劉 洋
(黔南民族師范學院,貴州 都勻 558000)
作為人才培養(yǎng)的重要場所,大學能夠為我國現(xiàn)代化經(jīng)濟發(fā)展輸送一批高素質(zhì)的實用性人才。音樂教育作為高校教育的重要組成部分,在新時期素質(zhì)教育背景下又被賦予了新的內(nèi)涵。在高校加強對學生的音樂教育,有助于幫助學生培養(yǎng)良好的人文修養(yǎng),陶冶學生的情操,使得學生的精神世界不斷豐富,從而達到升華學生情感的目的。[1]因此,當前許多高校逐漸加強了對音樂教育事業(yè)的重視程度,并將提升學生音樂鑒賞能力作為音樂教學的主要目標,目的是幫助學生更有效的了解音樂知識,體會音樂情感。
所謂音樂鑒賞能力,簡化來講主要就是指欣賞音樂的能力。這里的欣賞并非單純意義上的對音樂的歌詞、旋律進行簡單的體會,而是要結(jié)合音樂的各個要素進行整體體會,進而感受音樂所要表達的情感,并以此來豐富自己的精神世界。只有對音樂有鑒賞能力,人們才能真正的聽懂音樂,進而實現(xiàn)精神上的升華。在音樂鑒賞能力培養(yǎng)中,人們的聽覺感知、情感體會以及創(chuàng)造性思維都是不可缺少的內(nèi)容。以《童年》這首家喻戶曉的歌曲為例,在賞析這首歌曲時,人們不但要通過聆聽歌曲的旋律來感受其優(yōu)美的曲調(diào),還要結(jié)合曲調(diào)來體會歌詞所傳達的情感,并能夠結(jié)合“童年”一詞,引發(fā)自己對童年的回想。結(jié)合當前資料來看,人的音樂鑒賞能力大體上可以分成三個層次,其一是對音樂的初步鑒賞能力,這一階段,人們只能靠聽覺來判斷音樂好聽與否;其二是對音樂的情感鑒賞能力,這一階段人們大致可以結(jié)合歌詞內(nèi)容進行賞析,并融入一些自己的情感;其三就是對音樂的理智鑒賞能力,這時人們能夠通過音樂,獲得身心的滿足,是音樂鑒賞的最高階段。[2]
音樂是在不同時代中民族文化的重要體現(xiàn),在一定程度上,它有著民族性和時代性的烙印,因此,音樂會由于時間、地點等不同而產(chǎn)生差異性,只有對音樂的基礎知識進行有效掌握,才能“以不變應萬變”,進而賞析不同種類的音樂。目前,在應試教育體制的影響之下,很多大學生對音樂學科都不夠重視,基礎知識薄弱,但是對一些內(nèi)容牽線、表達直白的“流行音樂”卻產(chǎn)生了濃厚的興趣,對大學音樂教材中所涉及的內(nèi)容興趣較低。因此,當前學生欣賞音樂僅限于以娛樂為目的,難以體會音樂的本質(zhì)含義。在這樣的現(xiàn)實背景下,加強對大學生音樂鑒賞能力的培養(yǎng),能夠引導學生區(qū)分低俗音樂和高雅音樂之間的差異,有助于幫助學生有效的賞析高雅音樂,并從中獲得情感滿足,對于學生音樂學習積極性的提高也發(fā)揮重要作用。[3]通過不斷學習,學生能夠接受不同曲風和派別的音樂,從而有助于學生音樂素養(yǎng)的提高。
學生思維能力的培養(yǎng)是當前大學教育的主要工作內(nèi)容,大學生只有具有開拓性思維,才能更好滿足國家發(fā)展的需要。在大學音樂教育中培養(yǎng)學生音樂鑒賞能力,可以很好的對學生右腦創(chuàng)造力進行開發(fā),從而進一步提升學生的邏輯思維能力。在此基礎上,也能提高學生對音樂的非語義性認知和非歧視性認知,可以讓學生的音樂想象力得以提升,進一步激發(fā)學生的創(chuàng)新性思維。從生理學角度進行分析,提升學生的音樂鑒賞能力,能夠使學生大腦的左右半球得以均衡發(fā)展,可以很好地促進學生想象力和表現(xiàn)力的發(fā)展。再結(jié)合音樂構(gòu)成問題進行分析,提升學生音樂鑒賞能力,能夠幫助學生有效理解不同風格的音樂,從而使學生對民族文化產(chǎn)生認同,進一步開拓學生的思維。
