絕對價值的回歸
——《戰狼Ⅱ》的文化意義解讀

2017年8月，《戰狼Ⅱ》又制造了一個票房奇觀?；蛟S沒有誰預料到，這樣一部看起來很正統、很主旋律的影片能夠在漸趨冷靜的中國電影市場燃起這么大的一把火，據說去影院二刷、三刷的觀眾都不在少數。一時之間，對這部影片火爆原因的解析也是紛至沓來，“準好萊塢”式的類型模式、炫目的動作效果、中國式的“孤膽英雄”形象、建軍節檔期的觀影需求、愛國熱情的滿足等等，或者以好萊塢電影為標準對其進行衡量和評判，或者是從外部找原因。

《戰狼Ⅱ》確實是一部學習好萊塢的影片，但它真正成功的地方并不是學好萊塢學得像，而是成功地運用好萊塢類型片的模式講述了一個屬于中國人自己的故事，表達了中國式的思想和情感。應該說《戰狼Ⅱ》看似重復了一個老話題、老模式，但它是在更高的層次上去重復的，所以老話題便有了新鮮感，老模式有了不一樣的味道。本文試圖就這一點進行深入地分析，這部影片到底表達了哪些中國式的思想和情感，滿足了怎樣的中國心理。

一、一個“違法亂紀”的英雄形象，體現了怎樣的國家意識？

在西方的現代、后現代思潮的沖擊下，在現代啟蒙思想的引領下，現代化的思想文化建構成了改革開放以來中國思想文化建設的主題。強調個體意識的進步思想的同時，也解構、顛覆了許多傳統的思想和觀念，比如說崇高、偉大、犧牲、奉獻等等，似乎只有個人化的一己私欲才是人活著的動力。在很長的一段時間里，愛國成為一個顯得有些可笑甚至愚蠢的話題，聽起來總有一種“假大空”的感覺。在這種社會氛圍里，主旋律電影大多門可羅雀，不得不進行“娛樂化”的轉向。然而《戰狼Ⅱ》這部影片卻似乎突破了這一怪圈，以民族主義、國家形象這樣的宏大主題占得先機，成為電影市場上的大贏家。影片巧妙地通過塑造一個“違法亂紀”的英雄形象，將國家形象推到了觀眾面前。

冷鋒，延續了《戰狼》第一部里“刺頭”的特點，故事一開始便飛起一腳踹傷了強拆隊的“頭頭”，犯了故意傷人罪，鋃鐺入獄。按照傳統的看法，是不能將一個英雄設置成目無法紀的人的。但在《戰狼Ⅱ》里就是讓這樣一個人，成為一個堅守著愛國主義精神的人，讓他在危機時刻擔起一個中國軍人應該承擔的責任。那么這樣一個人物犯的是哪樣的法，亂的是哪樣的紀，又愛的是誰的國呢？目無“法紀”，那他的眼里有的是什么呢？或者說他的“出格”是如何與愛國統一起來的呢？

首先來看，他是在什么樣的情況下做出格的事情的呢？在強拆隊不管不顧要拆掉犧牲的戰友的靈堂時，在強拆隊隊長威脅遺孀及家人的生命安全時，這個時候他選擇不看“法紀”，而是看“人”，說明主人公是一個重情的人。但這只是表層意思，除此之外，還有更深層的意義在里面。

在我們這個土地國有的國家里，“拆”其實都是政府行為，強拆的背后大多是因為有“刁民”或者有不良的官。從影片的內容看，顯然是只有烈士家屬，沒有“刁民”。所以，冷鋒的一腳看似踹在了惡霸的身上，其實也是打在了“惡官”的臉上，這個時候的冷鋒看的不是官，而是民。這樣的情節設置傳遞出一層意思：有一個東西其實高過了等級、官位甚至法規律令，那就是人的生命和尊嚴。從這個意義上來講，冷鋒其實頗有點兒俠客的味道，為了正義便以武犯禁。這樣的冷鋒，也是重義的。以“人”的生命為最高的評判標準，所以當人的尊嚴受到踐踏時，當人的生命受到威脅時，上級的命令和法規都是可以違抗的。這是“人”大過規矩、秩序的一種思想意識。

