詩歌自媒體“合唱”與全球語境

盧輝

隨著新媒體力量的日益強大，全球化和消費化的浪潮、泛意識形態化的強勢推進，2017年，閩派詩歌同樣進入中國詩壇喧鬧、多元的“詩歌景象”中，詩歌運動和詩人群體被無限張揚的網絡媒介的虛擬空間所取代。隨著全球語境的技術張揚遠勝于精神疆域的特殊性，包括三明詩群、閩東詩群、漳州詩群、惠安詩群、反克詩群等在內的閩派詩歌大量呈現出“日常詩學”的寫作趨向，大家更多地將詩歌視線投射在日常景象和現實“冷風景”當中。閩派詩人在“多元維度”中不約而同地呈現出對日常和無“詩意”場景的關注和重新發現，尤其是對生存語境的再發現和全球語境的再思考。正是由于對生存語境的深度挖掘，閩派詩歌的群體寫作，無論是從題材、主題還是從語言和想象方式上既從容應對“日常化”的浸染，又努力超越日常生活所形成的強大的慣性力量而制造出的眩暈與茫然。

“空間地域”與“心理時長”

2017年，閩派詩歌在“空間地域”與“心理時長”的交融方面有不少上乘之作。地方視域中的“空間感”是個很奇妙的東西，它絕不是簡單的方位、容積等物理性的層面。比如：反克詩群巴客的詩歌《那個隱形人》就很有代表性：“那個隱形人，在你的課堂/點著不存在的頭/那個隱形人，現在/坐在我的對面/喝著不存在的咖啡/那個隱形人，下午和我互換身份/他去我的辦公室上班/我去路口，等待/一場可能的車禍。”“隱”的存在，其實就是虛擬的空間架構，這很符合反克詩群的審美范疇。巴客的詩總讓讀者如愿地找到他為人們鑿開的“第二客觀”，即“隱”中若“顯”，“顯”中漸“隱”的境地。由此看來，反克詩群最推崇的正是靈知主義與現代性相互交融的東西，他們的詩歌世界是人格化的力量所創造出的心理時長與神話體系。

誠然，2017年，全球語境、地方視域和文化根性對于個體寫作的作用力也滲透到閩派詩歌群體之中。三明詩群代表詩人馬兆印的“江南”情結就很令人玩味。他的“江南”看似泛指，卻很殷實、富有質感。雖說他的“江南”帶有很濃烈的書卷氣，但經過他長年與鐵軌打交道的歷練，使他的“江南”明顯帶著“流動的、遠方的、延伸的、神秘的、持重的”美：“在江南/我書中的漣漪正滋潤流火/當我轉身，合上書本，親愛的人呀/我雙肩的暮色正緩緩落下”（馬兆印：《閱讀二十行》）。不難看出，“江南”是馬兆印的詩歌“表象”，“江南”給他提供了精神安頓之所，給了他忘記人生勞苦的那份熱情與激情，甚至于欲望。在馬兆印看來，“江南”表象盡管不是絕對的“實在”，卻是他生命意志里的“情色”。所以，“江南”表象成了他所想要的一種偶然的、不可遏止的沖動，是一種超出他認識范圍的、不受充足理由支配的“第二客觀”。

很顯然，在閩派詩歌群里，像馬兆印這樣既在畫地域表象，又在演示自己精神疆域的詩人還很多。葉來的“縣后”系列、梁兄的《大鼓山》、連占斗的《一座大山的詞匯》、林典铇的《親人》、葉玉琳的《秋風吹過大地，逝去的愛情很輕很輕》、陽子的《一塊巨大的布》、康城的《南山寺》、黑棗的《親愛的角美》、顧北的《那些不同的人間消息》、林宗龍的《把故鄉裝進帳篷》、葉逢平的《寺廟邊的燈塔》、年微漾的《火車站的黃昏》、林傳凱的《車間里的發現》、鄭智得的《這個夏天，我的父親在廠里》、李龍年的《在一匹馬的眼睛里我讀到了悲傷》、林忠成的《桃花把20年塵夢睡成一陣輕煙》、秋水的《熟透的紅色》、曾章團的《鏡像懸浮》等等，在這些作品里，閩派詩人所指或能指的自然實界，都是他們“地域表象”的外延，也是詩人們自身生存與意志的本體。他們的“地域表象”通過意志生命本體的顯現（直觀）來激活自身，進而讓意志生命本體自身有了詩一般的沉醉、升騰、勃發。我很欣賞這些作品對“地域表象”有著哪怕是盲目的、不可遏止的沖動（動機），實質上的“地域表象”已膨脹為一種原始性的生命力的實體：充實、宏大，是一種超個人、超主體的原始般的充滿激情的實在，是永動和矛盾、糾集和極樂，是萬物之源。由此可見，閩派詩歌的“空間體式”向“心理時長”的延伸，搭建的正是生存時空與精神語境的生命構架。

