學前教育專業學生基本音樂素養培養

代亦華

摘要：音樂教育對啟發兒童智力，健全人格，培養審美能力、感知能力和創造力都有潛移默化的促進作用，在學前教育中是不可缺少的一環。本文分析提出，學前教育是終身教育的開端，因此學前教育專業在培養學生時，要明確幼兒園教師應該具備的基本音樂素養，規范教學過程，以培養高素質的幼師。

關鍵詞：學前教育專業 音樂素養 幼師培養

音樂是植入人類靈魂的一種藝術，是跨越文化和民族的通用語言。赫伯特·斯賓塞曾說，沒有孩子不喜歡音樂。這和筆者的觀察相同：即使是沒有音樂天賦的孩子也無比熱愛音樂，總有一種音樂能喚起幼兒的注意力和興趣。

哈佛大學教授霍華德·德納在《智能的結構》一書中提出“在個體可能具有的所有天賦中，音樂天賦是最早出現的”。幼兒階段是音樂教育的關鍵時期，因此學前教育專業對幼師進行基本音樂素養的培養就顯得至關重要。

一、學前教育專業培養學生基本音樂素養的必要性

1.幼兒音樂教育的價值

（1）音樂教育是最根本的教育手段之一。無論東方還是西方，音樂教育都是人文教化的重要手段，中國自古以來講究禮樂治天下，音樂是人類實現文明的重要一步。

（2）音樂的審美性可以陶冶人的情操。音樂通過強大的藝術魅力激發人的情感共鳴，讓人們體驗藝術之美，使個人境界得以升華。尤其是在現代社會，音樂和體育一樣，越來越成為人們生活、交流不可缺少的一項基本技能。對于幼兒來說，音樂有凈化心靈的作用。

（3）音樂是開啟幼兒心靈和智慧的一把鑰匙。通過培養幼兒的音樂表現力，可以激發他們的創造力和想象力，音樂教育可以促進幼兒大腦發育，提升智力開發水平。

（4）音樂可以促進幼兒健康成長。幼兒通過音樂可以更好地展示自我、互相交流，更快地融入群體當中。當幼兒快樂地歌唱時，他們的身心健康都大幅提高。通過音樂教育能更好地激發他們積極樂觀的情緒，給他們創建活潑歡快的成長環境。

2.對學前教育專業學生進行音樂素質培養的意義

音樂素養的培養是一項系統工程，傳統教育中對幼師進行崗前培訓時，時間緊、任務重，不能滿足音樂教育的需求。

幼師的音樂教育要能喚起幼兒的情感體驗，引起幼兒的歌唱興趣，促進幼兒掌握必備的音樂能力，將枯燥、機械的技能訓練變成生動有趣的音樂體驗。幼師還要善于用最簡單的音樂技能激發最完整的情境體驗，學會以游戲的方式喚起幼兒對音樂的興趣。

在此基礎上，幼師要尊重兒童的主體地位，建立平等的教學觀念，善于激發兒童的想象力，挖掘幼兒的創造力。最關鍵是要有給幼兒創建良好音樂學習環境的能力。

因此，在學前教育專業教學管理中，要對學生的音樂素養進行專業、系統、層次化的培養，這樣才能確保學生就業后所教幼兒發育黃金期的教育質量。

3.幼師應該具備的音樂素養

（1）幼師應該具備基本的音樂理論知識，熟悉各種樂器，對音樂作品和簡單的創作知識有所了解，尤其是具備能夠指導幼兒進行音樂學習和組織活動的知識。

（2）幼師應該具備基本的音樂應用能力，包括對幼兒音樂藝術天賦的感知能力、音樂鑒賞能力、音樂創造能力、音樂教學能力等，這其中最關鍵的是音樂教學活動的組織能力。

（3）幼師應該具備一定的基本音樂技能，比如聲樂演唱、舞蹈表演、樂器演奏、指揮、伴唱，比較高的技能是舞蹈編制、歌曲創作等。幼師還應該認識到音樂對促進幼兒身心發育的重要性，能夠提升自身素養，發展自身及幼兒的音樂能力，尤其是促進幼兒身心健康的能力。

二、學前教育專業基本音樂素養培養存在的問題

1.學生音樂基礎普遍薄弱

開設學前教育專業的學校以師范類和職業教育院校為主，學生多是來自于欠發達地區的初中畢業生，還有中高考落榜生、定向免費生、地方教育局推薦生。欠發達地區的音樂教育系統性、規范性和專業性都較差，導致學生音樂基礎普遍薄弱。調查顯示僅有2%到3%的學生有識譜能力，說明學前教育專業的學生嚴重缺乏音樂基礎。學生在理論知識、樂器演奏、舞蹈藝術、音樂鑒賞方面缺乏基礎，更不用談音樂的表現力和創造力了。

而且目前學前教育專業多數學生年齡較小，對教育工作認識模糊，缺乏成熟的意識，正處于“玩”的階段，更像是“孩子王”，在心理和生理上還都顯得稚嫩，進入幼師角色較慢，還沒有建立音樂素養發展意識。

2.沒有音樂素養培養系統

傳統的教學模式以講授方式為主，教學手段單一，教學方式以“講、識、唱、練”為主，沒有形成師生在課堂上的良性互動，降低了學生學習的積極性。教師講解理論知識的能力有待提高，照本宣科的教學導致課堂氣氛不活躍。

