淺析當代工筆花鳥畫對傳統(tǒng)之風的繼承與發(fā)展

安弘弦

摘 要：工筆花鳥畫作為中國傳統(tǒng)繪畫中一門獨立的畫科，從誕生起，一直占有很重要的地位，它以獨特的藝術(shù)風格屹立于世界藝術(shù)之林。魏晉以后花鳥畫逐漸從人物的背景中脫離出來，在唐代成為一門獨立的畫種，開啟了自己的繁榮時代。后經(jīng)過五代的不斷發(fā)展，在宋代達到了藝術(shù)的巔峰。宋代以后的工筆花鳥畫卻逐漸沉寂。二十世紀以后，工筆花鳥畫經(jīng)過不斷艱難變革之后又迎來了它的復興。在當今的社會背景下，現(xiàn)代工筆花鳥畫在繼承傳統(tǒng)工筆花鳥畫的同時又不斷創(chuàng)新，這也是當代工筆花鳥畫未來的發(fā)展趨勢。

關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)繪畫；當代工筆畫；花鳥畫

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）33-0014-01

一、中國工筆花鳥畫的發(fā)展概況

中國花鳥畫的發(fā)展歷史悠長，早在新石器時期，人們就已經(jīng)開始嘗試用繪畫形式記錄生活了。夏商周、秦漢、魏晉時期，在銅器、木器、玉器、陶器、絲織物等物品上出現(xiàn)的大量花鳥裝飾，就已經(jīng)是工筆花鳥畫成為一門獨立畫科的前兆了。

1.中國古代工筆花鳥畫的發(fā)展。中國古代工筆花鳥畫的萌芽時期可追溯到新石器時代，在當時的陶器上，就可以找到它的蹤跡。當時以自然界中的花草、樹木、禽鳥、走獸為表現(xiàn)對象，其代表性作品有浙江余姚的河姆渡文化遺址中發(fā)現(xiàn)的骨殼雙鳥紋彩陶。在唐代政治經(jīng)濟相對繁榮的社會背景下，花鳥畫也相應(yīng)有了巨大的發(fā)展，并使其成為了一門獨立的學科。五代時期，中國古代工筆花鳥畫逐漸成熟，出現(xiàn)了兩大流派，即“黃荃富貴”和“徐熙野逸”。到了宋代，由于宋徽宗的推崇，畫院的完備，以及繪畫理論的出現(xiàn)，使得工筆花鳥畫呈現(xiàn)異常繁榮的景象。這一時期的工筆花鳥畫崇尚寫實之風，并且將這一風格達到了巔峰。元代隨著文人畫的不斷興起，工筆花鳥畫便隨之衰落，之前從事工筆花鳥畫的畫家也隨之轉(zhuǎn)向了水墨花鳥畫的創(chuàng)作。明清時期的中國工筆花鳥畫表現(xiàn)為縱深發(fā)展，明代隨著社會經(jīng)濟的逐步穩(wěn)定，美術(shù)的總體趨向是走向多元化。

2.中國近現(xiàn)代工筆花鳥畫的發(fā)展。在戰(zhàn)爭的影響下，工筆花鳥畫自清末起就呈現(xiàn)衰落的現(xiàn)象。明國時期工筆花鳥畫大多沿用了清末梅派的表現(xiàn)形式，并且受到書畫市場的沖擊，工筆花鳥畫日趨走向世俗化。有人認為工筆花鳥畫已經(jīng)不能表現(xiàn)生活，也無法為無產(chǎn)階級所服務(wù)，當時便有人提出要取消工筆花鳥畫，工筆花鳥畫也因此逐漸沉寂。但是在當時這種極不利于工筆花鳥畫發(fā)展的沒落時期，仍有一批畫家堅持創(chuàng)作，如陳之佛等人，其《芙蓉幽禽圖》就是當時著名的代表作之一。

3.中國當代工筆花鳥畫的發(fā)展。八十年代中期以來，傳統(tǒng)工筆畫受到了西方文化和現(xiàn)代觀念的沖擊，工筆花鳥畫從落后的思想枷鎖中掙脫了出來，不斷的吸收外來文化，也不斷地進行新技法、新材料的探索，在探索的同時又融合了明清抒寫性水墨畫的觀念，將文人畫中一貫所推崇的“詩、書、畫、印”一體的傳統(tǒng)形式繼承了下來。

