不喧嘩，自有聲
——評電視節目《朗讀者》《見字如面》

牛光夏 呂雪童

不喧嘩，自有聲

——評電視節目《朗讀者》《見字如面》

牛光夏 呂雪童

大眾傳媒作為“擬態環境”的塑造者，承擔著文化傳承的責任，也應具有一定的審美高度。文化讀書類電視節目《朗讀者》和《見字如面》回歸純粹的文學朗讀形式，實現了傳遞優秀文化、彰顯人文情懷、提升審美格調的媒介功能。筆者以這兩個節目為例，從媒介本體、文化情懷和創作表達方面分析其做“減法”的策略，探討此類節目如何在“眾聲喧嘩”中以“不喧嘩”的姿態突出重圍。文化傳承 電視讀書 媒介功能 減法

2017年2月18日，籌備了一年的大型文化情感類節目《朗讀者》在央視開播。沒有花哨高端的節目包裝，也沒有復雜奪人眼球的形式設計，節目以邀請嘉賓訪談并朗讀古今詩詞、文學經典、家書感悟為表現方式，充分展現文學之美、生命之美、情感之美。節目播出后，好評如潮，豆瓣一度評分高達9.4分，并連續進入同時段節目收視率前十。而在此之前，黑龍江衛視2016年底推出的季播型書信朗讀節目《見字如面》也因簡單純粹的形式設計、熾熱深邃的情感表達，在豆瓣保持9.0分的高分評價，并在春節期間收獲網絡單集播放過千萬次的好成績。

觀眾對《朗讀者》和《見字如面》的熱情肯定充分證明了“泛娛樂化”時代中文化讀書類電視節目的價值。法國大文豪雨果曾把書籍比作改造靈魂的工具，“人類所需要的，是富有啟發性的養料。而閱讀正是這種養料。”作為受眾面廣、快捷直觀、影響力大的大眾傳播媒介，文化讀書類電視節目的開設不僅有利于電視媒體格調的提升，也在踐行大眾傳媒的文化功能。用真情實感撩撥大眾的文化情懷，用閱讀堅守大眾傳播的文化責任，《朗讀者》和《見字如面》在一眾技術至上、娛樂成風的同質化明星真人秀節目中如同汩汩清流滋潤人心。其在形式、內容和意義上異曲同工做“減法”的策略也為文化讀書類電視節目的重振旗鼓打了一劑強心針。

一、“喧嘩”中的文化讀書類電視節目

隨著數字技術的發展和自媒體時代的到來，電視媒體面臨傳播速度、數量、效率和輿論引導的多重考驗。受“消費文化”“快餐文化”影響，電視媒體陷入盲目追逐收視率和商業利益的泥潭。良莠不齊的電視節目井噴式增長，使得熒屏呈現一片“喧嘩”之態。對此，愛因漢姆在《電視作為藝術》中談到：“電視雖然取得征服了時間和空間的新勝利，意味著感覺世界的內容變得更加豐富，但它同時也助長了受眾對于感官刺激的盲目追求。”長期接受文化內涵不足和部分價值觀錯誤的電視節目的“熏陶”，受眾難以實現精神成長，而電視媒體的思想深度也備受質疑。

自1996年央視創辦大陸首檔讀書類節目《讀書時間》21年來，分別有幾十家電視臺先后創辦文化讀書類節目。然而，略顯嚴肅的文化讀書類電視節目在全民娛樂時代的電視生態下顯得有點“格格不入”。隨著《讀書時間》《子午書簡》及其他十余檔電視讀書欄目由于收視率過低而相繼停播，文化讀書類電視節目整體陷入發展困境。一方面，從“讀文時代”到“讀圖時代”，從“慢閱讀”到“速讀”甚至“不讀”，現代人在“娛樂至上”和“快餐文化”的浸泡下漸漸遠離文學經典的滋養。第十四次全國國民閱讀調查報告數據顯示，盡管2016年我國國民人均圖書閱讀量為7.86本，較2015年增加了0.02本，仍有45%的國民認為自己的閱讀量很少或者比較少，有36%的國民認為自己的閱讀數量一般，6.6%的國民認為自己的閱讀數量比較多，僅1.7%的國民認為自己的閱讀數量很多。