詩歌自媒體“合唱”與“跨界發聲”

2017年，面對新詩百年，其歷史化和經典化被提上日程，所取得的成就以及正在形成的自身傳統已是事實。相比于其他省份，閩派詩歌加入到新詩百年的研討與活動相對安靜。不過，閩派詩歌與公共空間的對話、與其他藝術形式的跨界與融合仍然成為本年度可圈可點的話題。2017年1月13日，由中共福建省委宣傳部指導，福建省文學藝術界聯合會主辦，福建省作家協會、福建省文學院、冰心文學館、福建人民藝術劇院共同承辦的“文藝的春天”詩文朗誦活動暨2017閩派詩歌春節聯歡會在福建人民藝術劇院成功舉辦，400多位福建省知名詩人、評論家、文藝界代表齊聚福州，共享詩歌盛宴。5月13日，2017閩南詩歌節——“詩歌與戲劇”大型文化交流活動在漳州開幕，國內外近30名詩人、學者、文學評論家和劇評家齊聚閩南師范大學，圍繞詩歌與戲劇、文學與藝術進行深入研討與交流，分享戲劇、琴藝、茶藝、書畫等傳統藝能延展活動的心得。漳州詩群代表人物道輝創作并導演的詩電影《蝴蝶和懷孕的子彈》前后拍攝時間跨度約8個月，于2017年5月殺青。全長81分鐘。這部“揪耳劇”以詩電影的形式，實現了新象征與后文學結構的嵌合，線性闡述，有意隱去人物動作和在現實當中的作用，使之達到虛幻敘述。這種與其他藝術形式的跨界與融合的新嘗試，填補了閩派詩歌跨界表達方式的空白。作為三明詩群的操盤手，三明市文聯設立了一個“三明詩群研創基地”，其核心是三明大森林一處名為“金絲灣”的美妙詩峽和被詩歌墻籬簇擁的詩歌屋，它是由幾位當地作家藝術家發起打造、繼而被官方提升建設的詩歌藝術活動場所，有著海德格爾“詩意棲居”的神韻，吸引了眾多詩人前往開展詩歌沙龍活動。這一基地聯結周邊各縣市的分支基地，輻射五環，在創作、研究、朗誦、培訓四路并進的基礎上，演繹出上接云端、下接地氣的格局。

2017年，令人可喜的是通過各種自媒體，大量閩派詩歌寫作者擁有了嶄新的發表和出版平臺，他們借助新興電子媒介發表作品、收獲讀者、自我經營。詩人本少爺主持的突圍詩社微信公眾平臺，編選“中國新詩/百年百人”（詩人卷），引人關注；詩人陳客主持的西海岸文化平臺，面向全國詩人，關注全國詩歌創作和詩歌的傳播閱讀；詩人葉逢平主持“泉州詩歌在線”微信公眾平臺，將泉州詩壇活躍的一面多元地展示在公眾視野中；詩人昌政主持的三明詩群驛站，在“大時空，大心境，大技巧”的引領下，吸納了大批有共同審美情趣的詩人參與交流與研讀；陽子主持的“天讀居民書院”微信公眾平臺，不定期舉行詩歌線上研討活動，云集詩壇名家，氛圍熱烈；詩人離開主持的客家詩群微信公眾平臺，以客家祖地為緣脈，團結遍布世界各地的客家詩人參與其中，聲名鶴起；詩人吳友財主持的中國詩歌網福建頻道，開辟“福建詩人巡展”專欄，為閩派詩歌推波助瀾；詩人陳俊杰主持的“浮草詩社”微信公眾平臺，以展現閩派90后詩人作品為己任，展示閩派詩歌的新生力量。在這個詩歌自媒體“大合唱”的氛圍中，像湯養宗的《無人島》、葉來的《傍晚》、顧北的《一切都在趕來的路上》、本少爺的《少年游》、關子的《不能停止的練習》、南方狐的《風翻越峽谷》、離開的《手帕》、巫小茶的《沉默》、浪行天下的《拆遷外傳》、秋水的《在雨中等一輛歸家的車》、康城的《圖書館前》、守樹的《失眠》、鄭一建的《五鳳街道》等都是其中的代表作品。這些作品或亦真亦幻的視覺畫面，或交融互動的個人體驗，或上口雅致的說詩式樣，大大更新了受眾對閩派詩歌的認知方式和思維模式。隨著細碎、密集、互聯、流暢、廓大的日常經驗的建立，那么多含混的影像、位移的即景、浮沉的情狀、跳動的心緒要走進受眾內心，這得仰仗閩派詩人“說詩歌”的應變能力。這種應變能力多半是詩人在統攬現實秩序與精神體例之間的思維產物。以湯養宗的《無人島》為例：“終于明了什么叫沒爹沒娘，可以自己瘋長/明了時光不但可以亂擲亂拋/還可以用來披頭散發，用來不知老之將至/誰也不管岸邊老螃蟹，擁有三妻六妾/天雷也不計較，一個人被頂用的魂魄/就是坡上快樂不過來的野山羊/而我在人世那頭忙碌著/被人嫌棄長有山羊胡，小鋸齒，有喜愛蕨類的小口感”。一個突如其來的念頭要靠“有意味”的日常世相去填補，這有賴于詩人的智性。湯養宗對日常之“根”，對詞，對世相，對稍縱即逝的感悟總是很“智性”地進行一番“調兵遣將”。《無人島》對日常生態的掃描，使詩歌“本在”的發現品質和質疑精神得到立體的彰顯。閩派詩人需要的正是這樣一個現實秩序的復合體，讓它們相互沖撞、相互擠對、相互融通、相互排列，進而上升到一種精神秩序或者是一種反哺現實的關系體系。應該說，生活的彎道之處，世象的幽微之處，情感的交集之處，思想的精密之處，是湯養宗這樣優秀的閩派詩人極力想抵達的領地。他們在過濾和整合“日常景象”之后獲得了一種更為普遍的象征意味、先鋒精神和生存語境，形成了在日常之外的精神意象或地方視域的“閩派詩歌”。

