鋼琴曲《采茶撲蝶》的民族特色元素探討王爭艷

(四川藝術職業學院音樂系,四川成都 610000)

我國的傳統歷史文化十分博大精深并且源遠流長,在歷代人們工作的過程中逐漸的創造出燦爛的中國民族文化,我國傳統文化不僅僅體現在漢字和名著方面,同時還體現在民樂、民族舞蹈方面。民族舞蹈和民族歌曲從根本上體現出原生態,并且很好的反映出我國歷史文化下的鄉村面包以及鄉土風情。《采茶撲蝶》這一首鋼琴曲目將傳統的茶歌和茶舞進行完美的結合,在其創作和發展的過程中為我國鋼琴音樂的發展奠定了前期的基礎準備力量。

1 鋼琴曲《采茶撲蝶》的概述

1.1《采茶撲蝶》作品創作背景

鋼琴曲目《采茶撲蝶》是作者根據福建當地的民族舞蹈和民族歌曲《采茶燈》不斷改變而制作的,這首鋼琴曲目最早產生在福建龍巖市蘇坂鄉梅山村,整篇鋼琴曲的曲調都比較輕松并且活潑,鋼琴曲的旋律十分優美,被很多人們喜愛。福建省文化局經過仔細分析與探索,在1952年的時候將《采茶燈》改名為《采茶撲蝶》,這片鋼琴曲目我在改變名字之后然獲得國內多種大獎,曾經還被中央歌舞團選中。同時《采茶撲蝶》,這部作品在1953年曾經代表中國參加第四屆青年聯歡節,并且在聯歡節中獲得銀獎。現如今,《采茶撲蝶》這首鋼琴曲目早已被福建省列入首批非物質文化遺產的保護項目中。劉福安先生的鋼琴曲目作品,從根本上體現出了淳樸的民間氣息,深深打動了很多當代的鋼琴曲目愛好者。

1.2《采茶撲蝶》音樂作品分析

《采茶撲蝶》這首鋼琴曲目主要采用三部曲式的組織形式,整篇鋼琴曲的曲調都建立在C小調上,并且小調的速度較快。鋼琴曲目中部是作者使用民歌民舞《采茶燈》中“倒采”曲調改編的,無論是哪一種曲調在鋼琴曲中都有所標記。鋼琴曲目再現部分主要體現了鋼琴曲主部的主題材料,從151小節到198小節完全體現了鋼琴曲逐步的音樂。

2 鋼琴曲《采茶撲蝶》中蘊含的民族特色元素

2.1 汲取我國民間音樂的素材

我國地域范圍十分寬廣。并且人口數量眾多,在我國眾多民族當中,不同的民族都有不同的獨特風格。他們的風格不僅體現在衣食住行方面,還體現在音樂和舞蹈方面,有很多優秀的經典作品在根本上都深度地吸取民族的音樂特色。劉福安先生創作的鋼琴曲目《采茶撲蝶》正是吸取福建民間舞蹈的曲調,整篇鋼琴曲目積極吸取《采茶燈》音樂中的《正采》、《倒采》和《撲蝶》等三個曲調部分,這三個曲調部分進行了緊密的融合,并且連接的十分完美。這兩首音樂作品也的主題音樂素材較為相同,劉福安先生以此為原型所創作《采茶撲蝶》這首曲目。旋律是民族音樂在發展過程中必不可少的一個組成要素,一部音樂作品的內容結構以及音樂的風格旋律在一定程度上來說對于整部民族音樂作品都有至關重要的影響作用。音樂旋律的歡快與否,在根本上可以決定整篇民族音樂的基本曲調。我國的音樂作品大多都是來自于民間歌舞,很多音樂作品的旋律都具有濃厚的民族氣息。《采茶撲蝶》這首鋼琴曲目再啟創做和發展的過程中都具有濃郁的傳統民間歌舞特色,并且形象生動的體現出當地的地域性和民族性。在《采茶撲蝶》這首鋼琴曲目中具有獨特的音樂旋律,作者在創作的過程中盡自己最大的力量保留了原篇曲目的主旋律,并且積極融入當地的鄉土情懷以及當地的民族音樂,使整篇鋼琴曲問我的旋律變得十分貼近當地社會大眾的日常生活并且極具民間藝術色彩。一般來說,旋律常常都會標志著音樂的律動軌跡,能夠真正的體現出曲目的曲調婉轉程度。民族和聲元素在《采茶撲蝶》這首鋼琴曲目中有很重要的發展地位,作者在創作這篇鋼琴曲目的時候,積極應有民族和中元素的結構承轉力,使整篇音樂作品具有獨特的和聲效果。