開展藝術(shù)教育工作,對大學教育來說具有舉足輕重的意義,不但能夠有效提升學生的審美能力,還能保證學生身心的健康發(fā)展。將音樂鑒賞能力的培養(yǎng)融入大學音樂教學中,有利于學生良好世界觀的養(yǎng)成,從而可以進一步提高學生的綜合素質(zhì)。對優(yōu)秀的音樂作品,學生還能通過挖掘作品的深層含義來感悟人生,用更加理性的目光分析社會問題,進而提升明辨是非的能力。例如,在對《黃河大合唱》這首比較悲愴的歌曲進行賞析時,學生能夠更好地體會中華兒女堅強勇敢的民族精神,從而能有效的激發(fā)學生的愛國情感,明確自己的責任和使命。除此之外,音樂本身就兼具藝術(shù)美和自然美,學生的音樂鑒賞能力提升,能夠幫助學生有效的緩解壓力,促進學生的身心全面發(fā)展。
目前我國大學音樂教育事業(yè)發(fā)展還比較緩慢,學生的音樂鑒賞能力還比較弱,大部分停留在初、中級水平,也只能從表面對音樂作品進行理解,不能對其真正價值進行深入體會。鑒于此,進行音樂學科的教學改革,提升學生的音樂鑒賞能力,促進學生全面發(fā)展顯得尤其必要。
因為當前學生對“流行音樂”的好感比較強,教師可以適當?shù)脑谡n堂中引入“流行音樂”來提升學生對音樂課堂的興趣。并且在此基礎上融合古典音樂,并且以靈活的教育形式引導學生將這兩種音樂類型進行對比,讓學生潛移默化的接受古典音樂,進一步提高鑒賞能力。此外,在古典音樂和流行音樂的對比下,學生可以快速的發(fā)現(xiàn)二者的差異性,從而能夠更好了解音樂的魅力。從音樂鑒賞本身來說,教師要想提高學生的這一能力,還可以在課堂上適當引入西方音樂和民族音樂,并將它們結(jié)合起來引導學生進行賞析,也能有效培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力。比如在課堂上,教師可以播放具有多元文化特征的音樂以《某代皇帝》的片頭曲Main Title Theme為例,教師不再單一的播放音頻,而是與視頻結(jié)合起來進行教學,通過對歌曲的創(chuàng)作背景進行講解,讓學生將情感融入其中,有助于激發(fā)學生的學習熱情,更好感受音樂的魅力。
首先,教師可以結(jié)合學生的音樂學習需求,采用分層教學手段,來不斷提高學生的審美能力。在對一些基礎薄弱的學生開展教學工作時,教師可以以聲樂引入,因為聲樂較為簡單易懂,歌詞含義都在學生的理解范圍之內(nèi);對于音樂基礎相對較強的學生,教師可以在對聲樂作品賞析完畢后,讓學生進一步掌握樂曲的旋律,然后嘗試相關(guān)樂器,無形中使學生的審美能力得以提升。其次,教師在實際教學中,可以有效地使用情景教學法,以便學生能更有效的理解音樂作品,從而真切體會音樂所表達的情感。[4]以經(jīng)典琴曲《梁祝》為例,教師可以借助多媒體播放梁祝的愛情故事,讓學生將情感融入其中,然后逐漸引入《梁祝》琴曲,讓學生帶著情感進行深層體會。最后,教師可以通過主題施教法來進一步培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力。比如,可以以“紅歌”為主題展開教學,然后結(jié)合真實的紅歌,比如《十送紅軍》、《打靶歸來》等,首先引導學生進行“力量訓練”,讓學生在音符和歌詞中感受音樂的力量,進而把握其所傳遞的情感,學生會不自覺的受到這種情感的熏陶。在這種過程中,學生的音樂鑒賞能力必然得以有效加強。
要想更好的提高大學生音樂鑒賞能力,高校音樂教學就不能僅停留在課堂教學中,也要注重學生音樂實踐能力的培養(yǎng)。在大學校園內(nèi)開展豐富多彩的音樂藝術(shù)活動,能夠為學生提供音樂交流平臺,對于學生音樂能力的培養(yǎng)發(fā)揮重要作用。比如,教師可以在校園內(nèi)組織歌唱比賽或者樂器比賽,在比賽過程中,教師對學生表現(xiàn)突出的地方加以表揚,對存在不足的地方進行針對性指導,以為學生更有效的掌握音樂技巧創(chuàng)造條件。另外,高校還要與校外相關(guān)音樂組織加強合作,為學生提供與音樂界專業(yè)人士交流的機會,幫助學生更深層的感受音樂的魅力。
綜上所述,音樂能夠帶給我們精神上的享受,在對音樂進行賞析的過程中,能夠幫助我們更好的理解音樂內(nèi)容,從而實現(xiàn)情感上的升華。在大學音樂教學中,提升學生音樂鑒賞能力,可以引導學生有效理解音樂的深層含義,對學生的全面發(fā)展發(fā)揮重要的促進作用,也符合當前素質(zhì)教育背景下對學生德、智、體、美、勞全面發(fā)展的要求。