另一方面，電視媒體的“泛娛樂化”傾向，客觀上使得大量同質化、庸俗化的娛樂明星真人秀節目擠壓了文化讀書類電視節目的生存空間。此外，文化讀書類節目自身缺乏對電視媒介傳播規律的認識，忽視傳受雙方互動性，也是難以與其他娛樂節目相抗衡的重要原因。

如此背景下，《朗讀者》和《見字如面》的走紅，以“慢閱讀”對抗“快餐文化”，以回歸傳統對抗過度娛樂化表達，以真情實感對抗“情感美化”，不失為一種喧嘩中的堅守，為疲憊的電視觀眾注入文化的精神營養。

二 、“化繁為簡”的智慧 “不喧嘩”的勇氣

無論是國畫中的留白還是中國功夫中的“四兩撥千斤”，無一不顯示了中國人對“化繁為簡”的推崇。這是古人的智慧，同樣適用于文化讀書類電視節目的創作。當其他電視節目紛紛在形式、意義、包裝上絞盡腦汁時，《朗讀者》與《見字如面》卻放棄追逐新奇的節目形式，在節目定位和審美上重塑電視媒體對真善美的追求，勇于舍棄娛樂、留下思想，舍棄繁瑣、留下純粹，舍棄糟粕、留下精華。

1. 減少同質化功能 發揮自身優勢

文化讀書類電視節目不外乎以分享閱讀為主，而“讀”即書籍文章內容的展現，是電視媒介與印刷、廣播、網絡媒介的重合功能。與“讀書”和“聽書”相比，電視作為視聽綜合媒介，具有直觀性、信息容量大、傳播快、受眾面廣等優勢，能夠運用多種表現元素避免閱讀的枯燥和單一；同網絡多媒體閱讀設備相比，電視平臺一對多的傳播模式又具有權威性和整合社會共同體的能力。因此，減少電視與其他媒介重合的、可被替代的單純閱讀的功能，發揮其視聽結合和情感表達優勢，是文化讀書類節目增強競爭力的關鍵。

與以往文化讀書類節目把關注點放在嚴肅閱讀上略有不同，《朗讀者》和《見字如面》不約而同地把重心投向人和情感的表達上。無論是朗讀者還是書中人、信中人的情感，都在視聽上做到飽滿呈現。《朗讀者》直接定位于文化情感類，重人不重讀，通過主持人與嘉賓的訪談，展現“閱讀”之外的情感故事，深度挖掘個體命運的情感煽動力。嘉賓朗讀時，屏幕右側三維顯示推薦書目和朗讀的文字，隨著朗讀融讀、看、聽于一體，大大提升信息的豐富程度。《見字如面》中，讀信嘉賓一顰一笑的演繹為閱讀帶來更多視聽表現，減少了“讀”的形式感，使觀眾感受到強烈的代入感和交流感，見字如見面。例如在讀黃永玉與曹禺的書信交流時，讀信嘉賓張國立和王耀慶分飾兩角，用深厚的舞臺表現力和情感張力讀活了一對直言不諱又惺惺相惜的藝術大家，令觀眾為信中人的熾熱友誼和讀信嘉賓的精彩表現拍手叫好。

兩個節目都巧妙地把文學的“讀”轉化為“讀”“看”“聽”的結合，挖掘文字背后的人的情感。同質化功能的削減，使嚴肅的讀書類節目兼具文化內涵與可看性，更易抓住受眾注意力引發情感共鳴，以達到由傳統文化傳播至普世情懷歌頌的升華。

2. 選取平民視角 削減高冷印象

筆者通過分析以往文化讀書類電視節目的停播原因發現，曲高和寡的節目定位是其低收視率的重要因素。這種把閱讀人群局限于精英階層、把大眾文化視為“俗”文化的做法，實際上是對文化的表面化和片面化理解。英國文化研究者雷蒙?威廉斯在《文化與社會》等著作中，重新拓展了文化的概念。他認為文化從根本上來說是“一種生活方式”, 將文化從原有狹隘的、精英文化范圍的概念體系中剝離出來, 從而在理論上確立了“文化是普通的”這一典型的威廉斯式的理論。如他所言，作為“一種生活方式”的文化，本身便存在于大眾之中。將他的這一理念推之于文化層面的“閱讀”，也不再是某一階層的專屬，而是平民百姓的日常活動。因此，作為大眾傳媒的電視應該從本質上理解文化傳播，文化讀書類電視節目有責任讓文化、閱讀“飛入尋常百姓家”。

