沈周《仿倪云林山水圖》的流傳與影響

倪葭

首都博物館收藏有沈周《仿倪云林山水圖卷》，雖屬于沈周臨仿倪瓚的畫作，但沈周在臨仿的過程中從構圖到筆墨均帶有鮮明的個人風格，確為沈周“粗沈”的典型之作，此類風格對后世山水繪畫創作影響深遠。值得學界深入研究探討。

沈周（1427-1509），字啟南，號石田，自稱白石翁。江蘇蘇州人。明代吳門畫派創始人。畫作有“細沈”“粗沈”兩種風格。畫風沉雄俊逸多書卷氣，是明代文人畫的代表。

一、畫作介紹

1.畫面描述

此卷為錦包首外簽條楷書題寫“沈石田用倪云林法，清群移藏”。畫面舒展開首先是引首“石田逸品”四字行楷書。引首前隔水處有鑒藏印多亢分別為“游俠處士”朱文印、“愿公審定”朱文印、“達受印信”白文印、“吳氏珍藏”“會稽章氏宛委山館鑒藏金石書畫之印”朱文印。

從畫作上沈周自題詩可知圖繪西山秋景。采用倪瓚“一河兩岸式”平遠構圖，景致簡略，境界開闊。手卷右部近景處繪土坡岸角雜樹。中景為湖心群島，島上殿宇佛塔矗立，遠景為逶迤迷蒙群山，水面清寂，不著水紋。山體坡度平緩，類于董巨“饅頭山”體勢。山石用淡墨勾勒輪廓，側鋒折帶皴法，下筆沉厚短促，濃墨隨意點苔。全圖坡岸、山體輪廓線條整飭，筆墨洗練質樸，淡墨勾、皴與濃墨點苔相問，畫面墨色層次豐富。并具南方山水簡潔蒼秀之致。上題“知迂的是荊關手。聊復從迂寫素秋。莫道西山無爽氣，我于東野合低頭。長洲沈周畫并題”。下鈐“啟南”朱文印。畫作右側有鑒藏章三方：“六舟在新安所得書畫印”朱文印、“養恬齋”朱文印、“朱之赤鑒賞”朱文印。騎縫章有“之赤”朱文印“談雅軒”朱文印。畫作左下角有鑒藏印五方'依次為：“清群移鑒賞”朱文印、“曾藏吳拙巷家”白文印、“朱之赤印”朱文印、“留耕堂印”白文印、“僧達受鑒賞印”朱文印。

卷后拖尾有兩段跋文。其一為：“石田先生，九十余年，名播海內，既沒而名彌重。丹青一紙，購者重若瑤璵，其實勝也。此卷以云林秀潤之趣，兼用意揮灑。展閱時更有一種清逸之致，撲人眉睫，又豈庸夫俗子能得測其涯涘耶。煙霞散吏許松年跋。”鈐“松年之章”白文印。有鑒藏印多方。分別為：“朱之赤鑒賞”朱文印、“碩鄉珍賞”朱文印、“特健藥”朱文印、“愿公心賞”朱文印、“六舟在新安所得書畫印”、“孝友傳家”朱文印。

其二為：“石田翁畫不難于卓犖。而難于紆，余平生嘗言倪迂難學，學之終不似。此卷摹擬云林，而得其疏秀，嘗是萬年得意之筆，觀自題詩可見矣。六舟宜寶之。道光戊戌年十月朔。將往上海，倚裝書此，齊彥槐識于滄浪亭之石枰精舍。”鈐“彥槐之印”白文印，“夢樹”朱文印。“湖山書畫樓”朱文印。

