真、活、亮、俗

賀劍

【摘 要】黃梅戲作為一種地方劇種，具有獨特的舞臺美學風致，通過唱腔區(qū)別于其他劇種，加上表演美學風致，形成黃梅戲真、活、亮、俗等美學特點。對此，本文在研究中以黃梅戲表演藝術為核心，分析黃梅戲表演藝術的美學特點，提出黃梅戲在表演中對角色音色的塑造，促進黃梅戲的發(fā)展，進而為相關研究人員提供些許借鑒。

【關鍵詞】黃梅戲；表演藝術；美學特點；音色塑造

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）23-0026-01

一、黃梅戲表演藝術的美學特點

（一）真。藝術源于生活而高于生活，可以直接反映生活中的真實，這是藝術作品美感的重要組成部分。黃梅戲表演決定于特定文化土壤，內含“尚真”傳統(tǒng)，這要從黃梅戲藝術淵源說起。黃梅戲源自安慶地區(qū)的民間歌舞，以農(nóng)村為生存土壤，農(nóng)民和手藝人為主要觀眾，表演內容大多再現(xiàn)真實生活。黃梅戲藝人主動觀察和模擬生活動作，凸顯表演的精和細，符合生活面目，形成黃梅戲的“真”。隨著黃梅戲進入城市，“求真”傳統(tǒng)仍然被沿用，并輻射到兩個層面，一是真實展現(xiàn)人物性格和思想感情；二是再現(xiàn)生活細節(jié)，形成真實的藝術幻影，彰顯黃梅戲的藝術魅力。

（二）活。“活”是黃梅戲獨特的藝術個性。黃梅戲發(fā)展初期，遵照舞臺虛擬化規(guī)律，不斷在真實生活中提煉表演動作，并將其轉化為表演程式，融入傳統(tǒng)戲曲表演程式，使得黃梅戲在舞臺虛擬化基礎上，脫離傳統(tǒng)表演程式的束縛，擺脫形式化表演，遵循著再生生活的表演原則，巧用程式化表演，進而凸顯黃梅戲表演靈活自如的自然之美。除此之外，黃梅戲表演藝術的“活”還表現(xiàn)在各種藝術形式的融合上，豐富黃梅戲表演方式，強化“活”的美學特點。

（三）亮。黃梅戲表演藝術的“亮”特指亮麗、明亮。相比于其他劇種而言，黃梅戲在表演中很少有舞臺凝重感，這種亮麗的美學特點一方面源于劇本的規(guī)定，由于黃梅戲源于民間，觀眾多是社會底層勞動者，劇本編寫內容善惡態(tài)度鮮明，諷刺和嘲笑惡丑，以此歌頌真善美，給生活在社會底層的人們以光明慰藉。另一方面則是黃梅戲在不斷發(fā)展中，逐漸以女性角色為主，女性占有重要位置，其唱腔豐富而動聽，劇本多為對女性的歌頌與贊美，使得整體表演呈現(xiàn)出亮麗的色彩。

除了女性角色之外，為了呈現(xiàn)更具欣賞性的舞臺，黃梅戲表演大量運用歌舞，歡快而具有節(jié)奏感，帶給觀眾亮麗的感受。在角色塑造方面，鮮明凸顯人物性格，再加上劇本和歌舞的配合，使得各種人物性格生動再現(xiàn)，形成亮麗的藝術美感。

（四）俗。“俗”特指通俗，黃梅戲的產(chǎn)生和文化土壤，決定黃梅戲表演藝術通俗易懂的美學特色，黃梅戲劇本以農(nóng)村生活為主要內容，無論是善良受苦的農(nóng)民還是刁惡刻毒的財主，均是黃梅戲的主角，除去風雅，黃梅戲演員遵循“真”的表演原則，將其所見、所感真實呈現(xiàn)給觀眾，賦予黃梅戲賞俗色彩。例如，在《打豬草》中“小毛兒嘞”的昵稱、《打豆腐》中“小六兒嘞”的昵稱，凸顯地方特色，這些生活在社會最底層的農(nóng)民或者小市民，無高雅情趣和風雅舉止，通過自己的勞動養(yǎng)家糊口，而他們的情趣就是眼光與喜好，黃梅戲展現(xiàn)著這群小人物的生活，同時也是一種真實和“俗”。

二、黃梅戲表演藝術角色的音色塑造

以黃梅戲經(jīng)典劇目《天仙配》為例，嚴鳳英和王少舫是黃梅戲著名演員，《天仙配》是他們的代表作品，在唱腔和表演上堪稱經(jīng)典。嚴鳳英扮演的七仙女角色，以“情”貫穿整個表演過程，她在把握人物性格和具體戲劇情境后，以聲傳情，以情帶聲，豐富整個角色的音色塑造。例如，《路遇》一場戲中，嚴鳳英的唱腔中透露嬌羞與自信，當董永問“但不知大姐家住哪里，要往哪道而去？”這個意外的問題時，她立馬回答“我本住在蓬萊村。”在唱“我本住在”這4個字時，七仙女的心里有點發(fā)慌，接著唱“蓬萊村”時就要顯出平靜來，且平靜中帶幾分賣弄小聰明的狡黠和得意。由撒謊到心慌再到自我欣賞，凸顯七仙女欲愛還羞的情感。

而王少舫所扮演的董永更是精彩絕倫，其唱腔以渾厚大方、灑脫奔放為主，從董永人物性格特點出發(fā)，掌握唱詞中展現(xiàn)的情節(jié)，通過情緒上的起伏多變和聲音上的剛柔相濟，達到繪聲繪色的表演效果。例如，《董永賣身》一場戲，以黃梅戲的主調平詞為基調，中間糅合了散板、哭腔和彩腔等樂句，抓住所表演角色的各個方面的特點，節(jié)奏緩慢，旋律婉轉，曲調深沉，表現(xiàn)出了董永悲痛的心情。對此，王少舫在角色性格特點和劇情的基礎上，通過對唱腔跌宕起伏的控制，旋律切分有節(jié)奏，再加上富有情感的彈性演唱，成功塑造了角色，保證了表演效果。

三、結語

黃梅戲表演藝術由于自身文化背景和生存土壤，逐漸形成真、活、亮、俗的美學特色，形成黃梅戲的藝術個性，促進黃梅戲的發(fā)展。

在黃梅戲表演中，為了實現(xiàn)對角色音色的塑造，要求黃梅戲表演者掌握人物性格特點和唱詞中展現(xiàn)的情節(jié)，借助情緒和聲音的變化，調整節(jié)奏，展現(xiàn)人物情感，達到最佳的表演效果。

參考文獻：

[1]唐建峰.淺談黃梅戲表演形式的改變[J].大眾文藝，2014，（08）：169.

[2]周愛寶.探索黃梅戲表演教學的吸收與發(fā)展[J].時代文學（下半月），2009，（07）：193-194.endprint