放低姿態，把朗讀還給平民大眾，從普世情感重新認識文學之美，是《朗讀者》超越以往文化讀書類電視節目收視局限的策略。主持人兼制作人的董卿這樣表達《朗讀者》的意義：“朗讀屬于每一個人，朗讀是傳播思想、傳遞情感、傳承精神的一種手段。”節目場外朗讀亭的設置和“尋找朗讀者”的活動便是對她的這一朗讀觀的體現。在專業的錄音設備面前，人人皆有通過朗讀表達感情的權利。朗讀讓人們在回憶和文字中找回初心，重新感受傳統文化的魅力。節目主題詞的設計，例如遇見、陪伴、選擇、禮物、眼淚、勇氣等，一是整合和串聯每一期的嘉賓、故事、文章，二是把文學與時代熱點和人物情感相關聯，用情感帶動經典文學的傳播，高而不冷，讓節目兼具人文味和人情味。

在朗讀者的選擇上，既有知名演員、成功商人，也有無國界醫生、素人夫婦。平民化的視角讓明星在節目中放下精英身份，回歸到普通人的角色，在鏡頭前講述自己不為人知甚至不愿提起的故事，與觀眾共同在閱讀中接受精神洗禮。第一期節目中，著名演員濮存昕在訪談中講述了童年不為人知的一段經歷和幫助自己找回尊嚴的榮國威大夫。有了自身經歷的鋪墊渲染，他在朗讀老舍先生的《宗月大師》時，觀眾便更易理解文字的深意和朗讀者的真情。聯想集團CEO柳傳志在節目上朗讀了自己在兒子婚禮上的發言稿，分享自己作為父親與兒子的對話。倪萍朗讀了自己在《姥姥語錄》中的一段艱難人生的故事，讓大眾了解她為人母時的堅強。

《見字如面》的文化策略和情懷表達則是借助了更為私人化和大眾化的“書信”。信息化時代的書信面臨消失的危險，讀信本身便具有了文化傳承的價值。作為傳統文化的符號，書信因其即時性而承載了歷史，因其功能性又帶給觀眾強烈的交流感。在讀信嘉賓的生動演繹下，觀眾從信件中了解歷史名人的個人情感，感受到有血有肉的人物形象和具有溫度的歷史。例如節目中青年演員林更新朗讀了一封公元前223年秦軍將士黑夫和驚寫給大哥衷的家書。臺灣演員歸亞蕾在朗讀作家蕭紅于1941年9月寫給弟弟張秀珂的信時，讀出了蕭紅作為姐姐對弟弟走上革命之路的欣慰、不舍等復雜的情感，讓觀眾見識了這位堅強女作家的柔軟內心。而在演繹歌手蔡琴寫給媒體的信《讓他活在我的歌里吧》，歸亞蕾則讀出了作為女人的蔡琴面對愛人離去時的勇敢與堅強，令人催淚。

所謂“感人心者，莫先乎情”，演員、商人、素人夫婦，在閱讀中沒有了身份限制；家書、情書、友人書，每一封書信都承載了一份相似情懷。平民視角下，文學不再曲高和寡，人類普世情感的傳遞不受時間、地點和階級的阻礙，臺上臺下，文字內外的“共情”效應發揮得淋漓盡致。

3. 弱化娛樂表達 實現返璞歸真

娛樂已不僅僅是電視媒介的一項功能，而是成為了當今電視工作者創意節目、表現節目與完善節目的一條主線。電視的表現能力隨著數字技術的進步被拓展，借鑒模仿國外的電視節目類型和表現手法也有利于國內電視節目的多樣化和娛樂性的發掘。在各種以新形式搏眼球的電視娛樂時代，真人秀元素作為極具表現力的電視手法被廣泛使用在節目中。大量同質化嚴重的明星娛樂真人秀的出現，使得電視媒體成為滿足受眾窺私欲和明星作秀的平臺。