2.鑒藏題跋

本文將按照藏品的裝裱形式：外簽條→引首→前隔水→畫心→后隔水→拖尾的順序分析畫作。此作的題簽、題跋、鈐印為我們提供了收藏、鑒賞者的具體信息。

（1）外簽條

外簽條由藏家題寫：“沈石田用倪云林法。清群移藏。”即表明此作的最后一次裝裱當在“清群移”收藏之時，畫心左下角有鑒藏印“清群移鑒賞”朱文印。“清群移”具體為何人的齋館別號目前筆者還沒有頭緒。但2007年西泠印社拍賣有限公司秋季藝術品拍賣中曾有清代允禧《山莊清曉圖》。畫心也有鑒藏印“清群移鑒賞”，同時此作的外簽條題寫為“慎靖王山莊清曉圖。清群移鑒藏”。在此作品鑒藏章的說明中也曾提到“首都博物館《沈周仿倪云林山水卷》即有該藏印”。用首博此件《沈周仿倪云林山水卷》印證允禧畫作上的鑒藏印。

允禧（1711-1758），號紫瓊道人、垢庵、春浮居士等，康熙皇帝二十一子，雍正朝封授“多羅貝勒”，乾隆朝封授“多羅慎郡王”。文武雙全，能書善畫，在乾隆朝享有宗室書畫界“宗藩第一”的美譽。

（2）引首

畫作引首“石田逸品”四字行楷書。既無款屬又無名章。難以判斷作者身份。

（3）前隔水

此作曾經重裱。在畫作引首和畫心之間的的隔水處，有一原裝裱處的舊料，說明在此次裝裱之前還有舊裝裱存在。上面有鑒藏印五方。分別是：“游俠處士”朱文印、“愿公審定”朱文印、“達受印信”白文印、“吳氏珍藏”白文印、“會稽章氏宛委山館鑒藏金石書畫之印”朱文印。“游俠處士”印文典出南朝宋時的何點。何點因率真的個性被時人稱為“游俠處士”。結合此作的創作時間及篆刻的發展歷史當不能為何點的印章，但明時的梁袠曾刻過“游俠處士”印文的印章。

“游俠處士”朱文印下的“愿公審定”及再其下的“吳氏珍藏”又不知何許人也。但“達受印信”可以考證出，為清代的“金石僧”六舟，在畫心多方印章中有兩方。分別是“六舟在新安所得書畫印”“僧達受鑒賞印”。拖尾處的許松年第一跋中有“六舟在新安所得書畫印”，在拖尾處的齊彥槐跋文寫道：“石田翁畫不難于卓犖，而難于紆，余平生嘗言倪迂難學，學之終不似。此卷摹擬云林，而得其疏秀，嘗是萬年得意之筆。觀自題詩可見矣。六舟宜寶之。道光戊戌年十月朔，將往上海，倚裝書此，齊彥槐識于滄浪亭之石枰精舍。”跋文及印文都充分說明此卷的一個曾經擁有者是六舟。僧六舟（1791-1858），俗姓姚，名達受，又字秋楫，別號萬峰退叟、慧日峰主、南屏退叟、西子湖頭擺渡僧、寒泉、同壽、小綠天庵僧等。曾以磨磚作鏡軒、寶素室、玉佛庵、墨王樓、小綠天庵、萬峰山房等作為齋名，浙江海昌（今海寧）人。早年出家于海寧白馬廟，拜松溪老和尚為師，十七歲正式薙染為僧。曾先后住持過湖州演教寺、杭州凈慈寺、蘇州滄浪亭，晚年退隱白馬廟。六舟多才多藝，于詩書畫印，靡不精通，嗜金石，富收藏，精鑒別，刻竹、鑿硯均名重于時，尤擅傳拓，傳拓古器物全形，堪稱一絕，阮元曾以“金石僧”“九能僧”稱之，一時名播海內。結合“六舟在新安所得書畫印”印文所言。此卷當為六舟在新安一帶所得的佳作。

前隔水的最后一療印章是“會稽章氏宛委山館鑒藏金石書畫之印”，說明此卷曾被會稽的章氏收藏于宛委山館。吳昌碩曾有一療印的邊款刻著“仿鑿印為宛委山館主人刻”。說明“宛委山館”主人與吳昌碩同時代。當為晚清、民初時人。endprint

