刀馬旦藝術特征研究

張麗恒

【摘 要】從古至今有很多的民間藝術流傳下來，戲曲是其中的一項，刀馬旦在戲曲當中是一個行當，受到很多人的歡迎。本文主要從刀馬旦表演藝術層面進行深入分析，希望能夠給刀馬旦演員一定的啟示，幫助他們完成更為感人的表演。

【關鍵詞】刀馬旦；藝術特征；研究

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）23-0024-01

在大家印象中的刀馬旦，都是身披戰甲的巾幗英雄，中國民間戲曲家黃克保在《戲曲表演研究》中這樣寫道：“刀馬旦重身段功架，以氣度神情勝。”這句話的意思就是，刀馬旦對身段、神情、氣度和表演功底的要求都很高。刀馬旦演員不光要有過硬的戲曲基本功，還要將刀馬旦角色表演得生動自然，不受角色的約束，把技巧和表演巧妙融合到一起，這樣的戲曲表演才能吸引更多的觀眾。

刀馬旦演員通常都要戴著厚重、插有長雉尾翎的頭盔，要充分利用頭盔上的雉尾翎使表演更加生動、靈活，更加有感情。

一、刀馬旦對青衣的借鑒

隨著更多人對刀馬旦角色的喜歡，每個刀馬旦演員都需要演繹更多角色，例如穆桂英、梁紅玉等，這些角色僅有刀馬旦的武功功底是不夠的，還需要向其他戲曲角色虛心求教，擇其優點。例如青衣的溫婉、大方，都可以適當用在刀馬旦的表演中，使人物文武雙全的形象更好地表現出來。

在豫劇代表劇目《楊門女將》中有這樣一個情節：楊宗保生辰要到了，盡管他人在邊關，但楊府上下依然為其精心布置了“壽堂”，準備為其慶祝一番。場景剛開始，府內一片喜氣，仆人忙忙碌碌，都在為慶祝楊宗保的生辰做準備。而作為其妻的穆桂英，心里也是極為歡快的，高興地在大堂內巡視，內心極為滿足。此時的穆桂英就是一個青衣的形象，口中唱道：“宗保誕辰心歡暢，大波府內喜氣揚。紅燭高燒在壽堂，懸燈結彩好輝煌。”從其氣度樣態、言談舉止上都能看出身為元帥夫人所需的沉穩。而在軍中急報傳來，聽到楊宗保在前線以身殉國的消息時，其猶如被電擊中，臉色驟變，幾欲倒地，但是作為府中的主心骨，此時不能讓大家知曉此事。因此，她強忍悲痛，將隱忍和無奈展現得淋漓盡致。

二、刀馬旦對花旦的借鑒

在刀馬旦表演中，表演者為了塑造更多的角色，更豐富的劇情，也需要有更多的表演，例如從一個巾幗英雄轉變成一個單純可愛的女孩兒，這種角色的轉變就得從花旦的表演中學習了，刀馬旦和豫劇一樣，都有著濃厚的生活氣息。

在《穆桂英下山》中有這樣一場戲，外出打獵的穆桂英一身戎裝，猛然看去就是一個英姿颯爽的巾幗女英雄形象，但是觀眾一旦與其有眼神交流，就會發現其身上有不少花旦的風采，面對漫山遍野的花朵，她也有少女活潑的一面，鬢角斜插的鮮花就很好地表現了這一點。此時，演員在塑造這一人物形象的時候，需要表現出人比花嬌的一面，特別是眼神的流轉，以及細微表情的變化，更是塑造人物形象的經典所在。這也正好符合劇本描述的“萬紫千紅滿山野，下馬來摘朵斜插鬢邊”的美妙場景。

三、刀馬旦借鑒青衣花旦表演

我們看到的很多刀馬旦的表演，大多數都是武打部分，細心的觀眾會發現很多演員都是在武戲文唱，這種表演使得刀馬旦演員不僅要有熟練的武打技巧，還要有熟練的演唱功底，扎實的文戲唱功加上熟練的武打技巧，才能把角色演繹得更完美。有鑒于此，刀馬旦演員在表演基本功的同時，還要展現出典雅和俏皮。以《穆桂英大戰洪州》為例子，面對不聽人言的楊宗保，穆桂英因其魯莽行事與之發生爭吵，此時的她是典雅的。面對之后隨行而來的各位將士，穆桂英作為一個主帥，必須軍法嚴明，對丈夫執行軍令，給予杖刑。這一段表演是極為細膩的。看著心愛的丈夫，作為妻子的穆桂英內心極為糾結，其不愿意動手，但是作為主帥，在諸位將士“威武”的高喊聲中，必須要把令箭抽出，執行軍令，眼睜睜地看著丈夫被拖出帳外行刑。盡管其十分心疼，卻也無可奈何。

為展現穆桂英內心的糾結，演員抖動頭盔上的兩根翎子，摔袖唱道：“刑杖聲嚇得我魂飛魄散，夫啊夫！你可知那棍棍打在你的身卻疼在俺的心。”并心如刀割地斷斷續續說出：“放！放！放回來！”這段戲，演員的表演極為生動，利用翎子和水袖進行精彩演繹的同時又表達出動情的唱詞和對白，將穆桂英的內心情感展現得淋漓盡致。

四、結語

戲曲屬于民間藝術，刀馬旦演員想要取得長遠的發展，需要不斷革新，融合其他行業的特色，豐富自身的表演特色。

參考文獻：

[1]劉樂.對刀馬旦表演特色的研究[J].戲劇之家，2017，（06）：42.

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