音樂表演藝術中的個性與共性探討

文/楊巍巍，內蒙古通遼職業學院

音樂表演藝術中的個性與共性探討

文/楊巍巍，內蒙古通遼職業學院

音樂表演藝術是一種將美感帶給觀眾使其陶醉其中的藝術，音樂讓人們的生活變得多姿多彩，也使人們的審美能力、藝術觀念得到改變。音樂從古時發展至今可以用百花齊放來形容,但是進入新時期之后眾多的音樂表演開始慢慢的消失了差異性,本文基于此就音樂表演該種藝術的共性以及個性內涵進行著手分析,之后探討共性和個性兩者之間關系。

音樂表演藝術；個性；共性

隨著人們物質生活和精神生活的逐步提高，越來越多的人開始欣賞音樂，觀看音樂藝術表演。音樂表演藝術是一種將創作出的音樂作品進行加工的形式，依靠不同的音樂藝術創作形式，將音樂作品進行更優秀的詮釋，音樂表演藝術賦予音樂作品豐富的寓意與魅力。每一種音樂表演的藝術者因為自身不同的演奏魅力，讓音樂的表演形式更加具有特色。

1 音樂表演藝術中的“個性”

在相同音樂藝術作品的表演中，表演者不同的“個性”體現出不一樣的藝術效果。“個性”出眾的藝術表演作品往往具有與其他音樂藝術作品不一樣的差異性，有更加獨特的個人表演藝術風格。一部杰出的音樂藝術作品必將會在觀眾中受到追捧，在精神層面上引起人們的感觸和思考，這就是個性賦予各類型表演藝術的一種魅力。通過具有個性的表演形式，給觀眾帶來思考和想象。因此，就算是相同音樂作品，根據表演藝術家的不同，進行表演時都會給觀眾帶來別具一格的感覺。

在音樂藝術作品的表演中，如果表演者不具備“個性”，會讓整個表演的藝術影響力大打折扣，無法表現出音樂作品更深層的含義。在現代音樂演出中，有許多表演者會翻唱前人的經典音樂作品，或者模仿他人的經典風格，這樣做雖然會吸引部分人氣，但是如果一味地模仿前輩們的音樂表演及風格，對這些經典進行簡單的復制，沒有自己的個性在其中，那么終究也只是一個贗品，不會被更多觀眾所記住。因為音樂是一門追求完美的藝術，在初級階段可以適當模仿和學習，但是要在這條道路上健康、長久地走下去，就必須要有屬于自己的表演“個性”，提高核心競爭力，加強自身實踐和領悟能力，培養音樂表演藝術的獨特性。

一部優秀的音樂作品，通常是具有獨特“個性化”的表演方式，同樣也會出現許多優秀的音樂表演者將這些音樂作品中的一些音符、旋律進行個性化的創作和改動，融入自己的表演，展示給觀眾。在音樂表演中融入部分自身擅長的音樂表演形式以及獨特的表演技巧，讓這些音樂作品擁有更多的展示空間，從而使更多的人記住表演者與音樂作品。

2 音樂表演藝術中的“共性”

音樂作品的表演會依照作品創作的時代背景、人文環境以及價值水平的不同而展示出不同的特點。隨著時代的進步，大家的審美也出現了變化。即使曾經是廣受歡迎的藝術形式，到現在也有可能變成一種“過氣”的演出方式。因此想要研究音樂表演藝術中的個性和共性，就需要結合不同時代的觀眾審美和價值進行分析。在進行音樂藝術表演的過程中，需要表演者掌握觀眾的“共性”，即這個時代的觀眾所喜歡的表演方式，將這樣的方式進行藝術加工使之升華。例如肖邦的《夜曲》這首鋼琴曲被許多鋼琴家演奏過，其中有孫巖、李云迪、沈文裕等，他們都有各自的演奏風格，在《夜曲》的演奏過程中，細節的處理也有著細微的差別，但是，更重要的是，這些鋼琴家在演奏中都將肖邦賦予在《夜曲》中的靜謐、悠揚表現得淋漓盡致，即使是加入了自己的“個性”進去，但是卻沒有顛覆鋼琴曲原本的“共性”，這就是因為“共性”是音樂作品的基礎，是音樂表演藝術中的本質體現。

3 “個勝”和“共性”之間的聯系

3.1 “個性”和“共性”的關聯性。“個性”與“共性”是事物必然存在的特性，雖然其相互獨立，但是卻又相存相依。“共性”是事物最基礎的形象，在音樂藝術表演中，如果表演者只單純將作品的“共性”展示出來，藝術表演作品整體就會缺乏審美標準。沒有“個性”的“共性”讓整個音樂作品淡然無味，失去某種藝術的光澤。在音樂藝術表演中，我們強調對作品本身的演繹，但是同樣也需要注重對自身個性的展示。因為，“個性”能讓音樂作品更好地被人們記住，并且“個性”也能對音樂作品進行二次創作，從而讓音樂作品得到更好延伸，被賦予更多的藝術形式。正如音樂表演藝術不能單純表現作品“共性”一樣，表演者也不能一味強調“個性”，而讓作品失去原有的精華。單純強調“個性”的作品會給人一種雜亂無章、隨意任性的感覺，因此表演者在給音樂作品注入自己的“個性”時要注重量的平衡。在“共性”中蘊含“個性”，在“共性”的基礎上對“個性”的融入進行考量，才能夠創造出被更多觀眾所喜愛的優秀音樂藝術作品。

3.2 “共性”和“個性”的內在互補性。觀眾在欣賞音樂表演時，不僅會用聽覺、視覺去感受，還會去思考音樂作品的合理性。審美觀越高的觀眾，對于音樂作品中的表現方式以及它所蘊含的情感與思想，就會看得更加清晰與透徹。在眾多的音樂表演藝術作品中，根據不一樣的時代背景所展示出來的文化與思想，都會或多或少有一定的差異性，就像歷史劇一樣，雖然運用了現代的方式進行拍攝，以及多樣化的表演進行創作，但是依然會對這些歷史進行思考和研究，在符合當時情形的基礎上也會注入部分現代的精神、文化與思想。音樂表演也是一樣，在音樂表演藝術中，既需要“共性”也需要“個性”，只有兩者互相結合，才能誕生出更好的音樂藝術表演形式，即“共性”和“個性”的內在互補性，把握其互補的本質才能將“共性”與“個性”融會貫通。

4 結語

在音樂表演藝術中，“共性”與“個性”都是不可替代的，一部優秀的音樂作品，其有著優美的旋律、動人的節奏、豐富的故事情節等“共性”，還需要表演者有獨到的理解、出眾的個人魅力、高超的演出技巧等“個性”。“共性”與“個性”既是相互獨立的，又是統一的整體，這就是音樂表演藝術中“共性”與“個性”的關系。藝術家只有掌握好“共性”與“個性”的平衡，才能在音樂的道路上獲得更好發展。

[1]石葦.音樂表演藝術中的共性與個性探析[J].藝術品鑒，2016，（5）.

[2]高爽.音樂表演藝術中的個性與共性[J].北方音樂，2016，（4）.