淺談王沂東與安格爾的素描特色

【摘要】：素描是一切繪畫及至整個視覺藝術的基礎，王沂東安格爾的素描人物感染了一代又一代的藝術學者，他們筆下的人物唯美生動，富有靈氣。無論是安格爾或王沂東，從他們的素描各素描觀來看，有許多方面還是共同的。他們都極其重視素描在繪畫中的作用，繪畫風格也都體現了古典主義的美。

【關鍵詞】： 王沂東；安格爾；古典主義；素描；傳承

王沂東與安格爾的素描影響了我們一代又一代的繪畫學者，在他們筆下的人物用線是如此的生動富有活力。唯美細膩，震撼心底。如果說素描是一切造型的基礎，那線條則是素描的經脈。素描它可以構成一切繪畫藝術的語言，例如油畫、雕刻、建筑以及其它繪畫都源自于素描繪畫的本身。素描通過一系列的表現手法呈現出人們在視覺藝術上對自然的驚嘆。是人類在對大自然的剖析中也發現了自己的偉大的經歷，素描是一種科學的繪畫方式，是人們用素描繪畫語言表現出人們對自然以一種科學的繪畫方式去加以理解。采用解剖、透視、比例、明暗、構圖、色彩等——采用鉛筆等一系列的繪畫工具在紙上從二維的平面中表現三維的立體世界，素描線條從原始性的輪廓從洞穴壁畫逐漸上升為有明暗層次的空間深度，素描體現為畫家們對可視世界一種驚人的感受力、理解力和表現力。并將線條在造物與心靈之間連結，與自然對話。他們在現實中找到了一種震撼心靈的創造力量，使人們引起共鳴。即便是中西文化存在許多的不同但王沂東與安格爾的素描作品存在許多相似之處。他們創作方試的嚴謹性很值得我們去學習。

作為古典主義的最后領袖安格樂與中國繪畫名師王沂東他們的素描繪畫尤其引人注目，他們的藝術主張和作品對藝術繪畫學者有重要的影響，起著承先啟后的作用。他們的繪畫藝術成就與他們極高的素描造詣有著密不可分的聯系，都追求一種超越自然的藝術完美，在繪畫中表現出一種對繪畫的共鳴。

一、王沂東與安格樂繪畫風格的差異原因——地域文化

王沂東，他出生于山川如畫的沂蒙魯南鄉村，沂蒙的山水，賦予他對繪畫創作的熱情，他的作品被這片土地熏染的具有濃郁的鄉土氣息，和深刻精神內涵的藝術氣質，從他的作品中，不難看出他所深深的眷戀著這土地，并熱愛著它。也許正是源于那份淳樸的熱愛，使王沂東對古典主義繪畫的表現技法兼收并蓄充分的注入了中國傳統風俗文化的符號，大棉褲，大花布紅色的著裝，等。把中國的傳統文化紅色藝術語言展現的淋漓盡至，實現了畫面生動富有靈氣，強烈而不呆板的藝術效果，震撼心底的，一種具有東方中國風格獨有的含蓄而動人的內在美，宛如一陣清風。

王沂東是當今中國最具實力的油畫藝術家之一。他能巧妙的將西方精湛的古典油畫的風格技法與中國傳統民族文化、中國特有的民族元素的審美意蘊融于一體，成功地再現了自己獨特的藝術風格。他的作品筆法精細嚴謹、造型線條分明、形體結構準確并擅長表現人物豐富復雜的內心世界，以古樸凝重而又俏麗靈動的藝術魅力扣人心弦。他筆下的女性具有一種典形的東方女性美的特征和樸實韻味，它的畫面總是耐人尋味。

讓·奧古斯特·多米尼克·安格樂出生于一個畫家家庭，從師于法國古典主義畫家大衛。安格爾前半生主要在意大利游學，認為真正的美的源泉和典范源于古希臘和古羅馬，對于古典主義的藝術極為崇拜，十分崇尚拉斐爾以及法國大師普桑。安格爾的早期作品，簡練的素描是他繪畫的基礎，是他油畫創作的源泉。他對顏色的感覺很細膩，但在安格爾的創作中特別在油畫中起主要作用的是非常準確的、安格爾是代表保守的學院派，那時新古典主義的繪畫風格與當時新興的浪漫主義畫派正存在著相對立，形成尖銳的學派斗爭。