二、宋代工筆花鳥畫之繁榮

宋代是我國經(jīng)濟繁榮，文化昌盛的時期，國家政權(quán)相對統(tǒng)一，社會局勢也相對穩(wěn)定，為宋代人提供了精神追求的基本條件，皇帝的推崇極大推動了宋代工筆花鳥畫的發(fā)展。由于宋代工筆花鳥畫的藝術(shù)風格受統(tǒng)治者喜好的左右，因此繪畫風格更具寫實之美，院體畫更注重精確細膩，這也是延續(xù)了魏晉漢唐“寫實再現(xiàn)”的自然之風。（1）從布局方面來說，宋代工筆花鳥畫一般分為折枝花鳥畫和折枝全景花鳥畫兩種，折枝花鳥畫一般定格的是參照物的一部分，表現(xiàn)微觀細致的情景，而折枝全景花鳥畫除了表現(xiàn)特定對象以外，其在背景上還要進行呼應(yīng)，如花、草、樹木等，表現(xiàn)的是跟大自然相融合的情景。（2）從色彩方面來說，主要分為淡彩和重彩，并且繼承了“隨類賦彩”的傳統(tǒng)設(shè)色方法，也就是說遵循物體本身的色彩進行創(chuàng)作，既尊重物體的客觀規(guī)律，又在這個基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新。總之，宋代工筆花鳥畫力求寫實，在對反映事物的真實性上有嚴格的要求。

三、當代工筆花鳥畫對傳統(tǒng)之風的繼承與發(fā)展

八十年代初，中國藝術(shù)界從文革的混亂中掙脫出來，走在了現(xiàn)代藝術(shù)撥亂反正的前列，藝術(shù)家們開始從實踐獲中獲得創(chuàng)作經(jīng)驗，認為與現(xiàn)實生活相結(jié)合的藝術(shù)創(chuàng)作才能擺脫陳舊模式，與現(xiàn)代社會相融合。文章從當代工筆花鳥畫的構(gòu)圖、色彩和材料運用方面進行分析當代工筆花鳥畫對傳統(tǒng)之風的繼承與發(fā)展。

1.構(gòu)圖方面。傳統(tǒng)工筆花鳥畫在構(gòu)圖方面講求主體與背景要有主次之分，前后要有呼應(yīng)與搭配，規(guī)避人為處理的痕跡，追求渾然天成的和諧氛圍。現(xiàn)代工筆花鳥畫雖然內(nèi)容十分豐富，構(gòu)圖的視覺沖擊也很強，但是會發(fā)現(xiàn)有很多人為的痕跡很刻意的表露出來。

2.色彩方面。傳統(tǒng)工筆花鳥畫在設(shè)色方面講求“隨類賦彩”，是遵循繪畫對象的類別賦予其不同的色彩，而這種表現(xiàn)顏色的種類較少，這也是中國古代顏料制作工藝較為單一的原因，但這種色彩鮮明，氣韻生動的顏色表現(xiàn)恰好是中國古代工筆花鳥畫的特殊之處。由于現(xiàn)代顏料制作工藝已經(jīng)相當發(fā)達，再加上運輸?shù)谋憬荩梢赃x擇的種類越來越多，所以現(xiàn)代工筆花鳥畫的色彩在繼承了傳統(tǒng)色彩的同時，表現(xiàn)的顏色更加豐富。

3.材料運用方面。傳統(tǒng)工筆畫采用的是熟絹或者熟宣紙，其優(yōu)點是材質(zhì)細膩，紋理柔和，但色彩附著性較差，不能經(jīng)受反復的渲染和制作。現(xiàn)代工筆畫所使用的有些非宣紙種類，雖然其厚度能經(jīng)得起反復渲染和擦洗，但卻缺乏傳統(tǒng)材料的古韻和靈魂。

傳統(tǒng)工筆花鳥畫是我國古代繪畫史上一顆璀璨的明珠，我們應(yīng)該不斷傳承和發(fā)揚。當代工筆花鳥畫基于市場經(jīng)濟異常繁榮的背景，繪畫藝術(shù)多元化態(tài)勢顯著，筆者認為我們在不斷探索創(chuàng)新的同時應(yīng)該繼承和弘揚中國工筆花鳥畫的傳統(tǒng)之風。endprint