郭梓睿
(長春建筑學院,吉林 長春 130607)
國民經濟飛速發展,我國文化事業步入了快速發展階段,特別是舞蹈發展在文化藝術領域中發揮了重要作用,在傳達舞蹈肢體語言時,呈現人的精神世界與內心世界,讓受眾產生精神及情感的反響。由此,有必要提升舞蹈編導創作能力。舞蹈編導是舞蹈作品的創作者,他的創作思維與能力和作品質量的好壞有很大關系。所以,舞蹈編導需注重提升自身素質,增強創作能力,創作出反映人民群眾實際生活的出色舞蹈[1]。筆者結合自身的編舞經驗,談論一下提高舞蹈編導的創作能力的個人理解。
舞蹈編導需注重自身想象力的培育。多做練習,培養想象力。通過量變,引起質變,從而提升想象力。舞蹈編導可試著通過下述進行想象力訓練:
①想象空間的練習:想象空間的大小及方位,通過可行的動作準確無誤地表現出來。如“想象空間中有座彩虹橋”,需要走在彩虹橋上,以自己身體呈現出來。②想象人、動植物的練習:如假如我是一只奔跑的豹子、我是一顆成長的種子;③想象影子的練習;兩人先彼此模仿,結合生活實際,通過想象的方式進行“影子”練習,展現光線照射下“影子”長短及前后的改變。其次,開啟感官,勤于練習。舞蹈編導憑借舞蹈思維審視四周發生的事情,活躍思維,拓展視野,神游四方,游走于隨意的空間中。應引起注意的是,想象是有根據而來的,它是在當前生活基礎上而形成的,是舞蹈編導積累了大量的生活經驗[2]。在當前生活當中,通過自身精力感受所有的東西是不現實的,而想象力能夠完善生活經驗的不足之處,創造出更為完備的舞蹈作品。
舞蹈編導應對生活有強烈的感知力,善于研究生活當中的細節、發現精妙之處,這是舞蹈優秀作品創作的基礎。舞蹈編導需認真仔細觀察生活中小事,積累生活經驗,通過藝術形式改編生活中有特點、有趣的人和事,繼而投放到舞臺當中。從生活中選取題材用到舞蹈中,還要求編導具有良好的判斷力和高度的認知,對生活有自身獨特見解,借此提升舞蹈作品的創作能力。生活中的細節是一個方面,同時,還要學習及吸收優秀作品中的精華部分,從整體上提高編導舞蹈素養。了解及掌握舞者身體素質考慮到舞蹈類型的差異,憑借舞者身體特質,靈活地將作品的情感表達出去。舞蹈編導需打牢舞蹈專業知識,還應涉及諸多領域,如文學等,開拓自身眼界,以此為經驗基礎,促使良好藝術修養的養成,同時從國外和國內出色編導身上汲取成功經驗,繼而提高自身舞蹈編導能力。
融入生活當中,捕捉舞蹈形象,用自身創作的舞蹈作品真實呈現現實生活,這是舞蹈編導在題材選擇上需要具備的一種方式,一般能讓受眾受到感動,獲得更多的青睞。由這種情況看,舞蹈編導應當培育自身正確認識能力,能夠對生活做出概括,把握應表現的人的特征與物的特征,通過自身深邃的思維及采用簡潔的語言,表現所需表現的主題,同時闡明自己明確的立場。這要求舞蹈編導善于從生活中發現,通過敏銳的視角找到人們日常生活中不能看到且有所不同之處。詳細而言,這要求舞蹈編導善于觀察生活,這要注意以下幾點:
首先,準確,這是編導觀察事物所具備較根本的。如果編導不清楚事物的對與錯、人物的喜與惡,便不能較好地表現它,在觀察人及觀察事方面,均要確保準確無誤。其次,精細,觀察事物應認真、仔細及深入,這需要從兩點來解釋:第一點,觀察細致入微,第二點,從現象中看本質。這要求舞蹈編導將自身思維與觀察到的聯系起來,從現象當中看到本質,搜集有價值的創造材料,創作出更為出色的舞蹈作品。再次,全面,觀察事物的整體面貌。當不能充分把握事物,舞蹈編導將不能認識到高屋建領地及各構成之間的作用:當不能準確深入把握事物各構成部分,將不能充分完全的認識事物的全貌,這是舞蹈編導應當引起注意的地方。
文化藝術發展更為多樣,在文化藝術不斷創新的前提下,應切實注重舞蹈編導的理念及技術,有所創新。特別是舞蹈編導人員,應緊隨時代潮流,推陳出新,從多方面、多角度加強學習,在創作舞蹈編導前提下,重視和現實生活的結合,使舞蹈和情感有效融合起來,與生活息息相關聯,積極調動觀眾的情感,讓人們產生情感上的共鳴,同時逐步革新,主動學習及汲取新的舞蹈內容及經驗,逐步優化及提升舞蹈編導的技術能力,融合創新元素,創作出更為出色的舞蹈作品,同時巧妙運用舞蹈思維,革新舞蹈,讓藝術更入人心,使舞蹈藝術穩定健康發展。