一聲二胡鳴

張笑辰

隨著三聲沉悶的鈍響，觀眾席黑了下來，舞臺亮了起來，二胡、琵琶、揚琴、古箏靜靜地等待它們的主人，四位身著不同樣式紫色長裙的演奏家踏著掌聲款款走上舞臺，第一曲是合奏，我雙手托著腮呆呆地盯著這四個人，配合完美的樂曲從舞臺慢慢流淌到音樂廳每一個角落。雖然每個音符都很悅耳，但我總是覺得有一堵墻，讓我沒法融進去，享受它。我的雙眼漸漸變得迷離，耳畔仿佛沒有了聲音，單是看著四位跟著節奏搖晃，忘我演奏的藝術家，腦海中浮現了四小天鵝的舞蹈……

不出所料，對音樂會無感的我不知什么時候合上了眼睛，迷糊中好像聽到了著名的《漁舟唱晚》，旋律很美，我卻沒有睜眼細賞的欲望。

又過了許久，聽到主持人好像在介紹什么：“這是最悲的曲子，在周星馳電影里他惆悵的時候……”突然，一聲明亮的二胡鳴劃過整個大廳穿破我的耳膜，我一個激靈坐了起來，然而聲音卻戛然而止了，我腦中猛地蹦出“轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情”。緊接著，曲調從她不緊不慢到風馳電掣的手中流出來，她的身體縮到一起，好似在傷心地哭泣，哭聲從二胡上傳來，撞破那堵墻，直指我的心臟。與《琵琶行》中所描寫的音樂相比，我更看到了表演藝術家與音樂融為一體時的震撼。小小的二胡躺她腿上，隨著她的感情時而尖叫、時而歡呼、時而啜泣、時而怒吼、時而沉默。

如此聽進去一首沒有歌詞的民族樂曲，還是有生以來第一次，是什么力量推倒了那堵墻？