2.2 富有民族特性

我國的民族調式大多都是以五聲調式為主,這部鋼琴曲目在和聲功能和曲調設置方面與西洋音樂的設置都有很大的不同之處,尤其是整篇曲目的曲調都是根據中國人的聽覺習慣而進行創作的,無論是在形式上還是采取的音調上都十分滿足中國人的聽覺需求。在復調方面,劉福安先生把西方音樂對比復調使用技巧與我國的復調進行相結合,從而創作出富有中國民族特色的復調鋼琴作品。音樂來源于生活,音樂素材都是從社會大眾日常生活中點點滴滴的小事情而進行收集和制作的。民族特色是我國歷經千年而沉淀下來的文化精華部分,在這其中深度的包含了我國勞動人民的勞動汗水以及勞動智慧。作者在創作鋼琴曲目的時候,緊緊的把握民族特色的發展內涵,并且將民族特色正確的應用到音樂作品的創作過程中。《采茶撲蝶》將鄉村舞曲與西洋鋼琴演奏進行完美的結合,使中西音樂的發展進行了深度的融合,表現出民族音樂獨特的藝術魅力以及民族音樂中獨特的民族情懷。劉福安先生對于音樂的獨特見解以及創作音樂時候,使用獨立特行的音樂手法從根本上改變了音樂的原有風格,最大限度地傳承了我國傳統文化以及發揚民族文化。

2.3 體現中華民族的偉大精神

作者改變《采茶撲蝶》這首鋼琴曲目的宗旨,就是為了能夠從根本上去歌頌我國大好河山的美好,以及傳達我國的傳統文化和悠久的民族精神。我國歷代的人民都有不屈不撓和勤勞勇敢的精神,在我國鋼琴事業繁榮發展的過程中,我國作曲家們正在不斷的探索學習。為我國的民族音樂發展積極奉獻自己的力量。民族精神往往都是一個國家和一個民族發展過程中必不可少的精神力量,最大限度地去發揚民族精神,有利于提高民族的凝聚力。《采茶撲蝶》這一首歌在創作的過程中,充分的體現了我國勞動人民自強不息的民族精神和勤勞勇敢的民族精神,鋼琴曲目通過一系列生動歡快的音樂旋律向聽眾展示生機勃勃的農家生活和辛勤勞作的畫面,從而很好的體現我國傳統文化精神中淳樸自然的精神狀態。一部好的音樂作品常常都離不開民族精神和民族靈魂的支撐,音樂創作者只有充分的把握我國民族精神的內涵,并且將民族精神引入到鋼琴曲目中,才能夠增加音樂作品的音樂效果。

3 《采茶撲蝶》演奏分析與處理

這首鋼琴曲目的創作,具民族特色,并且極具人文情懷,在整篇曲目中都能夠很好的體現作者獨特的藝術見解和音樂才華。

3.1 對民間樂器的模仿

這部音樂作品是根據一首舞蹈和當地的民族音樂進行完美的合奏才改編的,作者在創作這首音樂作品的時候,通過使用大量的節奏音型來表達對民間音樂演奏樂器的使用,以及最大限度的呈現出這些民間音樂演奏效果。作者樂曲中充分的使用了前八后十六的節奏型以及五度音程音來模仿鑼鼓的聲音,并且需要通過左手與右手的緊密配合才能夠彈出鑼鼓的恢弘氣勢,鑼鼓演奏著需要使用正確的力量才能夠發出正確的鑼鼓音質,只有這樣,才能夠為《采茶撲蝶》真首音樂作品增添一定的旋律色彩。

3.2 對重音位置的處理

在中國作品和外國作品的演奏過程中存在著很大的演奏差異,這其中其實主要是包括作品對于重音位置的處理。在中國的語言中,主要是一字音的漢字多,所以很多音樂作曲家在創作中國音樂作品的時候,常常沒有科學合理的規劃重音,從而導致中首音樂作品演奏過程中出現重音的問題。在《采茶撲蝶》這首鋼琴曲目中的第189小節中,第189小節在強拍弱位上出現了重音,在演奏的過程中,演奏人員需要有意識的去強調重音的演奏,以便于能夠突出重點部分與其他部分不同之處,從而更好的凸顯重音在鋼琴曲目中的應用價值。

3.3 對熱鬧歡樂的節日氣氛表現的演奏

在整首鋼琴曲目的結尾部分,作者使用了和弦式的演奏效果,和弦式的演奏效果能夠更好地突出節日的歡樂氣氛,以及能夠最大限度的表達作者的喜慶心情。在鋼琴曲目中。這短短的幾個小節就將整首音樂作品帶到了高潮部分時,整篇鋼琴曲目的風格與其他音樂作品相比具有很大的不同之處,呈現出獨特的音樂效果,為聽眾帶來前所未有的聽覺享受。

結束語

《采茶撲蝶》作為一首鋼琴獨奏改編曲,在整篇曲目中都能夠充分的體現民族烙印和濃厚的時代特色。從劉福安先生的這部音樂作品中,我們能夠看出劉福安先生善于使用西方鋼琴來表現我國的民族音樂,并且他善于將民族音樂元素與西方鋼琴進行完美的結合,從而創作獨特的音樂藝術風格。

[1]郝爽.論鋼琴曲《采茶撲蝶》的民族特色元素分析[J].福建茶葉,2017,(12):235.

[2]祁亞楠.鋼琴曲《采茶撲蝶》的民族特色與茶文化的融合[J].福建茶葉,2016,(07):123-124.

[3]朱瓊.鋼琴改編曲《采茶撲蝶》的民族特征[J].福建茶葉,2016,(02):242-243.