試論揚琴基本功練習之必要

王麗菲

（沈陽師范大學，遼寧 沈陽 110034）

許多人在第一次接觸揚琴這件樂器時，都會感到它的音色柔美悅耳，特別好聽，進而激發起人們對于學習揚琴的樂趣。對于初學者來說，揚琴并不是一門特別簡單的樂器，繁多的琴弦令人眼花繚亂，左右手雙聲部配合不準確，左手擊弦音量拿捏不準。這時，就體現出揚琴練習曲的重要性。為了讓揚琴初學者去更好的練習基本功，接下來的內容會介紹關于揚琴練習中可能出現的問題以及通過練習練習曲怎么去解決。通過筆者的練琴經歷以及舉辦個人獨奏音樂會的經歷，筆者從揚琴的竹法練習、雙聲部練習、復雜節奏型練習等幾個方面進行講解。通過對于揚琴這幾個重要基本功的論述，希望學習揚琴的人會認識到基本功的重要性。

一、揚琴練習曲《單竹練習》訓練方法

首先學習揚琴時，掌握到正確的握竹方法后，開始進行單音擊弦練習。通過了解，人的右手機能通過鍛煉及練習會比左手靈活。在左手擊弦時，左手琴竹擊弦的力量拿捏不好，音色有時像噪音，有時還微弱的聽不到。左手手腕與琴竹的配合不到位，導致左右手音色出現不均勻的現象，這種問題我們就需要通過揚琴基本功的練習去克服。

在《黃河練習曲九十九首》書中，這三冊書幾乎包含了所有揚琴基本功的練習曲。《黃河練習曲九十九首》的上冊就為大家提供了左右手力度不平均和左手控制力度欠缺等一系列問題。在上冊書的第一個練習曲就是《單竹練習》。首先，在慢速中左右手交替敲擊單音，雙手手腕進行內扣式上下活動，接近琴弦時，左右手手腕與大拇指下方的肌肉發力，敲擊出來的音色圓潤好聽。在每個練習曲中都有規定的速度標記，對于揚琴初學者切記不要急于求成，放慢速度練習，慢慢熟悉之后加快速度。在每天練習的過程中，會直接體驗到左手的進步與熟練。

二、揚琴雙聲部練習

（一）分析《左右手靈活性練習》

在揚琴學習中，許多人或許會感覺到揚琴的樂曲當中會有許多雙聲部的部分，練習起來并不是十分順利。這就需要練習關于揚琴雙聲部的練習曲。在練習中，可以有效的解決左右手僵硬、“不分半”等一系列問題。比如《左右手靈活性練習》，左手在42的節奏下，奏出時值為兩拍的單音。右手在兩拍的時值下，奏出兩拍的十六分音符，這首練習曲主要練習左右手的靈活性，加強左右手之間的配合。對于初學者來說，左手奏完兩拍的單音時，就會機械的放下左手，由右手繼續和弦分解，雖然這只是一首小型的練習曲，但是我們也要奏出樂曲的美感，在左手完成單音時，可以隨著右手的律動進行上下浮動，這樣的演奏效果既美觀又悅耳。

（二）揚琴支首輪音訓練

支手輪音作為揚琴雙聲部的一種，也是揚琴基本功練習的一大難題。如果在左右手“不分半”的情況下，演奏出的支手輪音是很不好聽的，并且左右手配合不均，會造成左右手臂僵硬，從而達不到樂曲所要求的效果。練習《左右手靈活性練習》就是為揚琴支手輪音做鋪墊。在練習支手輪音時，第一要素就是右手演奏時不要妨礙到左手演奏，兩只手互不打擾，這樣的支手輪音才可以算得上悅耳。在初學者練習過程當中，筆者建議大家可以進行分聲部練習，先去練習左手的部分，然后去練習右手的部分，最后把兩個聲部合并在一起。這樣的練習方法會事半功倍。支手輪音不僅考驗大家對于輪音的掌握，而且也是對雙聲部練習的一個考察，如果支手輪音不熟練，那么對于揚琴樂曲技巧的掌握也會事倍功半。

揚琴傳統曲目《漁舟唱晚》就專門寫有一段揚琴支首輪音雙聲部樂段，我國音樂的標題性傳統例來是我國民族音樂特色之一，這些傳統在很大程度上起著讓作曲家忠實于他所要體現的內容的作用。筆者雖然熟悉了樂譜但是對于音樂情感的處理還不是十分到位，進而從視頻軟件中仔細聆聽了《漁舟唱晚》的音樂處理，并加之推敲，終于在演奏上取得了一些進步。

三、結語

在上述的練習曲的簡單介紹之后，相信大家對揚琴的練習曲有了一定的了解和掌握。揚琴樂曲形式豐富，演奏方式多樣，是民族管弦樂隊中的重要成員之一，所以，在學習揚琴的過程中，一定要注重基本功的練習，在熟練掌握了基本功之后，再去學習一些樂曲，其中很多揚琴樂曲部分都需要基本功做奠基，例如雙聲部的支首輪音，十六分音符演奏，六連音及八連音琶音的演奏都缺少不了練習曲的練習。只有基本功過硬，才能對樂曲的掌握和把控有著更爐火純青的技巧。