從草庵茶看日本人的審美意識

曾文華

（桂林理工大學，廣西桂林）

1 日本的傳統審美意識及其在草庵茶中的融合過程

美意識是人感到美麗的內心活動。對于日本人的審美意識，大西克禮在其《美學》一書中這樣敘述到，“在日本審美范疇論中，美要從‘幽玄’、‘侘寂’、‘物哀’中去認識。”①也就是說，在日本“侘寂”、“幽玄”和“物哀”等審美意識被培育出來，并且成為了日本傳統性、獨特的審美意識。“幽玄"是指與佛教思想相關的神秘之美。其核心是“余情”，講究“境生象外”，意在言外，追求一種以“神似”的精約之美。“侘寂”描繪是的殘缺之美，殘缺包括不完善的、不圓滿的、不恒久的，也可指樸素、寂靜、謙遜、自然等。“物哀”是“真情流露”，指的是人心接觸外部世界時，觸景生情，感物生情，有所感觸時自然涌出的情感。

15世紀，村田珠光在華麗的“書院茶”基礎上，加入了民間茶道的簡單風格，提出了“寂茶”的概念，這就是草庵茶的起源。16世紀前半葉，武野紹鷗將和歌的理論引入茶道中，將日本文化生活的質樸和優雅再現于“寂茶”（草庵茶）中。“寂茶”（草庵茶）的集大成者是其弟子千利休。16世紀后半葉，千利休將禪宗精神融入到茶道中，從形式和內容上確立了“寂茶”（草庵茶），將茶道推進到更高的藝術境界。

2 “侘寂”美在草庵茶中的體現

2.1 茶室環境中體現出的“侘寂”

草庵茶的美與外表的經濟價值無關，秉承的是從簡單樸素的地方探尋美的理念。這種審美心理決定了草庵茶室的簡潔風格，這種簡潔和素樸風格也就是“侘寂”的體現，茶道所追求的美。“侘寂”主要體現在茶室的建造和運用的色調當中。首先茶室在建造的時候很注重設計的簡潔化，材料選擇時注重質感。不管是帶有傷痕的柱子也好，帶皮的木材也好，茅草屋頂也好，泥土的墻壁也好，材料都是直接采選于自然，因此茶室帶有自然氣息的素樸風格。草庵茶的茶室幾乎沒有什么裝飾，基本上是用土墻構建起來。屋頂的建造方法自由，不要求整齊劃一。茶室內部幾乎沒有多余的裝飾品。除了必要的茶具以外，就只剩插花和裝飾軸畫。因此，草庵茶的茶室也被稱為“茅屋”和“空屋”。

2.2 茶花中體現出的“侘寂”

茶道特別重視茶室中做裝飾的茶花。室町時代，隨著茶道的流行，為了裝飾壁龕，也流行起了被成為“生花”的插花藝術，這樣的插花形式就是茶花。茶花雖是插花藝術的一種，但是它和一般的插花藝術有著很大的區別。茶花是小型且沒有固定方法的插花，是愛好茶道的人通常在茶室的壁龕做裝飾用的最簡單的插花。茶人喜歡用那些讓人聯想到季節的山野之花。因此，那些顏色鮮艷、外表漂亮的花和不合季節的花是不使用在茶花之中的。茶花的做法是將花、草或樹枝進行彎折后插入花器，放在茶室裝飾就可以了。因此，茶花注重的是茶人觀賞茶花時的內心境界。在安靜的茶室，觀賞著茶花的同時安寧地考慮人生，這樣不求奢華的氛圍中，心會變得和平，也達到了“侘寂”的境地。

2.3 茶碗中體現出的“侘寂”

茶碗是草庵茶的一個重要用具。從村田珠光的時代開始，日本茶道的審美情趣向簡樸、簡潔美的“侘寂”轉變。珍貴的“唐物”是不適合那樣的氛圍。因此，茶會中逐漸開始使用起日常生活的器皿。茶人們用自己的眼睛從普通的器物中發現美，并且在茶道的活動中很好地運用著。村田珠光將在中國被視為下等品的青磁碗使用到了茶會上。這是茶道中“侘寂”的萌芽。到千利休時代，集大成的草庵茶，重視從樸素的器物中發現美。千利休運用自己的“侘寂”理念，和陶工長次郎制作了素樸的“樂茶碗”。“樂茶碗”是根據“侘寂”的理念完全手工制作的，具備審美價值和實用價值。因此，茶人以自己的“侘寂”審美情趣為基準，設計出的“樂茶碗”成為了現在草庵茶中的最高標準的茶碗。也就是說，“侘寂”的審美理念與草庵茶一起，從村田珠光的時代開始，經過武野紹鷗的時代之后，在千利休發揚光大后被傳承至今。

3 “幽玄”美在草庵茶中的體現

3.1 茶室環境中體現的“幽玄”

