淺談二維動畫制作的流程

包旭 黃東升 沈陽工學(xué)院藝術(shù)與傳媒學(xué)院

淺談二維動畫制作的流程

包旭 黃東升 沈陽工學(xué)院藝術(shù)與傳媒學(xué)院

隨著科學(xué)技術(shù)不斷地發(fā)展，現(xiàn)階段，二維動畫在創(chuàng)新的道路上，逐漸完善了傳統(tǒng)動畫的制作方法。這樣不僅能高效地完成作品，又節(jié)省了制作成本，為二維動畫未來的發(fā)展奠定了夯實的基礎(chǔ)，因此在現(xiàn)階段的動畫市場中，在二維手繪動畫的基礎(chǔ)上形成了無紙動畫。信息化技術(shù)的飛速發(fā)展，各類新穎的動畫制作方法將會一一展現(xiàn)出來，但是不可否認的是，二維動畫在市場中的地位是無可取代的。

二維動畫 制作

二維動畫制作流程：

1 動畫前期制作

二維動畫出現(xiàn)的時間很早，經(jīng)過百年的發(fā)展過程，制作流程已經(jīng)極為固定。雖然伴隨著計算機技術(shù)等新型制作技術(shù)的出現(xiàn)，動畫制作工作出現(xiàn)了新的局面，但是總體而言動畫的制作流程依然包括以下的這些階段。

1.1 劇本創(chuàng)作

文學(xué)劇本也可以稱為“腳本”，是按照文學(xué)創(chuàng)作的模式創(chuàng)作的文學(xué)劇本，是制作動畫片的基礎(chǔ)。它以文字的形式展示人物的臺詞、動作和故事，包括人物、服飾、道具和背景的細節(jié)。故事的結(jié)構(gòu)是精確的，情節(jié)是詳細的。

文字分鏡頭劇本將動畫片文學(xué)劇本分成一系列可供拍攝的鏡頭的一種腳本。按照自己對劇本的研究和構(gòu)思，通過藝術(shù)形象和故事情節(jié)的補充和取舍提供藝術(shù)電影文學(xué)劇本，將需要表現(xiàn)的內(nèi)容分成若干鏡頭，每個鏡頭都按照順序編號、標(biāo)明長度，寫出各個鏡頭畫面內(nèi)容、臺詞、聲音效果、音樂及拍攝要求，攝影組的各個創(chuàng)作部門以此作為創(chuàng)作依據(jù)。

1.2 人物和場景的設(shè)定

人物和場景的設(shè)定。要先確定人物、背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環(huán)境和背景圖的設(shè)計及制作。對人物或其他角色進行造型設(shè)計，并繪制出每個造型的幾個不同角度的三視圖，以供其他動畫人員參考。

造型設(shè)計是吸引觀眾的重要環(huán)節(jié)。角色造型師應(yīng)該具有豐富的生活經(jīng)驗和敏銳的市場意識，對動畫的特性能夠完全掌握，同時還要靈活思維、豐富的想象力，這樣才能創(chuàng)造出充滿活力個性的特色的造型。

如果原作品是一本漫畫雜志，那么它的主角和人物是原作者設(shè)計的，所以設(shè)計者要在原有形狀的基礎(chǔ)上加以修改，將漫畫形象改變成動畫的人物。如果是原創(chuàng)造型，要求把作品中人物性格、特征以具體的、生動和有說服力為特色，不僅要符合動畫片的動作要求，還要符合動畫片整體的藝術(shù)風(fēng)格，要有強個性，才能給觀眾留下深刻印象。

1.3 分鏡的繪制

藝術(shù)獨特的圖文文字的文字，根據(jù)劇本，設(shè)計一個小屏幕電影的每一個鏡頭的連續(xù)性，圖片內(nèi)容包括：角色的運動，變化的背景，景別的大小，鏡頭調(diào)度，燈光效果和其他視覺形象。此外，還有相應(yīng)的文字說明、時間設(shè)置、動作描述、對白、音效、鏡頭轉(zhuǎn)換方式等。

畫面分鏡頭其主要任務(wù)就是生產(chǎn)畫面鏡頭設(shè)計，作業(yè)圖既要表現(xiàn)出鏡頭蒙太奇之間的緊密關(guān)系，還要標(biāo)明角色的具體位置，神情、動作等等。但也要標(biāo)注每個時段所用的鏡頭號碼、背景號碼、時間長度、機位運動等等。分鏡畫師要根據(jù)圖片考慮編導(dǎo)敘述的劇情內(nèi)容和導(dǎo)演確定的藝術(shù)風(fēng)格，參考場景設(shè)計和任務(wù)設(shè)計出的畫面來進行簡略兩幅分鏡頭的設(shè)置。分鏡頭設(shè)計稿是鏈接這兩部分的重要工具。

2 動畫制作

動畫繪制是指原畫師根據(jù)人物角色的設(shè)定畫出人物主要的動作，根據(jù)每個動作進行研究，畫出中間的動作，來完成整個動作。根據(jù)現(xiàn)場的人員的動作模擬，來完善整套的人物造型及其動作原理。工作前由設(shè)計人員向原畫提供每個鏡頭的原始設(shè)計稿。原畫設(shè)計要按照導(dǎo)演的意圖，根據(jù)鏡頭設(shè)計的要求，對每個鏡頭的進行關(guān)鍵動作設(shè)計，給動畫人員畫出運動的要點，標(biāo)記動畫中的中間部分，同時填寫攝影表。原畫人員和一般電影中的演員比較相似。他給予動畫角色生命，并把角色刻畫成會說話、會思考的生物。他是動畫片制作的靈魂，當(dāng)然也要服從于導(dǎo)演的整體把握。原畫人員是表達每個角色的主要設(shè)計人，但是他無法一個人將動作完全自己做出來，通常只繪制一個動作的開始、中間及結(jié)尾，然后編碼，并填寫攝影表，其它的由助手（包括形及中間動畫人員）完成。原畫決定了動畫片中角色的動作幅度、節(jié)奏快慢、距離長短、路線走向、形態(tài)變化等。動畫角色的動作是否有表現(xiàn)力和感染力與原畫設(shè)計有很大的關(guān)系。

3 動畫后期編輯

二維動畫制作的最后一個階段就是動畫的后期編輯階段。在這個階段中需要完成的是音樂配音的完成工作以及動畫片的剪輯工作。作為動畫片的主要組成部分，其中音樂和配音的使用可以更好的提高動畫的質(zhì)量。設(shè)置好音樂元素，做好配音和臺詞的對比，防止穿幫。根據(jù)劇情的需要，處理好音效。

和電影一樣，動畫也是一種視聽藝術(shù)。在保證畫面的同時，聲音的設(shè)計也對動畫的渲染起著重要的作用。根據(jù)劇本，背景音樂更多地選擇舒緩的音樂。考慮到劇情的節(jié)奏。最后，最后將合成好的音軌與樣片導(dǎo)入Premiere里合成最終的成片。

[1]王智勇.淺析動畫短片的藝術(shù)魅力[J].企業(yè)家天地下半月刊(理論版).2007,(04)：89

[2]丁祥青,印蔚蔚.淺析Flash二維動畫短片創(chuàng)作［J］.電子世界.2011,(12)：56-57-

黃東升（通訊作者），沈陽工學(xué)院藝術(shù)與傳媒學(xué)院副教授，研究方向：動畫。