《妖鈴鈴》：黑馬還是黑洞？

陸洋

12月19日，由陳可辛監制、開心麻花聯合出品、吳君如首次執導并主演的影片《妖鈴鈴》在濟南點映。當日，吳君如來到泉城濟南與觀眾親密交流互動。作為2017賀歲檔唯一的純正喜劇，吳君如秉著《妖鈴鈴》“南北通吃”的想法，集結南北喜劇精華，組成了華語最“喜”陣容。活動現場，她絲毫不掩飾自己對喜劇市場的企圖：“這部電影傾注了我所有的喜劇經驗。”

吳君如的喜劇“品牌”

“妖鈴鈴”三個大字浮現在熒幕上時，觀眾可以看到位于繁華CBD中心的兩棟破舊的居民樓。故事從這里開始。

作為吳君如首次執導作品，《妖鈴鈴》的劇情安全又正確，也因此稍顯老套。影片中，一群怪咖“釘子戶”和江湖人稱“萬能大師”的鈴姐，在即將被拆遷的破舊居民樓“萌貴坊”中，與邪惡的地產商父子上演了一場鬼神版“瘋狂斗地主”的故事。

劇中有一句反復出現的臺詞，“萌貴坊”的住戶們在被鈴姐欺騙以后，仍然一次又一次在危急關頭，說出這樣一句臺詞——“鈴姐，怎么辦啊？”這句詢問多少讓人有點被拉回到設置好的劇情中，在這個顛倒混亂的時代，我們也常常不由自主地問出這句話。只是現實中，沒有鈴姐這樣的人，只有“被清理”的厄運與現實。

作為一部喜劇，《妖鈴鈴》還是合格的。影片結尾，大家都在笑，《亂世巨星》的音樂響起，“叱咤風云，我任意闖萬眾敬仰。”被稱為“電影質檢保障”的監制陳可辛給出了中肯的評價：“這部電影拍的很完整，有完整的世界觀，有完整的導演的想法，雖然我認為有些東西不能做，但發現她最后都做到了。這是個新導演應該有的堅持，值得鼓勵。”而《妖鈴鈴》正如陳可辛所說，稱得上是部“完整”的電影，確實“值得鼓勵”。

12月19日下午，《妖鈴鈴》濟南百麗宮影城點映結束后，吳君如出現在觀眾面前。極短的頭發，黑色圍巾，灰色的毛衫，吳君如還是大家心目中的“港星”形象。

王晶稱她“女版周星馳”。他說，香港再沒有新吳君如，要遇見這樣徹底忘記自己容貌的人，難。“連周星馳都要找李健仁扮女人來挖鼻屎。”

她說自己懂得照鏡子：清楚自己的優勢和劣勢。“身為藝人，你就得如此”，吳君如不止一次在采訪中這樣說。嚴格控制飲食、穿漂亮衣服，也是因為藝人要時刻保持光鮮，還要給觀眾新鮮感。“你是明星，觀眾花錢不是來看路人的。”

多年來，吳君如反復問自己一個看似形而上的問題：吳君如是誰。答案關乎她的生存之道。吳君如知道自己是誰，也就知道觀眾喜歡什么樣的吳君如。在現場，吳君如給出答案，“這部戲傾注了我所有的喜劇經驗”。

品質保證的種種“跡象”

導演這個頭銜，從這部戲開始成為了貼在吳君如身上的一個新標簽。

2018年的賀歲檔已經拉開帷幕，想要從一年中最好的電影檔期中分得一杯羹，《妖鈴鈴》面臨著不小的挑戰。看過之后，有人說“吳君如、沈騰和張譯是電影還能看一下的最后一塊遮羞布。除此之外，號稱最搞笑卡司陣容只能說是一鍋大雜燴。”但也有人認為，這是一部正片比預告片好看的電影，吳君如閉關幾年修煉當導演，加上陳可辛的加持，《妖鈴鈴》的質量保持在一定水準之上。

無論是作為導演還是監制，陳可辛都展現了其品質與商業兼具的能力。縱觀陳可辛北上的“履歷”，從《親愛的》到《中國合伙人》，陳可辛無疑已成為香港導演北上的代表人物，而近一年來的兩部監制作品，更是票房、口碑、獎項全面開花。因此，“陳可辛監制”也已成為一部電影的“質檢保障”。