草庵茶的茶室是象征性的空間，里面蘊含了自然環境，通過掛軸和插花表現出季節的美，用光和影烘托氣氛。外部的光線從屋檐下方，貫穿格子窗的和紙照進茶室中，使得茶室內部漂浮著幽暗、朦朧的光。另外，窗戶的大小不同，灰色也是有濃有淡，使得光和影之間的變化更生動。那樣變化的光和影融入茶室內部的素樸的風格中，顯示出一種空間模糊的美感。而且，茶室內部凹凸狀的設計也有這樣的美感。例如，茶室中的壁龕的凹凸結構被光線照射時，與光和茶室的灰色色調形成對比，成為視覺的焦點，光和影的效果變得豐富，從而產生了曖昧的美感。在這樣的環境中，氛圍通過嗅覺、觸覺、視覺和聽覺的氣韻制造出來。喝茶的時候，茶碗的觸感很好，茶室中的味道很柔和，透過格子窗的和紙的光線顯得很深幽。外面風吹樹葉的聲音與茶室中的茶煎聲音相互交織。這時候，“幽玄”的氛圍與茶室主人心里的“幽玄”互相契合，自然地形成了“幽玄”的境地。

3.2 庭院設計中體現的“幽玄”

草庵茶庭院的理念是尋求簡約的風情，營造安靜的氛圍。在這樣的環境，人們會不由得會產生平和的心境，容易產生難以言表的感動，久久難以忘懷。這也是“幽玄”的情趣。

草庵茶的茶室通常在綠蔭覆蓋著自然的環境里，進入庭園時就像進入了神的世界一樣給人安寧感。庭院中放置的石頭燈籠簡單，與庭院整體氛圍相一致。石燈籠位置不固定，一般根據庭院風景而自由設置。石燈的形狀很簡單，體積也小。從整體來看風格素樸且帶有滄桑感。庭院的材料也讓人感受到鄉土的氣息。用竹子做籬笆，用草鋪路，石頭也沒有特別的裝飾。庭院的植物也是隨意地種下。但是，植物的選擇是有原則的。第一，不選擇味道重的植物。味道重的植物對茶室的蠟燭的氣味有影響，也可能會擾亂客人的嗅覺。第二、不選根、莖和葉上有刺的植物。強烈的視覺效果會擾亂茶室庭院整體的柔和與和諧的氛圍。第三，不選擇會開花結果的植物。如果客人看到尋常的果實的話，就會擺脫不了世俗的氣息。看到各種顏色的花朵就會平靜的心迷亂，無法遠離塵寰。這樣的原則是為了追求“幽玄”的境界。

4 “物哀”美在草庵茶中的體現

4.1 茶室環境中體現出的“物哀”

在茶室能體現“物哀”的原因主要是空間狹小和封閉性，材料的自然素樸性，茶室的顏色等。草庵茶室不追求存在的永久性。使用的自然材料沒有耐久性，茶室的使用壽命基本不長。這些就是“物哀”的外延表現。草庵茶的茶室簡單的結構，同時也讓人產生惆悵和寂寞的感覺。“物哀”在情緒中的體現就是超脫和孤獨。茶人也用內省的態度在茶室中安靜地冥思，以自己的內心世界體驗自然和宇宙，理解生命的意義。這是超脫俗界的心理體驗。這個體驗的過程中，會感受到人的存在很小，有著寂寞的感覺。

4.2 茶會氛圍體現出的“物哀”

如前所述，“物哀”的審美意識重視內心的體驗，嘆息生命的悲哀和無常。這與草庵茶的“一期一會”理念是相互契合的。“一期一會”的理念就是把每次茶會看作是人生中的唯一一次。在安靜狹小的茶室中，主人和客人面對面，懷著這種心情后，共同地感受到人生瞬間即逝，進而引起強烈的精神共鳴。理想的茶會是主人和客人能“以心傳心”，共同珍惜每一次的茶會，升華出相互依存的感覺和生命的充實感。也就是說，在茶道中茶會的目的不僅僅是主人和客人一起喝茶，而是“心”的修行過程。在這一過程中，主人和客人共同地感受到要珍視這樣一生一次的機會，感受到人生的無常，接受精神的洗禮，達到“物哀”的境地。

5 總結

茶道是日本的代表性文化之一。千利休集草庵茶大成后，茶道具有了藝術性，而且升華為日本傳統文化的一部分。“侘寂”、“幽玄”和“物哀”的審美意識，不僅出現在茶室和茶具等的外部元素中，而且進入了茶人的內心世界。茶室不只是喝茶的地方，而是將日本人的審美意識綜合構建出來，修煉內心的道場。在這里，茶人通過茶會和喝茶，享受傳統的日本美，尋求心靈的純潔。

注釋：

① 大西克禮.美學 下巻[J].東京：弘文堂，1959：60

[1]蔡春華.優美、幽玄美、閑寂美與古寂美——日本古代的四種審美意識[J].福建師范大學學報(哲學社會科學版),2011,05:70-76.

[2]雋雪艷.日本人的美意識與無常思想[J].日本學刊,2008,04:109-118

[3]王確.主情的審美世界——談日本人的美意識[J].外國問題研究.1992(04)

[4]大西克禮.美學 下巻[J].東京：弘文堂，1959：60