而來，興盡而歸，卻不入友門的故事。詩意是說，大家分別之后，倘若思念，可以扁舟乘月而來，誰說滄浪之水能讓我們分開呢？由此，這個“乘月“意象在寬慰朋友的同時富有浪漫氣息。除此之外，“月亮”這一意象還象征著挽留朋友。如《送竇七》：

輕帆明朝要早行，而此刻江邊明月照耀，如此良辰美景，正是代替我讓你多喝一杯酒，多留一會兒。一句“江邊明月為君留”包含了“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”之義，十分含蓄。

四、其他：有情感的時間標志

王昌齡寫過一些其他題材的七絕，也常用到“月”這個意象。比如《采蓮曲二首》（其一）：“吳姬越艷楚王妃，爭弄蓮舟水濕衣。來時浦口花迎入，采罷江頭月送歸。”月亮不但是采蓮結束的時間標志，而且含有一段長者護送之敦厚之情。又如《青樓怨》：“香幃風動花入樓，高調鳴箏緩夜愁。腸斷關山不解說，依依殘月下簾鉤。”殘月不但暗示了這個青樓女子整晚在樓頭彈奏《關山月》，而且殘月也象征著閨怨的凄苦之情。

五、王昌齡“月亮”意象使用的特色

王昌齡絕句成就十分高，“王龍標七絕，如八股之王濟之也。起承轉合之法，自此而定，后人無不宗之。”（《圍爐詩話》）。后代的詩評家常常把王昌齡與李白并提，認為他們的絕句是正宗。《唐詩品匯》云：“至唐初始穩順聲勢，定為絕句。然而作者亦不多見，故自許敬宗而下至開元初，得二十三人為正始。正宗：李白、王昌齡。”《唐音癸簽》引徐獻忠的話：“少伯天才流麗，音唱疏越。七言絕句幾與太白比肩，當時樂府采錄無出其右。”正因為兩人分庭抗禮，因此總有些詩評家想分出高下，總的來說有兩派：一派認為李高于王，另外一派認為李王一致。而李白也常常用“月亮”這一意象，他近1000首詩中有近300首與月亮有關。所以，我們與其爭論兩者的高低，不如通過解讀兩人詩歌“月亮”意象的獨特性與唯一性，分辨出他們二人各自的最獨特的地方。

不妨先從《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》看起，這是李白贈予貶謫至龍標的王昌齡的。詩曰：“楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”

贈別友人的七絕包含著“月亮”這一意象的，王昌齡也寫過許多，但是沒有一首“明月”是含有自身強烈情感的。李白的明月可以寄予一片愁心，可以伴隨失意人一路行走。王昌齡的月亮，無論是在邊塞詩還是宮怨詩還是贈別詩當中，都是一個相對客觀的存在。月亮可以寄托感情，但是不宣泄感情；王昌齡的明月是可共看，可見證的客體；而李白的月亮是主體，身份與李白平等，他可以問月、呼月、邀月等。

因此，我們會發現，李白筆下的“月亮”常常與他個人的生命感懷聯系在一起。孫紹振先生認為：“在李白現存的詩作中，不算篇中間的月亮意象，光是以月為題的就達二十余首，從月亮意象衍生出來的群落，其豐富和深邃，大大超過唐宋以來的一切詩人。李白賦予月亮以自己的生命，使月亮煥發出多元的生機，改變了它作為觀賞對象的潛在成規，月亮和李白不可羈勒的情感一樣運動起來，靜態聯想機制被突破了，隨著李白的情感變幻萬千。”所以，王昌齡七絕中“月亮”的結構意義與情調意義大于情感意義。通過上面的分析我們可以看出，王昌齡詩中的“月亮”幾乎都是靜態的，不是動態的；是抒情主人公抒情的意象，不是王昌齡本人的情感寄托；是一種含蓄沉靜氛圍的奠定，而不是鮮明情感的抒發；是蘊藉的，不是空靈的。通過“月亮”這個意象，我們也能發現王昌齡絕句含蓄的獨特性。胡應麟的《詩藪》評：“江寧《長信詞》《西宮曲》《青樓曲》《閨怨》《從軍行》皆優柔婉麗，意味無窮，風骨內含，精芒外隱……少伯深厚有余，優柔不迫，怨而不怒，麗而不淫。”便是突出了王昌齡的絕句含蓄的特質。

