綜藝節目全民參與

張遷

摘 要：隨著社會的發展，人們越來越關注精神生活的豐富，這就讓各種娛樂節目有了充分的發展動力。電視想要在當前的媒體大融合時代依據留有一席之地，就需要電視綜藝節目導演能夠做出足夠的創新。本文就通過探究當前電視綜藝節目導演的作用，來提出如何在媒體融合的背景下進行電視綜藝節目導演創作技巧的提高。

關鍵詞：媒體融合；電視綜藝節目；導演創作技巧

1 以韓國綜藝節目為參考的中國綜藝節目創新策略

1.1 播出體制：收視為王原則下的季播形式

中國綜藝節目幾乎都是以季播形式播出。但對當下中國綜藝節目“季播”而言，“季播”已不再指的是以三個月為期的傳統時間限度，更加偏向于按照收視進行調控的非長期的節目播出形式。

出現以季播為主局面的原因是將收視率作為評判節目優劣的標準。根據節目播出后的收視率，有的節目會因為持續低迷的收視率而被迫完結，被新的節目接檔，如JTBC有線電視臺2015年1月31日推出的通過VCR與明星進行假想式戀愛的綜藝節目《***戀愛中》，就因為不到1%的收視率而在4月18日，節目僅播出3個月即12期后終止；有的節目會因為高收視率在一季結束后繼續下一季的制作甚至轉為長期固定節目。

同樣，收視率也是推動季播節目換季與改版的動力之一。節目原有收視下滑的時候，一般會通過結束本季拍攝，對參演成員進行調整或對節目進行改版后推出下一季，以此來做出挽救收視的嘗試。如KBS電視臺王牌綜藝節目《**一夜》自播出后一直擁有較高收視率，但在節目的第二季后期遭遇收視持續下滑的變故，制作組隨即結束第二季，僅保留2名原有成員，加入4名新成員組成第三季成員團隊，同時更換節目總導演。全新改版后的第三季《**一夜》在播出后收視率逐漸回升，節目再次回歸KBS“當家綜藝”地位。

1.2 主題：“娛樂+”的多元模式

中國綜藝節目數量眾多，且節目主題新穎、創意十足。而中國綜藝對其節目主題創新的方法，不妨稱之為“娛樂+”模式。“娛樂+”指的是綜藝節目在主題策劃時，在娛樂節目的基礎上加上非綜藝主題，兩者相結合形成帶有“專業性”特點的綜藝節目。例如KBS戶外探險真人秀《***的叢林法則》就是娛樂節目與紀錄片形式的結合、《Running*》是娛樂節目與體育游戲的結合、《**一夜》是娛樂節目與旅游的結合、《**去哪兒》則是娛樂節目與親子體裁的結合等。除此之外，中國當下綜藝市場中，有線電視臺還有許多與罕見體裁相結合的節目。

2 提升電視綜藝節目導演的創作技巧的方法

如何提高我國綜藝節目整體水平已經成為電視工作者的主要任務。在電視節目的制作過程中，只注重娛樂性和收視率是遠遠不夠的，除了學習優秀的經驗，也應結合本土發展實際，進行節目板塊的改革和內容的創新。更要將中國的文化、中國各個民族的民族特色融入到節目中，讓觀眾不僅能在節目中獲得歡笑，也能深深體會到中國博大精深的文化，在潛移默化中滲透中國的特色，也在節目向海外市場擴張時，起到傳播中華文化的作用。

