淺談壽山石雕的藝術創作

[摘要]經過千百年的發展演化，壽山石與中華文化深深地融合在一起，形成了歷史久遠、博大精深的壽山石文化。雕刻家只有秉持藝術風格、藝術個性的多樣化，堅定不移地走文化創新之路，才能永遠保持和促進壽山石雕刻藝術創作的繁榮發展。

[關鍵詞]壽山石雕；藝術創作；雕刻家

壽山石是1.35億～1.5億年前晚侏羅紀火山運動的產物，得天然造化，素有“天遣瑰寶”之美譽，又因其柔而易攻的特性，成為上乘的雕刻材料。經過千百年的發展演化，壽山石與中華文化深深地融合在一起，形成了歷史久遠、博大精深的壽山石文化。這點可以從民間流傳的“女媧補天遺石”“鳳凰神鳥遺矢”的傳說中得到證實。美麗的傳說反映了先人美好的愿望，同時也為壽山石文化的綿延持續奠定了富有民族特色的精神基礎。隨著社會經濟的不斷發展，人們物質文化需求不斷增長，審美情趣、欣賞品位日益提高，越來越多的人對壽山石產生了濃厚興趣。怎樣運用當今先進的技術手段和藝術理念去挖掘壽山石文化內涵和藝術價值，怎樣創作更高質量的物質和精神文化產品，現已成為壽山石雕刻家的使命和責任。

從壽山石文化出發，樹立壽山石雕的創作理念。壽山石質地精致細膩，瑩徹通靈，色彩絢麗，形、色、質、紋俱佳。由于壽山石“溫潤光澤，易于奏刀”的特性，其雕刻歷史源遠流長。福建省考古發掘表明，在新石器時代，已出現壽山石磨制的石器，說明那時壽山石已開始融入社會生活。中國傳統的石雕藝術，繼承容易，創新難求。該如何創新呢？如果傳統工藝造型和現代審美情趣之間出現矛盾怎么辦？這就需要雕刻家在創新上下大力氣，動足腦筋。其實，創新的路子條條通羅馬。比如，前面說的傳統工藝造型和現代審美情趣之間出現矛盾，如果雕刻家用現代雕塑思維去詮釋石雕作品，就能夠賦予壽山石雕以新的生命和靈魂。又如，有些時候將西方雕塑夸張詼諧的藝術表現手法融入傳統壽山石雕刻中，通過對人物身體結構、比例的合理夸張，并加強對人物詼諧神態的刻畫，無意之中又走出了一條柳暗花明的陽光大道。

壽山石雕刻講究刀法，刀法的運用是作品表現的必要手段。還需要一定的造型功底，嫻熟的技藝表達、獨到的藝術見解是作品成功的關鍵。藝術是相通的，壽山石雕刻藝術與中國的傳統繪畫都是古老文化的瑰寶。因此，壽山石雕刻家不僅要關注壽山石的文化歷史，還要觸類旁通，對傳統繪畫也要有所了解。如利用中國畫中一些基本的理論、構圖方式，豐富壽山石雕刻的理論基礎。傳統美學中提倡“書畫同源”、“詩情畫意”等，為中國畫的發展帶來巨大的影響。

隨著“全球化”的社會文化進程加快，中西方傳統藝術思想進一步融合，壽山石更應該學習和借鑒當代藝術的創作理念——追求自主，打破一切固有或已有的形式甚至理念，從創作觀念上打破傳統，不再墨守成規。如壽山石雕刻家潘驚石考慮到作品的藝術性和審美效果，在作品《一片相思》的雕刻中最大限度地保留原石的材質美，僅在一小片黃皮上雕一片黃葉，但是作品表達了“一葉知秋”的相思。

中華傳統文化積淀了豐厚瑰麗的國學資源，多姿多彩的民間文化也構成了一個巨大豐富的中華文化資源寶庫，藝術家如果能建立起一種自覺意識，從中提取素材，開拓眼界，獲得靈感，那么，中國壽山石雕刻藝術的文化張力和生命活力，將會大大得到強化。因此，雕刻家只有秉持藝術風格、藝術個性的多樣化，堅定不移地走文化創新之路，才能永遠保持和促進壽山石雕刻藝術創作的繁榮發展。