呼喚力作與蓄勢發力

2017年，閩派詩歌多樣化的詩歌傳播方式、出版渠道的拓展以及社會影響度的提升是不爭的事實，特別是民間詩刊的火熱也成了本年度閩派詩歌的另一個年度話題。反克詩群的《匪夷所詩》、漳州詩群的《0596》詩刊、離開主編的《客家詩人》、施勇猛主編的《藍鯨詩刊》、陳功主編的《凈峰詩歌》等等，站在“全球語境”的角度上而言，它們的恒久性遠勝于時效性，它們的絕對性遠勝于相對性，它們的生態性遠勝于同質性，它們的流動性遠勝于固化性，它們的終極性遠勝于參照性，它們符合全球語境的那種自覺的、持續的、原生的、參差的、多樣的物質財富和精神財富顯露出美好的姿態或生動的意態。不過，我們也應該清醒地看到：2017年，閩派詩歌在喧鬧、多元的“詩歌景象”背后，仍然存在扛鼎作品匱乏，在全國曾經打得響的一些詩人呈現沉潛狀態，90后漸成氣候的詩人鳳毛麟角，一些頗具實力的民間詩刊漸漸淡出年度視線。

不可否認，全球化和城市化是以消弭地區特征、文化區域、民族根性和地理景觀甚至個體思想方式的“地方化”和“差異化”作為前提和代價的，我們已經目睹了個體性、差異性和地方性、民族性在這個新的“全球語境”時代所面臨的陣痛。由此可見，閩派詩歌地緣詩學的詩歌實踐具有韌性的一面，也具有不言自明的挑戰的一面。比如，三明詩群的“大時空、大心境、大技巧”在全球語境與地方主義視域中，一方面具有不言自明的重要性，另一方面也面臨著如何與日常經驗無縫對接與合理延拓；“山海相連”的閩東詩群，在看似日常化的真實的生存場景和南方性的地理學場域中設置大量的戲劇性、荒誕性、想象性的同時，如何進一步推進具有更強大的暗示能量和寓言化的場景成了關鍵；反克詩群、新死亡詩派在經過語言之根、文化之思、想象之力和命運之痛之后，如何營造出比現實中的那些景觀原型更具有持久的、震撼的、真實的力量成了不可回避的話題。同樣，對于許多閩派詩歌文本而言，對日常經驗的“敘述”光靠社會底層生態全息性還原還不夠，還要善于打開遮蔽在常態生存中不會輕易顯形的圖像，敘事中要有智力的機鋒和精微的細節力量，要從“敘述”這個互仿性很強的“公共面貌”中游離出來，讓詩成為陌生而獨立的標本，真正具備卓越的創生能力，這才是全球語境下自媒體時代閩派詩歌良性生長的生態圈。

責任編輯 石華鵬