傳播學者哈羅德?拉斯韋爾在《傳播在社會中的結構與功能》一文中提出大眾傳播傳承社會文化的重要功能。盡管《朗讀者》和《見字如面》不乏真人秀的成分，卻有意簡化娛樂和作秀的成分，以返璞歸真的勇氣堅守文化責任，回歸文學精神的本質——以情感人，以樸素的、真誠的人之間的情感來打動觀眾。

形式、舞美和欄目包裝上的不盲目求新求奇，反而讓《朗讀者》和《見字如面》意義的呈現更為純粹。《朗讀者》以訪談＋朗讀的簡單形式體現“一個人，一段文”，除了為朗讀營造濃厚浪漫藝術氣息的鋼琴家外，主持人董卿幾乎是《朗讀者》舞臺上唯一的工作人員。舞美方面，實景搭建劇場＋圖書館的朗讀舞臺，不繁瑣卻顯得大氣，又富有美學意義。連接訪談間與舞臺的大門，寓意文學之門和嘉賓的心靈之門。后期包裝上，節目盡量減少后期特效如真人秀常用的花字、聲效等帶來的娛樂性，并用董卿的個人獨白和感悟作為節目開頭的引子，為內容和意義做最簡潔有力的闡釋。此外，節目鏡頭的切換沒有跟風真人秀流行的快剪快切，而是盡量以舒緩的鏡頭，營造靜心“慢閱讀”的氛圍，多用人物特寫表現主持人和嘉賓的對話場景，讓觀眾能夠精確抓到嘉賓和主持人的情感波動，減少了復雜的形式感對內容的沖擊。

《見字如面》則以專家討論＋讀信的方式打開歷史的節點。舞臺設計上，觀眾呈環形圍繞嘉賓，近距離聆聽并參與到歷史對話中。與《朗讀者》星素結合的嘉賓選擇相比，《見字如面》的全明星陣容似乎更有娛樂價值。然而當張國立、徐濤、歸亞蕾、蔣勤勤等走上仿照講堂形式布置的讀信場地時，他們的身份便只是信件的朗讀者、情感的傳遞者，負責把文字化的“在場”還原為聲音和形象的“在場”，讓觀眾體會見字如面的興奮與感動，感受文字和精神的力量。

明星嘉賓不作秀，電視技術不濫用，簡化過于商業化的包裝和過于娛樂化的表達，用文化自身的魅力和嘉賓的真情實感征服觀眾，《朗讀者》和《見字如面》返璞歸真的審美表達營造了豐富的精神內涵，傳達出“圍爐夜話”般的溫暖沉靜，也為時代記錄了真正的精華與文化。

三、結語

《朗讀者》總導演劉欣表示：“當人們物質生活日漸富足、精神生活也被娛樂填滿時，自然會產生新的需求——對自我、對世界產生疑問、尋求答案。這樣的困惑，娛樂類綜藝無法給出解藥，就要靠文化節目來滿足這樣的需求。”文化讀書類電視節目的真正價值就在于充實人們的精神生活，喚起國人的文化自信，解救困于“快餐文化”中的大眾傳媒。

文化讀書類電視節目《朗讀者》和《見字如面》“化繁為簡”的“減法”策略，融匯著媒體人的智慧，喧嘩中堅持泰然自若，體現了難得的責任和勇氣。盡管兩檔節目并不是盡善盡美，例如《朗讀者》過于強調情感部分，降低了朗讀本身傳遞的信息；《見字如面》中嘉賓朗讀與專家討論兩個板塊融合不夠自然等，但是它們在媒介本身、文化傳承和形式表達上敢于做“減法”的策略，在紛繁復雜的電視環境中自成一格。兩檔節目不靠喧嘩的姿態贏得觀眾和同行的贊譽的同時，也為困境中的文化讀書類電視節目的未來創作提供了借鑒。

牛光夏：山東藝術學院傳媒學院教授

呂雪童：山東藝術學院傳媒學院碩士研究生

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