《七月與安生》：另類青春社會建構

胡婕

[摘要]近年來，青春電影作為中國電影市場的“寵兒”出現了高票房、低口碑的現象，其原因之一便是同質化的青春社會建構使得觀眾產生了審美疲勞。而《七月與安生》是一次另類的青春社會建構，其獨特的空間建構和情感建構是一次新的嘗試。

[關鍵詞]青春電影；空間建構；情感建構

當代建構主義認為，人們是經由認識、發現過程的本身來不斷建構新的現實世界。電影也是如此，創作者依據自己的經驗構造電影的“擬態社會”，而這個“擬態社會”往往是創作者思想情感、表達的載體。一部優秀的電影作品，不僅需要豐富的思想和完美的藝術展現，更需要建構一個能傳達其思想的“擬態社會”。青春電影《七月與安生》講述了彼此相依的閨蜜——七月與安生，在高中因為喜歡上同一個男生，友情開始出現裂痕和隔閡的故事。這部電影在監制陳可辛和導演曾國祥攜手打造下，建構了一個不同以往青春電影的青春社會，使觀眾重燃對青春電影的觀看欲望。

一、空間建構：校園的“重構”與家庭的“回歸”

青春的記憶與校園、城市、家等空間場所息息相關，許多青春電影更是將校園這個空間作為故事的集中點，著重描繪。不管是《致我們終將逝去的青春》《匆匆那年》，還是《微微一笑很傾城》《誰的青春不迷茫》，它們都用濃厚的筆墨去描繪校園空間。談起校園，無非是教室、操場、宿舍，而一些青春電影并沒有賦予這些空間建構更深刻的意義。這樣千篇一律“復制粘貼”式建構的空間，容易使觀眾產生厭倦心理，而《七月與安生》是校園空間建構的一次“重構”。在這部影片里，對于校園空間建構的筆墨雖然少，但極有深意。如影片的開頭部分，七月與安生砸響教學樓的警鈴。封閉的教學樓空間，如同枷鎖，鎖住了七月與安生的自由，而砸響警鈴正是解放的“樂曲”。

在很多青春電影中，家庭空間都只是作為一個背景而陳設，沒有讓它發揮出更好的作用，而《七月與安生》是一次家庭的“回歸”。在電影里，創作者沿用了二元對立的設置，即七月安穩的家與安生漂泊的家。這種顯在的對比，加劇了看似追求自由的安生對于家的渴望，以及看似安穩的七月對自由的追尋。圍著飯桌邊吃飯邊聊天，是家庭空間中最常見的場景，也是情感的升華之處。如安生與七月一家人吃飯，安生表現出來的渴望、懂事，更讓觀眾心疼她的遭遇。相比飯桌，浴室和床更是一種家庭空間的創新。浴室和床都代表著隱私和禁忌，不容他人窺視與侵犯。而創作者利用了觀眾對于浴室和床的“窺視欲”，在引起觀眾興趣的同時也展現了七月與安生的親密無間。

二、情感建構：與世界上的另一個“自己”相愛

德富蘆花曾寫過這樣一句話：“人類在出生時，就是帶著情感來的。”電影既然是建構一個“擬態社會”，那么電影中的人物也要如現實生活中的人一樣，帶有豐富多彩的情感，這樣才能使觀眾產生認同。青春電影中關于情感建構大多集中在愛情上，而友情只是愛隋的陪襯物。例如《誰的青春不迷茫》《匆匆那年》的情感建構都是集中于男女主角的愛情線上；《微微一笑很傾城》雖然有貝微微和室友二喜等人的友情線，但是相比愛情線來說，這條友情線幾乎是被拋棄的。而在《七月與安生》的情感建構中，創作者將友情線和愛情線緊緊交織在一起，它們產生的矛盾沖突能夠更好表現人物的情感。如七月和安生既因家明而相互傷害、反目成仇，又因為“我恨過你，但也只有你”而和好。這種愛情和友情之間的搖擺，讓安生和七月痛并快樂著，無形中讓觀眾也渴望與世界上的另一個“自己”相愛，與劇中人物的情感產生共鳴。

一部電影要想吸引觀眾，關鍵在于情節設置要跌宕起伏。而跌宕起伏的情節更有助于情感的建構。《七月與安生》的情節設定符合人物的性格，即七月看似安穩，卻向往自由；安生看似自由，卻向往安穩。因此而造成了影片的無數次反轉，虛實之間，愛恨之間，使得電影的層次更加豐富，情感的感染力不斷遞進達到頂點。這種情節的設置，不只建構了一種“與世界上另一個‘自己相愛”的友情，更是表達了人對自身生命狀態的認識、掙扎與探尋。

三、結語

青春電影通過建構青春社會的方式來引起觀眾的共鳴，使觀眾在影片中找尋自己青春的影子。然而，其同質化的空間和情感建構，讓觀眾產生了審美疲勞。而《七月與安生》是一次另類的青春社會建構，它既在空間建構上賦予校園空間更深刻的含義，讓家庭空間得以“回歸”，更在情感建構上完成了觀眾“與世界上另一個‘自己相愛”的友情認同。當下浮躁的氣息，使得一些青春電影披著IP的外殼，借著明星的號召力，肆意消費青春，消磨觀眾的耐心。面對此景，創作者應當沉下心來，與電影來一次靈魂的“相愛”。endprint