2.1 提高綜藝節目導演人員素質

人員的素質一直是電視綜藝節目導演與新媒體綜藝節目導演的本質差別。但是隨著當前社會的發展，新媒體也開始逐漸注重人員的素質，一批高品質的新媒體節目也如雨后春筍般出現。這就需要電視媒體的綜藝節目導演們，能夠更加的努力，不斷的提高自身的綜藝節目導演水平，拉開與新媒體綜藝節目導演們的差距。這樣才能有效的提高電視節目的收視率。而且，在當前時代，信息傳播速度更快，也就讓電視綜藝節目導演需要處理的信息更多。這些繁雜的信息中，電視綜藝節目導演需要仔細的刪選，將最精華的一部分留下，然后加以制作變成電視節目。不能和新媒體一樣，以大量傳播內容為主。而是要明確的知道，電視節目一直推崇的是精品化，所以要仔細，反復的進行節目的修整，最終呈現出一個完美的作品給觀眾，才能讓觀眾真正的喜歡上電視節目。

另一個培訓的方面就是電視綜藝節目導演工作的延伸方面。電視一直與傳播有著非常大的聯系，因此，培訓電視綜藝節目導演，不僅要從電視綜藝節目導演本身的工作入手，還需要電視綜藝節目導演明確的知道我國當前的媒體傳播形式。找到電視媒體與新媒體不同的發展方向，以自己獨特的一面作為賣點，才能保證電視媒體不斷的發展，更有吸引力。這樣才能保證電視節目的收視率不斷飆升。

2.2 加強創作技巧創新

想要讓綜藝導演更好的完成創新，那么其中一個重要的部分就是加強創作技巧創新。創作技巧創新的強化方法在當前來看可以分為三個部分：第一種是統一學習。學習永遠是提升能力的最佳途徑，電視導演本身就是一個需要不斷學習的職業，這樣才能夠保證電視導演本身最大程度做到內容積累。如果沒有足夠的內容積累，那么就難以進行創新。因為創新是在積累下完成的。第二種是觀摩學習。觀摩不同于理論學習，其本身是通過觀察其他導演創新內容，來給自己一個啟發。這對于大部分導演而言是非常重要的，能夠提升導演的個人水平。但是需要注意的一點在于，觀摩學習是以學習為核心，不能出現抄襲等情況，否則會讓導演個人信譽受到損失，而且是對導演行業的一個不尊重。第三種就是合作創新。單獨一個導演的想法是有限的，如果能夠多個導演合作，那么其本身的想法就能夠得到融合與匯總，讓這些想法演變出更有趣的內容。這也是當前電視綜藝節目發展的一個趨勢，值得導演們思考。

2.3 明確電視節目主題

電視節目的主題一致是電視節目中最重要的一個部分。它和新媒體的最大不同之處，也體現在這個方面。和新媒體相比，電視節目的主體一直都是積極的，向上的，紅色的。不會有過多的負面情緒存在。因此，在電視節目中，除了特殊的節目之外，我們很難看到兇殺，血腥之類的節目。甚至恐怖片也很少在電視媒體中出現。這就是電視綜藝節目導演的作用。電視綜藝節目導演對于電視節目的主題一直把握的很明確，努力讓人們在觀看電視節目的時候能夠做到身心放松。僅僅以娛樂節目為例，電視媒體的娛樂節目就與新媒體的娛樂節目有著非常大的不同。電視媒體中的《**大本營》等節目，一直傳播的都是正能量，而且老少皆宜，受眾范圍較廣。但是新媒體的一些娛樂節目卻以秀下限等為主，雖然娛樂效果更強，但是卻不適合未成年人觀看。

3 結論

綜上所述，電視節目要想更好的發展就需要加強電視綜藝節目導演技巧的創新，增添電視節目的吸引力，提高節目的文化傳播能力，滿足電視觀眾的精神文化需求。所以在今后的電視節目綜藝節目導演中，相關人員需要統籌規劃、加強溝通和操作執行，從而創作出更多電視精品節目，促進我國全媒體時代電視綜藝節目導演技術的發展。

參考文獻

[1]劉在樂.全媒體時代電視綜藝節目導演的創作技巧探討[J].科技傳播，2013（24）：34，40.

[2]王洋.媒體融合時代電視編導的創作技巧[J].科技傳播，2012（23）：8-13.