300年前流行“男粉女藍”

潘亮

如今，“男孩藍、女孩粉”讓很多歐美家長吐槽為孩子選擇新年禮物難以跳出生產商的“角色設定”。然而回溯歷史，歐洲從中世紀到18世紀，絕對是盛行“男粉女藍”的一段另類歲月。

在藝術史的數個世紀里，藍色顏料來源稀少，制作復雜，據傳只有在阿富汗一座山脈中的天青石中可以獲取。當這種深藍色顏料的制作方法傳到威尼斯后，很快變成中世紀歐洲最為追捧的顏色，價格堪比黃金。因此只有在創作最重要的宗教人物或者能為提供最豐厚傭金的雇主（教堂）工作時，才可使用藍色。這使藍色成為圣母瑪利亞的專屬色彩，她的藝術形象十有八九是以身披藍色斗篷或外衣呈現。那時的女性都以身著藍色衣服、佩戴藍色飾品為榮。

反觀粉色，它既是玫瑰的顏色又是一個紅色的“亞種”，在中世紀的社會顏色定義中被賦予熱情、勇氣、有男子氣概等多重意義。這種粉紅還常被和鮮血、勝利及蓬勃生命力聯系起來，無論怎樣都是朝氣少年或者陽剛猛男的色彩。在中世紀騎士的襪子、法國國王路易十四的緊身褲等，都經常可以看到粉色。

現在，人們或許有些難以想象一個“男粉女藍”的世界。然而自然界的色彩經過人類想象和加工，就再難保持中性，往往產生出人意料的結果。在古希臘時期，藍色則是徹底的“男色”。史料顯示，那絕對是一個重男輕女的社會。古希臘人特別青睞孕婦誕下男嬰，因為生育男孩可以給家庭增添勞力、獲取物質材料，而女孩被視為一家的負擔，更要在舉行婚禮時為其籌備巨額嫁妝。一個家庭產下男孩就是“上帝賜予的禮物”，父母要用天空的顏色——藍色來為他穿衣裝扮。而那個時期的女性并沒有屬于她們的固定顏色。

男粉女藍統領時尚數百年后，終在18世紀被法國的蓬帕杜侯爵夫人打破。這位引發巨大爭議的夫人是法國國王路易十五的著名情婦、社交名媛。她憑借自己的姿色和鐵腕，極大影響到路易十五的統治和法國藝術走向。一邊是她幕后干政，將法國推向戰爭，引來千古罵名；一邊她也憑借自己對美的見解在法蘭西王室藝術留下濃重一筆。紀錄片《寵妃秘史》稱，從她19歲穿著粉紅長裙以吸引國王眼球開始，她對藝術的天然敏感和擅長色彩搭配使她成為時尚的引領者。她主導了包括凡爾賽宮等在內多個宮殿的裝飾設計，將洛可可這一漂亮、雅致、輕浮又羅曼蒂克的藝術風格和生活方式吹遍全歐洲。她為王室女性推行的淡粉色服飾，包括禮服、床飾以及當時絕無僅有的粉色瓷器等變成第一流行，這個經典的粉紅因此被稱作蓬帕杜玫瑰粉。自此，粉紅成為代表女性嬌麗、柔美及脆弱的專有代言色彩。

一戰期間，法國士兵首次穿上“天藍”色軍裝，除了為和他國士兵軍服區別，也有研究表明藍色目標比其他顏色更難以擊中。男人藍，女人粉的思想逐漸占領性別審美制高點。

美國馬里蘭大學史學家博萊迪在《粉和藍，在美國將女孩和男孩區別開來》一書中指出，在上世紀40年代前曾短暫出現過為6歲前孩子統一使用白色衣物，以方便洗滌漂白的情形。但在二戰后，美國制造業和零售業為促進消費，將男藍女粉分別做到了極致。比如買腳踏車，若是買一輛藍色的，只能由男孩子騎。家中女孩要騎車，就得再給她們買一輛粉色的。更不用說奶瓶、玩偶、床單、衣服和玩具等。有的家庭，連吃飯的刀叉和桌墊都要藍粉分清楚。心理經濟學家指出，刻意的藍、粉區別讓消費者總是購買雙份，商家才是受“顏色經濟”席卷的市場中真正的贏家。▲