那么為什么王昌齡“月亮”意象偏向于靜態呢？尤其是在邊塞詩與宮怨詩當中呢？

宇文所安在《盛唐詩》中寫道：“王昌齡的所有邊塞詩都是樂府或體現樂府的風貌，這是唐代詩人用來公開描寫虛構角色的少數幾種形式之一。設想王昌齡曾在邊塞軍幕中任職，就如同設想他是皇帝后宮的宮女一樣荒唐無稽，因為他用了同樣的技巧寫宮女詩。王昌齡在盛唐詩中的重要地位，部分正來自他對虛構手法的興趣，以及由此獲得的自由。”可見，王昌齡的邊塞詩與宮怨詩“代抒情”成分居多。胡應麟評為“李詞氣揚，不若王之自在……王句格緩，不若李之自然”。王昌齡不如李白之自然還在于：王絕句的抒情主體是王昌齡虛構的抒情主人公。出于詩歌代抒情性，個人的生命情感無法直接投射到物象中去，因此虛構的“月亮”往往是靜態而含蓄的。

余恕誠認為王昌齡的邊塞詩可以歸入到戰士之歌一類，這一類作品“是詩人揣摩體會邊防戍卒的情懷而寫出的作品，因而從這類抒情主人公與作者的關系看，有不少與唐詩中的宮怨、閨怨以及另外一些題材的舊題樂府相近，都多少帶有‘擬’‘代’的傾向……寫作這類詩時，詩人致力于典型概括的意識，往往更為明確。它在表達上的含蓄蘊藉，思想感情的豐富性、多重性等方面，達到了很高的水平。”所以，王絕句代言體的特性幾乎決定了它蘊藉含蓄的特點。

而且宇文所安認為王昌齡擅長寫的詩歌可歸屬為“情調詩”，通過描寫片段產生含蓄的效果，“片段是王昌齡用來產生神秘感的最常用的技巧。他經常采用間接跡象的一般詩歌手法，但那些跡象片段能復雜地、不完整地產生讀者所期待的傳統情景。”而靜態含蓄的月亮最容易成為這一類的剪影，產生一種神秘的氛圍，還模糊了意旨。

在贈別詩中的“月亮”含有個人情感因素明顯比邊塞詩與宮怨詩多一些。因為此時王昌齡并非虛構出一個抒情主人公，抒情主體恰恰就是他自己。但是對比李白，還是含蓄了些。這或許與王昌齡歸屬于“京城詩人”的圈子有關，在總體風格與寫法上，王昌齡會靠近當時的偏好——含蓄精美，如王維等“京城詩人”。

王昌齡的代表作“秦時明月漢時關”，起頭便用秦時明月，格局大。王夫之批評這句：“句非不煉，格非不高，但可作律詩起句。施之小詩，未免有頭重之病。”另外，“孤舟微月對楓林”同樣是把月放在開頭。這種情況下，明月往往與全詩的意脈相關，月亮是奠定全詩意脈的重要意象。而且王昌齡的觀念是“凡詩立意，皆杰起險作，傍若無人，不須懼怖”。立意高便是好詩，何須管是不是“橫空盤硬語”呢！楊慎《升庵詩話》評“秦時明月”是盛唐氣韻，大概是如此吧！

[1]胡問濤，羅琴.王昌齡集編年校注[M].成都：巴蜀書社，2000.

[2]孫紹振.文學文本解讀學[M].北京：北京大學出版社，2015.

[3]孫紹振.月迷津渡：古典詩詞微觀個案分析[M].上海：上海教育出版社，2015.

[4]宇文所安.盛唐詩[M].賈晉華譯.北京：生活·讀書·新知三聯書店，2004.

[5]余恕誠.唐詩風貌[M].北京：中華書局，2010.

[6]童慶炳.文學理論[M].北京：高等教育出版社，2015.

[7]劉永豐.論王昌齡七絕詩中的月亮意象[J].當代教師教育，2005（S1）:118—121.

作 者

：鐘彥亮，華南農業大學人文與法學學院漢語言文學系學生。

編 輯

：張晴 E-mail：zqmz0601@163.com