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二、王沂東與安格爾作品風格的比較

在美術史世界的長河中，一批批杰出的素描大師，不計其數，所表現的素描作品更是美不勝收，素描風格和樣式來分，大至可分為現實主義素描、表現主義素描、抽象主義素描、和古典主義素描這四大類，而王沂東與安格爾的素描作品大多表現為古典主義的風格。畫面上追求一種細膩，柔美的畫面美感，他們的大多數做品都是源于油畫創作前的素描稿。他們這種對于藝術的嚴謹性，十分值得我們后人去學習，這種繪畫方試起源于文藝復興的傳統，例如達芬奇的繪畫作品中我們就不難看出，他創作前的素描稿對每一個人物、比例、大小、透視、構圖都十分有講究，有著十分重要的歷史價值。大多數的畫家包括王沂東與安格爾也并不例外大從事一幅油畫或壁畫之前，首先必定會畫一個素描的雛型出來，畫家們通過這種方式制作，來完成所想要的創作想法。再添加一些細部的光影就能化的描繪，表現出畫面的一種氣氛。通過這樣的繪畫方式來表達畫家的視覺記錄

王沂東對古典主義大師的繪畫技法發揮運用的淋淋盡致。加入了一些中國傳統的原素在里面從而形成了中國傳統文化的藝術語言，將油畫創作的基本技巧與作品的情致結合起來，有著一種十分震撼的藝術表現效果，具有一種含蓄而動人的內在美。 中國著名畫家王沂東也同樣崇尚古典主義，不光研究了安格爾、大衛等古典大師，還認真研究了文藝復興時期的作品，安格爾和文藝復興時期的肖像畫都對他產生了很大的影響，在創作上王沂東將作品的主要審美情趣放在古典寫實技巧與民族文化的結合上，在他的優秀作品中就展示了古典和傳統藝術的魅力，古典作品中美的形象的接受和喜愛是自然的，可以理解的，他的作品《沂河水》用去作者一年的時間，美麗的少女與近距離的山和水相結合，帶來很強的視覺觀賞性，是觀眾感受一股清新美，從整個畫面看較少古典風后期的矯情和做作，畫面中畫家更多的靠具體的形來對比，對形的偏重，導致畫家更注重色彩的整體布局處理，同時他試圖在一個很寫實的畫面里發現一種很抽象的感覺，這種抽象不是簡單的抽象，而是為了服務于整體畫面所要傳達的某種情感，這和安格爾在畫面中追求“變形”和“抽象”的概念如出一轍。

而安格爾一生都為實踐自己的理想而勤奮地工作著，他推崇古希臘藝術傳統，崇拜拉斐爾的藝術成就，在他的肖像畫創作中，把古典美的理想和對具體對象的直觀把握完美結合，構圖謹慎單純，輪廓柔和婉轉，對上層社會婦女那種細膩晶瑩的肌膚與雍容華貴的服飾之間形成的既和諧又微妙的對比，令人們見之難忘，畫面有著一種優雅與嬌美的貴族氣，竭盡所能的表現首飾等附屬物的強烈質感，他把這一切作為“美麗形式”的體現物，著意去精雕細琢，因而他的古典主義想象畫，無不帶有濃厚的唯美主義氣息。安格爾用一生的時間在堅持著、研究著、不斷創新著，用了一生的時間在追求著自己的古典完美與現實完美相結合的繪畫道路，創作了許多古典美的女性形象。溫克爾曼曾說過：“男性裸體或許可以獲得性格，但是只有女性裸體能夠追求美，”安格爾筆下的女人體是美麗豐腴而又性感的，是人們愿意去欣賞美的對象，他曾說“要拜倒在美的面前去研究美！”不管他們的藝術在什么揚合不分國家都是永恒的美術作品。

參考文獻：

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[5] 余丁：《古典主義時期大師》，合肥：安徽美術出版社，2003。

作者簡介：余思敏，1992年7月出生，性別，女，漢族 ，籍貫江西省宜春市，現就讀于廣西藝術學院15級美術學專業。學歷：碩士研究生在讀，主要研究方向：美術學素描研究方向。