二胡演奏藝術(shù)的“情”和“韻”

蘇廣勇 王雪倩

（吉林藝術(shù)學院，吉林 長春 130021）

二胡表演作為我國傳統(tǒng)的一門技藝，在我國經(jīng)歷了很長的發(fā)展歷程，在其發(fā)展過程中，二胡演奏的主要特點就是樂曲的抒情性較強，并且二胡發(fā)出的音色明亮而又柔和。如今二胡已經(jīng)作為高校學習的一門學科，并且隨著時代的發(fā)展，也吸收了很多其他樂器的表演形式和方法。如今在二胡表演中如何表演傳統(tǒng)音樂之“韻”，抒發(fā)音樂在內(nèi)在之“情”成為二胡演奏者關(guān)注的重點。

一、二胡演奏藝術(shù)中的“情”

（一）感悟二胡樂曲中“情”的方法

對于演奏者來說，應該通過自身的演奏技能去表現(xiàn)樂曲的情感內(nèi)涵，這也需要演奏者對樂譜進行二次的加工與創(chuàng)作，這樣可在樂譜之上更好地發(fā)揮樂譜的情感內(nèi)涵。對于演奏者來說，感悟二胡樂曲中的“情”，需要使用以下幾種不同的方法。

一是對樂曲的創(chuàng)作者進行深入的了解，體會樂譜中的情感。具有不同經(jīng)歷的作曲者在創(chuàng)作樂曲的過程中，其內(nèi)心的想法也會有所不同。即使是同一類型的樂譜，創(chuàng)作者想要表達的情感也千差萬別。演奏者不僅要學會演奏，還要注重音樂背后故事的了解，這樣才能夠不斷切身體會樂曲中飽含的情感。例如華彥鈞的《二泉映月》將人間的痛苦和酸楚表現(xiàn)的淋漓盡致，演奏者應該通過不同的方式感受音樂中的情致。

二是演奏者需要詳細分析樂譜，反復練習。實際上二胡曲經(jīng)歷了不同的發(fā)展階段，很多二胡曲都是專人創(chuàng)作的，每首二胡曲都有一定的主題內(nèi)涵。目前存在的二胡曲的標題主要分為標名性和標意性兩個類別。從樂譜的標題上幾個對樂譜進行整體的了解，其中標名性標題主要說明了樂曲的演奏場合或者結(jié)構(gòu)特征等。例如《河南小曲》、《第一二胡狂想曲》等都是標名性標題。標意性標題一般說明了樂曲大致的內(nèi)容，代表性的作品有《病中吟》、《苦悶之謳》、《閑居吟》等。

（二）將“情”融入表演中的策略

想要增強二胡演奏的感染力與表現(xiàn)力，就一定要注重樂曲情致的表現(xiàn)，在實際演奏時，可以從以下幾個方面著手。首先演奏者需要在深入分析樂譜的基礎(chǔ)之上進行恰當?shù)乃囆g(shù)想象。二胡演奏者應該學會激發(fā)自身對樂曲的藝術(shù)想象，將樂曲融入到自身的情感表演之中[1]。同時演奏者也要充分調(diào)動自身的生活學習經(jīng)歷，將樂曲融入到自身的情感之內(nèi)，在演奏時應該做到自身情感同樂曲表現(xiàn)的一致性，有效營造演奏氛圍。

其次對于演奏者來說需要有感而發(fā)，自身情感表達要真實?？赏ㄟ^音符的強弱、節(jié)奏的變化、揉弦等技巧來表達內(nèi)心的情感。二胡演奏的過程實際上也是演奏者自身情感表達的過程，這一過程中只有演奏者流露真實的情感，才有利于調(diào)動演奏的情緒，進而將樂曲的“情”真正表達出來。最后演奏者需要注意的是，雖然可以對二胡的樂曲進行合理的加工和藝術(shù)想象，但是一定要恰如其分，不能夠任意為之。演奏者在日常二胡演奏練習時就應該對自身的表現(xiàn)進行嚴格要求，不斷思考、不斷改進，最終為觀眾呈現(xiàn)出最好的演奏狀態(tài)。

二、二胡演奏藝術(shù)中的“韻”

（一）樂曲之韻概述

傳統(tǒng)音樂注重對單個音的單獨加工，因此整體給人們呈現(xiàn)出來的樂曲變化多端，音樂也常常是跌宕起伏的。二胡作為傳統(tǒng)民族樂器之一，二胡的樂曲通常也都是起伏不定的。同時由于我國幅員遼闊，不同區(qū)域、不同民族之間也存在著一定文化、生活等差異[2]。樂曲的風格和韻味差異也會很大，二胡在我國使用的較為普遍，很多不同區(qū)域會根據(jù)自身的生活特征形成表現(xiàn)本民族風情特色的樂曲。

同時我國的戲曲音樂對二胡演奏之“韻”的影響也很深遠。實際上，隨著音樂的不斷發(fā)展和進步，在樂曲的創(chuàng)作過程中會融合很多民族和戲曲因素，從二胡的演奏中可以看出傳統(tǒng)的音樂和戲曲對其“韻”的影響很大，例如二胡演奏中運用的搖聲就是受到了他們的影響（二胡演奏的滑音、揉弦等裝飾性演奏技巧及其音色和強弱上的變化屬搖聲），成為了二胡演奏處理方式之一。

（二）演奏中“韻”的實現(xiàn)策略

想要有效體現(xiàn)出二胡演奏藝術(shù)中的獨特“韻”味，首先應該注重二胡演奏基本技能的掌握，滑音、揉弦以及音色音調(diào)的控制等演奏技能都影響著樂曲的舞臺呈現(xiàn)。例如在使用搖聲時一定要掌控好樂曲的節(jié)奏和搖聲使用的時機。實際上演奏者需要做大量的練習才可以做到行云流水地演奏，實際上扎實的專業(yè)技術(shù)只是二胡演奏成功的基礎(chǔ)，演奏者需要長期的練習，才可以具備體悟樂曲“韻”的能力。

其次演奏者需要注重樂譜的研究，對每個音都有深入的了解，這樣演奏中才能做到事半功倍。在演奏中想要準確地掌握樂曲的節(jié)奏、拉弦的力度就需要演奏者對每個音都有準確的理解，保障演奏中韻律的表現(xiàn)。最后演奏者還需要強化我國傳統(tǒng)音韻樂曲知識的學習，在學習中了解我國傳統(tǒng)的樂曲知識，這對于演奏者體悟二胡樂曲的“韻”有很大的幫助。

三、結(jié)語

總而言之，對于二胡演奏者來說，想要保障演奏效果，一定要堅持情與韻相結(jié)合的原則，不斷體悟樂曲中的“情”，感受二胡演奏中的“韻”，讓二者充分表現(xiàn)出來，不斷增強演奏的表現(xiàn)力。

[參考文獻]

[1] 邢立元.談二胡演奏藝術(shù)中的“韻”[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2015,33(03):197-200.

[2] 陳倩倩.閔惠芬二胡藝術(shù)的“情”與“韻”[D].曲阜師范大學,2015.