畫作右側的印章除前文提到的“六舟在新安所得書畫印”，還有“養恬齋”、“朱之赤鑒賞”（此印在下段分析）。以“養恬齋”作為齋號的清人，筆者查到有高驤云、馬錫蕃、桂萬超。

（4）畫心

此作為兩張縱33.2厘米。橫102厘米宣紙連接裝裱而成。畫面騎縫處有“之赤”朱文印和“談雅軒”朱文印。“之赤”印在畫心的中心偏下方'“談雅軒”印下部已經不完整，由此印證畫心經過了截邊。“之赤”朱文印結合畫心和拖尾中出現兩次的“朱之赤印”和“朱之赤鑒賞”朱文印，當為明末的鑒藏家朱之赤。朱之赤，長洲人，字臥庵，喜蓄書畫，精鑒藏，有《臥庵藏書畫目》一卷。騎縫章多為藏家所鈐蓋，且此作中朱之赤多次鈐蓋印章，所以此作在晚明時期的主人有可能是朱之赤。畫作左下角有鑒藏印五方，依次為：“清群移鑒賞”朱文印、“曾藏吳拙巷家”白文印、“朱之赤印”朱文印、“留耕堂印”白文印、“僧達受鑒賞印”朱文印。除上文分析過的此作的幾位擁有者“清群移”、朱之赤、六舟外，還有吳拙庵。

吳用儀，號拙庵，清長洲人，其父筑遂初園于瀆川，吳用儀購書數萬卷于其中，多宋元善本，與江浙名士流連觴詠。

因后隔水處沒有鈐印。無法提供出有效的信息。

（6）拖尾

此作的兩段題跋分裱于兩張拖尾紙上。前一拖尾紙的紙色晦暗，款屬為“許松年”：后一跋紙色勻凈，款屬為“齊彥槐”。

清嘉道年間“東南四大水師名將”之一有一位許松年（1767-1827），字蓉雋，號樂山，瑞安人。但考其自作年譜和《清史稿》傳。并為找到其有“煙霞散吏”的別號，也在其自書年譜中未見對詩文書畫的記錄。此“煙霞散吏許松年”有可能另有其人。

齊彥槐：（1774-1841），字夢樹，號梅麓，又號蔭三，徽州婺源（今屬江西）人，清代著名科學家、文學家。嘉慶十三年（1808）召試舉人。明年成進士，改翰林院庶吉士。散館，授江蘇金匱縣知縣，有《衙齋書壁詩》十九首，紀其治績遷蘇州同知，保擢知府，陳海運議于巡嫵，得旨優獎。彥槐之詩，出入韓蘇，尤長駢體律賦，兼擅書法，精于鑒藏。所著有《梅麓詩文集》《海運南漕叢議》《北極星緯度分表》《天球淺說》《中星儀說》。

3.詩文題跋

參照此作中沈周的自題詩“知迂的是荊關手，聊復從迂寫素秋。莫道西山無爽氣，我于東野合低頭”，從詩文分析沈周自認此作臨仿倪瓚風格，而倪瓚是荊浩、關仝風格的延續，是此類型畫風的能手。在另一幅《石渠寶笈》著錄的沈周臨仿倪瓚的山水畫作中題寫道：“云林在勝國時，人品高逸，書法王子敬，詩有陶、韋風致，畫步驟關仝，筆簡思清，至今傳者一紙百金。后雖有王舍人孟端學為之，力不能就簡而致繁勁，亦自可愛。云林之畫品，要自成家矣，余生后二公又百年。捉風捕影安可視之易易而妄作。”也充分說明《石渠寶笈》著錄的那件《仿云林山水》也與本文所討論的此幅《仿倪云林山水圖卷》風格是一致的。董其昌評家沈周倪瓚風格的作品“石田先生于勝國諸賢名跡，無不摹寫，亦絕相似，或出其上。獨倪迂一種淡墨，自謂難學。蓋先生筆老密思，于元鎮若淡若疏者異趣也耳”。董其昌認為沈周雖學倪瓚。但與倪迂“若淡若疏”的風格是各有千秋的。