除了“金牌監制”，《妖鈴鈴》還獲得了開心麻花的加盟。由于成功推出《夏洛特煩惱》《驢得水》《羞羞的鐵拳》三部喜劇電影，開心麻花坐穩內地喜劇的頭把交椅。此番與陳可辛聯手，也增添了《妖鈴鈴》的喜劇品質。

此外，papi醬出演并擔任編劇，成為此劇另一大看點。Papi醬曲線救國終于成功，以前學編導在豆瓣寫網絡小說怎么努力都紅不了，改練雜耍說單口相聲以后終于輕松進入了電影圈。這種錯亂式的飛躍倒是跟整個影片的氣質很搭。

盡管同時擁有如此雄厚的搞笑元素，吳君如依然很“用力”地去做了這部影片。吳君如坦承，片中笑料是一點一點磨出來的，“我們不停地寫、改、融合。粗剪之后有不好笑的地方，我們又重新補戲兩次，最后演員都受不了了。”吳君如說，其實她很貪心，“我希望做一部自己都沒看過的搞笑片，一定要從頭到尾不停地‘哈哈哈才行。許多電影是語言類喜劇，這讓不同地區的觀眾理解起來有困難。《妖鈴鈴》從一開始策劃時就不是要做語言類喜劇，而是靠劇情推動，讓南北方觀眾都能理解。”

“做南北方觀眾都能理解的喜劇”，讓人回想起1988年，吳君如出演《霸王花》，將一位路人演成女二號，一夜間紅過女主角。同年她又拍了王晶編導的《最佳損友》。戲中她夸張的“挖鼻孔”動作，是很多人賀歲喜劇片記憶中堅固的一部分。

硝煙四起的賀歲檔：“IP”制勝？

從物料的漸次推放、路演逐站開啟到點映、預售，雖然12月才過半程，但賀歲檔已經沸騰起來。

從近年來賀歲檔的數據來看，2016年2月的上座率達到了全年最高的27.14%；觀影人次出現上漲，當月平均票價也會出現攀升；以近三年春節票房來看，2015年18.18億，2016年30.88億，2017年31.3億，逐年增加，賀歲檔的吸金能力名副其實。

截至12月16日，《芳華》已經拿下兩億票房，《奇門遁甲》緊隨其后收入1.7億，隨著這兩部影片的上映，2018賀歲檔大幕拉開。據娛樂資本論統計，2018年賀歲檔共計19天，截至目前共有21部電影上映，幾乎包含了所有電影類型，上百家出品方參與到這個檔期中。

在這屆競技場上，《妖鈴鈴》憑借大卡司及眾多品質加持成為第一梯隊中的影片之一。

在如今的市場環境下，電影公司之間也越來越趨向于風險分攤、合作共贏。相比以往出品投資關系中一家獨大的局面，如今合作方式和參與公司越來越多，恍若當初的網絡大電影。從淘票票專業版上來看，《妖鈴鈴》約有14家出品方。究其原因，還是因為以小博大的奇跡越來越少，電影制作成本高企，而能回本的只有頭部內容。

不過，相比《妖貓傳》和《奇門遁甲》均超過2.5億的制作成本，《妖鈴鈴》壓力相對來說小很多。

不得不說，今年賀歲檔是一場王者較量：用獨家喜劇開創賀歲檔概念的馮小剛，中國影史上首獲戛納金棕櫚的陳凱歌，香港奇幻仙俠電影鼻祖“老爺”徐克，還有人稱“八爺”的世界級武指袁和平。在這個背景下，《妖鈴鈴》的機會到底有多大？

以幾位重量級導演帶來的影片類型各具特色。早就不愛拍喜劇的馮小剛這次與嚴歌苓合作，拍攝了一段講述父輩青春的故事《芳華》，影片從海選演員時的“整容免談”到國慶檔前臨時撤檔，一直站在輿論的風口浪尖。而《妖鈴鈴》至今在豆瓣引起最大的爭議還是：為何初期宣傳時的導演曾國祥在正式點映時卻換成了吳君如？

也許是宣傳的安排，畢竟從已經上映或點映的風評來看，今年賀歲檔已經是IP的又一次勝利了。