傳統教學對學生音樂素養的培養缺乏系統性，對學生音樂理解能力的培養不足，音樂知識傳授渠道較窄，沒有長期、系統、規范的培養模式。只注重技能傳授，忽視了素養發展，理論教學和技藝訓練相脫節。以鋼琴課為例，目前鋼琴教學只注重熟練彈奏，忽視了對作品創作背景、風格和結構的分析理解。

3.教學環境有待改善

目前學前教育專業的課程設置不合理，注重單一技能而忽視了綜合素養，文化課和專業課關聯性不大，學生相近學科的知識積累不足，課程體系體現不出對幼師音樂素質的培養。學生的實訓實踐機會較少，缺乏基本音樂技能的訓練以及和幼兒面對面交流的機會，導致學生幾乎沒有幼兒音樂教育實踐經驗，在從事幼師工作后不能解決實際問題，教學經驗不足。

學前教育專業音樂教學軟件和硬件不完善。師資力量增加速度落后于招生數量增長速度，音樂教學的硬件數量和學生數量不匹配，還有待增加。學生的音樂學習環境和條件得不到充分保障。

同時，對學生音樂素養的考核有待完善，教學質量把控不嚴，音樂素養沒有作為考核幼師的項目。

三、學前教育專業如何進行基本音樂素養培養

1.注重對學生基本音樂素養的培養

（1）激發學生學習音樂的興趣，對不同基礎的學生采取階段化和個性化教學模式，以生動活潑多樣化的教學模式營造音樂氣氛。根據學生的基礎和天賦進行層次化教學，在能力層次評估的基礎上，根據天賦、技能和創造力設置三個級別。

一級要具備鑒賞能力、感受能力、節奏把握和正確發音；二級具備基本歌唱技能，能夠達到一般模仿的水平；三級應該具備表演和一定的編排創作能力。

（2）從聽開始培養學生的音樂鑒賞和感受能力。對于沒有音樂天賦的學生來說，唱的訓練可能需要很多時間，但是聽覺能力培養相對容易，可以通過聽對學生的音色、節奏、音高進行系統訓練。通過作品鑒賞加強學生對音樂美的認知，讓學生體會音樂的時代內涵和藝術價值，提高他們的審美能力。

（3）培養學生的音樂表現能力和創作欲望，鼓勵學生創造曲目、編排舞蹈，在創造中讓學生認識到基本音樂素養的重要性。

（4）在基礎教育階段就加強音樂素養課程建設，強化理論知識和音樂技能的掌握，讓學生熱愛音樂，通過長期教育提升學前教育專業學生的基本音樂素養。

（5）針對生源音樂基礎薄弱的現狀，確保教學內容不拔高，應該把握理論知識、專業技能和表演創作三個方面，確定基本素養，更多注重學生的長期發展和音樂學習能力。

2.建立規范化的教學系統

（1）改變過去單一的教學方法，引入實訓教學、多媒體技術、網絡教學等新模式，教學過程要以互動合作為主。比如欣賞教學可以同時引入模仿創作，教唱教學可以采用網絡教學法，樂器演奏可以鼓勵學生自由彈奏曲子。

（2）根據系統性、自主性、差異性和發展性原則構建規范化教學系統，要轉變教育觀念，真正在學校層面重視學前教育音樂課。

根據學校特點，建立規范的音樂教育和教學體系，以培養職業素養為核心，建立教學目標，將教育性、實踐性、科學性、綜合性、開放性相結合。

改變評價方式，將自評和互評相結合，充分發揮學生評價的作用，重視學習過程評價與學習結果評價相結合。

（3）注重培養學生的審美能力和職業發展能力，教學體系改革多結合幼兒實際，將理論教學盡量融于操作實踐，采用以應用為中心的模式。比如在聲樂教學中將演唱、合唱、排練、指揮融于一體。

尤其是要將如何進行幼兒音樂教學作為重點，以模擬教學和實踐教學為主要模式，增加應用課程，建立起以實踐教學為主、理論教學為輔、課外藝術實踐為補充的體系。

3.創建長效培養的教學環境

（1）優化課程設置，比如將《樂理》《視唱練耳》《鋼琴即興伴奏》等課程整合為《音樂基礎與創造》，減少理論課程，增加操作時間，提高晚自習時琴房與舞蹈房的利用率。

積極開展教學實踐活動，創建音樂比賽等多種藝術實踐平臺，以項目教學和訓練教學的方式增加音樂實踐的機會。學校要積極給學生提供幼兒教學的實踐機會，讓學生多參加幼兒園見習活動，在實踐中發現自己存在的不足。

（2）加強軟硬件建設，學校要加大對教師的培訓，提升教師教學能力。要確保學生有充足的練習和實踐場館、樂器，增加硬件教學設施的使用率，讓學生有更多時間參與實踐。

（3）建立全過程評價體系，引導學生積極參與評價，將實習實訓納入考核范圍。將理論知識、音樂技能、表演創作和幼師教學能力等基本素養指標化，在教學管理中進行量化考核。

四、小結

學前教育音樂教育并不是為了培養藝術家和專業音樂從業人員，而是為了發展幼師的音樂教育能力。因此，幼師基本音樂素養培養要以音樂教育為中心，通過大量實踐課程重點培養針對幼兒的教學能力。