蠟染在現代婚禮中的設計應用

劉鈺舜

一、中國蠟染總體概況

（一）地域文化背景

蠟染最早在中國產生的時間無法準確預測，追溯歷史，我們可以看到古代中國長期是亞洲文化中心，中國蠟染無論是在自己土地上的發展和還是對于周圍各國的影響都是非凡的。按朝代發展來看，據《二儀實錄》記載，秦漢之時就已經出現了蠟染技藝，六朝時期更是普片流行，隋代之時更是因宮廷喜愛，出現了特殊的花紋。研究蠟染的起源時期是非常困難的，因為像比起高貴的絲綢等其他宮廷用料，蠟染布多為尋常百姓家的使用材料，百姓去世后都是一切從簡，所以從出土文物上來看是非常難尋得的。但是令人驚喜的是，在長沙戰國楚墓之中出土一面蠟染被面，花紋已經無法辨別了。晉代墓葬也出土一塊成品蠟染布，圖案清晰可辨，應是重疊斑花。唐宋時期，蠟染在中國的發展達到頂峰，技術更是成熟，不僅可以單色染還可以多色染，最多可套染四、五種顏色之多。巔峰之后便是一路下坡，唐宋之后，中國蠟染似乎不再盛行，但以中國為文化中心的亞洲周邊國家，例如日本、東南亞、南亞等國家開始高度盛行。

中國的蠟染由于歷史的變遷和地域的融合，現存在于多個民族，其中以苗族為最古老，最精湛。苗族奉蚩尤為祖先，最開始的苗族先民發源與黃河中下游地區，后遷徙江漢平原，地理環境教會了苗族先民很早就已經會種植水稻、麻等作物。后來由于戰爭原因，苗族被迫向西、向南繼續遷徙。西南地區先以貴州、云南、湖南三省苗族最為聚集。由于西南地區多山，環境比較封閉，所以遷到西南的苗族百姓們延續了先民的生產方式，以婦女之間代代相傳，甚至由此衍生了很多風俗習慣。

（二）制作工藝

蠟染工藝的產生，必須要經過一個漫長的時間，讓人們去對蠟防染的認知進行了解。這個不可缺少的環節與過程，為蠟防染工藝的形成奠定了基礎。據中國大百科全書記載，早在公元前3000年，中國就已經使用植物染料著色，比印度早了500年，比埃及早了1000年。不論什么民族制作蠟染布時，都大抵分為以下幾個步驟，首先種麻，用自產的作物織成布。再將自產的布用草灰漂白洗凈，然后用煮熟的芋捏成糊狀涂抹于布的反面，待曬干后用牛角磨平、磨光，傳統的石板即是天然的磨熨臺。第二步就開始上蠟了，部分地區稱為“點蠟”。把白布平帖在木板或桌面上，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰將蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。有的地區是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。繪出大輪廓，有的地區婦女不用起樣，邊得心應手地畫出各種美麗的圖案。浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍色。再放入浸泡數次，便得深藍色。如果需要在同一織物上出現深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍色上再點繪蠟花浸染，染成以后即現出深淺兩種花紋。當蠟片放進染缸浸染時，有些"蠟封"因折疊而損裂，于是便產生天然的裂紋，一般稱為"冰紋"。有時也根據需要做出"冰紋"。這種“冰紋”往往會使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風味。經過沖洗，然后用清水煮沸，煮去蠟質，經過漂洗后，布上就會顯出蘭、白分明的花紋來。