“西山爽氣”典源王子猷，《世說新語·簡傲》“王子猷作桓車騎參軍。桓謂王曰：‘卿在府久，比當相料理。初不答，直高視，以手版拄頰云：‘西山朝來，致有爽氣”。王子猷稱贊西山清晨的清爽之氣，而不屑于因軍府俗務。沈周是否借“西山爽氣”之典有所暗指。不得而知。

孟郊（751-829），唐代詩人，字東野，與賈島并稱“郊島”。有“郊寒島瘦”之說。“我于東野合低頭。”說明沈周由畫而詩，認為倪瓚此種“荒寒冷寂”的畫風與孟郊的“清冷寒峻”的詩風是相契合的。

此《仿倪云林山水圖卷》屬典型的仿倪風格的“粗沈”作品。畫面構圖變倪瓚小景式的“一河兩岸式”構圖為平遠開闊的近、中、遠景，境界更為開闊。畫面的前景即位于手卷右部的土坡岸角雜樹，似與觀者更加接近，中景增添殿宇佛塔等細廿'遠景用淡墨直接染就，畫面結構緊湊而充實：筆墨方式變倪瓚的干筆渴墨折帶皴為蒼秀滋潤的折帶、短條皴：倪瓚風格雖經沈周變化。但全卷仍然給觀者以清涼靜謐之感。

雖屬臨仿作品，但沈周對倪瓚風格并不是亦步亦趨地照搬照抄。而是在臨仿中加入了個人的理解。通過《溪山秋色圖》。可以更為全面地理解“粗沈”風格。

《溪山秋色圖》創作于1484年。在畫面右上方沈周自謙的寫道：“筆拙墨澀。不足入目。”雖是謙辭。但“筆拙墨澀”似是“粗沈”的風格追求，用疏朗簡潔的構圖、粗拙的皴法、生澀的墨法營造出不同于精工秀潤的“細沈”的新境界。

二、畫風流變

《明畫錄》中將沈周推為“南宗”山水的代表。明代文人畫的魁首。“敘曰：能以筆墨之靈，開拓胸次，而與造物爭奇者，莫如山水。當煙云滅沒，泉石幽深，隨所寓而發之，悠然會心，俱成天趣。非若體貌他物者，殫心畢智，以求形似，規規乎游方之內也。自唐以來，畫學與禪宗并盛。山水一派。亦分為南北兩宗。北宗首推李思訓、昭道父子流傳為宋之趙斡及伯駒、伯骕，下逮南宋之李唐、夏璉、馬遠，入明有莊瑾、李在、戴琎輩繼之。至吳偉、張路、鐘欽禮、汪肇、蔣嵩，而北宗火朁矣。南宗推王摩詰為祖，傳而為張藻、荊、關、董源、巨然、李成、范寬、郭忠恕、米氏父子、“元四大家”。明則沈周、唐寅、文徵明輩。舉凡以士氣入雅者，皆歸焉。此兩宗之各分文派，亦猶禪門之臨濟曹溪耳。”

文徵明在一幅湯文瑞所藏沈周臨仿王蒙的畫作中題跋：“石田先生風神玄朗。識趣甚高，自其少時作畫，已脫去家習。上師古人，有所模臨，輒亂真跡，然作為率盈尺小景。至四十外，始拓為大幅，粗株大葉，草草而成，雖天真爛法，而規度點染，不復向時精工矣。湯文瑞氏所藏此幅亦少時筆，完庵諸公題在辛卯歲。距今廿又七年矣。用筆全法王叔明。尤其初年擅場者。秀潤可愛。”沈周父恒吉、伯父貞吉俱擅畫，沈周學畫于沈貞吉、趙同魯，并由于其曾祖父與王蒙曾有交往。家中收藏有較多王蒙畫作。由文徵明題跋中可見，沈周早年的畫作既已脫去家學影響。而王蒙對沈周影響甚深。這從《廬山高圖》中可以得到證明。“細沈”的根基在于王蒙，畫作精工，多繪崇山峻嶺，構圖飽滿繁復，技法謹嚴，皴擦點染問多見王蒙筆意。endprint

沈周自40歲后漸由“細沈”過渡到“粗沈”。而沈周成熟期風格“粗沈”的一個藝術源泉之一即是倪瓚。對于沈周的仿倪，時人多不認同。董其昌曾說“沈石田每作迂翁畫。其師趙同魯見輒呼之曰‘又過矣！又過矣！蓋迂翁妙處實不可學，啟南力勝于韻，故相去猶隔一塵也。”當沈周模仿倪瓚的技法作畫時。他的老師趙同魯認為他“過矣”。徐沁在《明畫錄》中對沈周的繪畫藝術推崇備至，但僅對于他的仿倪，確實不認可的，徐沁認為沈周的山水畫“宋元諸家，皆能變化出入，而獨于董北苑、巨然、李營丘尤得心印。惟仿倪元鎮不似。蓋老筆過之也”。所謂“老筆”與沈周自謙時所云的“筆拙墨澀”應是同一問題。而“筆拙墨澀”正是沈周疏簡粗獷“粗沈”風格的源泉一。“粗沈”出現于沈周藝術生涯成熟期。“粗沈”用較粗的線條勾皴。皴法來自于董源、黃公望、倪瓚。以粗獷渾厚的方式運用清晰典型的披麻皴、短條皴、折帶皴表現渾厚蓊郁的南方山水。而其畫的核心是傳達出文人的氣息。“本質上和浙派迥異。又不同于元畫，這就是‘粗沈的獨特之處。”

三、對后世山水畫的影響

“粗沈”畫風對后世山水畫的影響。筆者曾撰寫過《略論“粗沈”畫風對溥儒山水畫的影響》一文。“20世紀30年代的畫壇，最流行的說法是‘南張北溥，即南面張大千，北方溥心畬。”葉淺予也曾撰文《關于張大千》。談到“南張北溥之說是指20世紀30年代中國山水畫的兩大杰出畫家。南張是張大干'北溥是溥心畬”。溥心畬的畫作面貌多樣。溥儒的山水畫形成了多種面貌，一種是北宗風格的山水，淺絳、水墨兼而有之，構圖多雄偉的崇山峻嶺皴法多用小斧劈：另一種由董源、黃公望、王蒙等南宗山水中演化而來，以南宗筆法繪北方山水，用彎曲變化的線條構成山體，皴法多披麻、解索，山上多礬頭：此外還有簡筆山水作品，似源于沈周“粗沈”風格。溥儒此類簡筆山水作品與沈周“粗沈”風格山水在精神上是相通的，以北宗、浙派思路運用元人筆墨，將倪瓚慣用的“一河兩岸式”構圖繁復化：筆墨上，以爽利濕筆，用折帶、短披麻皴畫出坡石、山峰，濃墨豎筆點苔，橫筆繪中遠景雜樹。“傳統總是有生命力的。它使各個時代的藝術家有平等的基礎上交談，對話，使晚輩有所‘神會，去接受先輩的創作經驗。”溥儒繼承沈周衣缽。并將此類“粗沈”風格的山水畫加以推進。用更加迅急爽利的筆法。滋潤的筆墨描繪北方的山川。變南方坡度平緩的土山為北方峭拔挺立的山峰：變“粗沈”折帶皴、披麻皴、短條皴為更富于彈性的更單純的融合解鎖和披麻于一體的皴法。且勾、皴渾然合為一體。

并不僅僅是溥儒受到“粗沈”藝術的滋養，但因筆者學識、眼界與此文篇幅所限，不能一一列舉并分析。但《仿倪云林山水圖卷》確為沈周由“細沈”過渡到“粗沈”的典型之作，值得學界深入研究探討。

責任編輯：歐陽逸川endprint