二、以貴州丹寨與云南文山苗族蠟染為例對比分析

（一）圖案風格上，貴州丹寨蠟染多以田間地頭的生活場景為描繪鏡頭，例如農活、苗年、紅白喜事等。通常是人群眾多的大型集會場景，巧妙的是，同一幅蠟染圖中，苗族婦女蠟刀下的每一位畫中人都是不一樣的表情和服飾。沒有經過訓練的婦女們，勾勒起當地少數民族的氣質與服裝卻是高度概括和抽象的。除了描繪幸福的生活場景以外，丹寨蠟染還保留著歌頌祖先一路遷徙與此地的傳說故事，祭奠祖先。同時苗族更是一個擁有著自然崇拜的民族，所以圖案上仍然少不了神化的花鳥魚蟲樣式，例如牛頭紋樣、雙線螺紋等。還有苗族傳統的吉祥紋樣—窩妥更是頻繁的出現在作品之中。風格上相比起云南文山地區，貴州三苗雜居，苗鄉氛圍濃厚，當地苗族百姓性格潑辣奔放，自然蠟刀下的圖樣就更加瀟灑和活潑。云南文山地區苗族多以白苗居多，白苗喜好樸素自然，從苗族傳統服裝百褶裙就可以看出，文山苗族不喜大面積花紋，更偏向于白布點綴。圖樣更為冷靜、更為傳統。以織布的經緯為主要原則，多直線，外加上幾何圖形、十字花紋、井字花紋為主，同時還配有織錦般的其他花紋。

（二）文化背景上，無論是貴州還是云南，對于苗族的文化都是一脈相承的。文山地區苗族何時入遷的，眾說紛紜，一直沒有太確切的說法。在去文山地區苗族村落調研時，發現這里苗族村落之間都相隔非常遠，所在位置風水非常好，通常都是依山傍水，坐落在山腳之下，但是這也造成了交通極為不便利，大多是白苗百姓都是以一個村子為活動范圍。但是這一點在貴州，仿佛就是另一種生活狀態，各個苗鄉之間連接成片，交流密切，用當地商業的一個詞語來說，這里似乎結成了“苗界”。這種不同的溝通生活方式似乎也一定程度反映在了兩地不同的蠟染風格之上。

（三）蠟刀工具上，貴州丹寨蠟染在之中更習慣于用3-4塊銅片合在一起制成的蠟刀，完成一副作品需要七八上十種不同大小樣式的蠟刀。但文山苗族也許因為喜好圖案更為傳統，所以蠟染刀雖與丹寨都是3-4塊銅片制成，但文山蠟刀形狀像斧頭，貴州一帶則為豎直狀。但無論是豐富、活潑的貴州丹寨蠟染還是樸素、傳統的云南文山蠟染都是苗族百姓祈福、懷念敬畏祖先的寄托手法。同時，也是苗族婦女們歌唱生活，豐富精神世界，為自己和家族家人制作衣物的重要技藝。

三、與現代婚禮跨界結合的可能

任何一種古老技藝想要更好的傳承下去，似乎應該找到一種存在的理由。蠟染布以前作為衣服、被面等人們日常所需的布料而存在，現代我們不再需要這樣的布料作為衣服，除了我們應該學會欣賞這樣的美麗以外，更應該為蠟染布尋找新的出路。

在丹寨萬達小鎮調研時，深受小鎮內布景啟發。賦予蠟染布另一種角色，例如會展時的某一種環境道具。同一的色彩，豐富的肌理效果是非常高檔于目前所用的廉價材料的。同時蠟染布的可訂制性，也符合現在高端人群的需要。

現代婚禮行業現在面臨的更多的是用鮮花進行壘砌，這種方式對于鮮花的大量運用，導致了婚禮現場趨于雷同。在西方文化的沖擊下，很多年輕人更愿意選擇西式婚禮這樣的風格。當然，在主旋律宏揚傳統文化的今天，情況還是略有改觀的。

將蠟染融入現代婚禮之中，不僅可以增添現代婚禮的多樣性，更可以幫助現代年輕人了解中國傳統文化，同時幫扶非物質文化遺產擁有更好的角色生存。以下為現代婚禮現場用蠟染元素做了設計稿：

蠟染在現代婚禮中的借鑒只是一方面，在后續的研究中，更應該側重蠟染內在的文化延續，糅合在婚禮應用之中。這樣內外兼顧的文化傳承才是真正中國傳統文化的綿延。