所以，這樣的冷鋒愛的是怎樣的國呢？自然不是惡官的國。他維護的不是屬官的國，而是愛護人民的國，將人民的生命、利益擺在首位的國。在他的眼里，“官”是可以僭越的，“等級”是可以逾越的，只有“國”才是不可超越的最大形象。這樣的愛國意識是不同以往的，最大的進步就是將官與國分離了開來（盡管這種分離可能還不是自覺的），沒有將上級、官、領導與“正確意識”簡單地等同起來，更沒有簡單地將上級、官等同于政府形象和國家形象。所以最后讓他們順利通過戰區的是“五星紅旗”，而不是某一個外交官或者大使同對方的通話和協議。“五星紅旗”是一個更抽象、也更大的國家形象，它高于任何具體的個人，不是某一個具體的官員形象能夠置換的。

這是一種思想的進步。只有真正地在思想上將官員與國家分離開來，不再簡單地將某一個官員視作國家的象征，才有可能讓官員回歸到國家服務者的位置上去，不至于將官員視為不可挑戰的權威，也才有可能更好地建立民主的社會環境。這樣才有利于形成更進步的思想認識，國家是人民的國家，而不是官員的國家，更不是官員的權力場。這樣才能讓民眾更正確地看待國家，不至于簡單地將貪官等同于國家而產生逆反心理，羞于談愛國、不屑于談愛國。也只有這樣，才有利于培養民主社會所需要的政治意識和公民精神。

從這層意義上說，這部影片體現出的是一種現代國家意識，具有一定的超越性，可以在更深的層次上滿足觀眾的國家想象，對于社會思想文化的建設無疑是具有積極和進步意義的。這或許也是該片能夠打動觀眾的重要原因之一。

二、一股堅定的國家信念，體現了怎樣的價值理念？

整部影片看下來是酣暢淋漓的感覺，除了情節設置連貫流暢、動作設計行云流水之外，還有一個比較重要的原因：思想的簡單明晰。當然也有人因此批評這部影片缺少“思辨性”。確實，這部電影無意去思辨什么“人性善惡”“人生的意義和價值”“國家和個人”一類的問題，它只是簡單、明確地以一腔堅定的愛國主義情懷、以一種堅定的愛人之心去講述故事。在影片里看不到質疑、看不到懷疑，甚至看不到猶疑，就是主人公始終如一的以一股血氣不停地往前沖，沖到海盜的面前解救運貨船舶，沖到叛軍的前面保護孩子和其他人，沖進戰區解救被困的中國僑民，沖到敵人面前為愛人報仇。這就是一個簡單的由正義、正氣和愛來推動的故事。主人公似乎天然地具有一種舍身忘我的精神，在危機面前的第一反應總是如何破解危局，而不是如何自保。這對于多年來以“反思和顛覆崇高”為主題的中國文藝創作來說，似乎是一種倒退，確實“缺少思辨”。但這可以說是一個缺點，也可以說是一個特點。從文化價值建構的角度來說，這恰恰是目前的中國電影所需要的，對中國電影的文化建構是有益的。

近十余年來，中國電影在價值觀表達上發生了位移，在放棄了宏大主題的思考之后，轉向了對個體的關注，進而在娛樂大潮的裹挾之下陷入了以個體欲望為主導的私人生活敘事。從一定意義上說，挖掘和表現個體價值和意義是一種現代性的進步，但是我們的電影也在這種以個體為核心的表達中陷入了價值觀的混亂和模糊。暴露和展示人性中的負面特征似乎成了中國商業電影走不出去的怪圈，“人性中自私、貪婪、縱欲的一面成了常用的切入角度，暴力、情色、欲望、仇恨也成了常見的故事主題”[1]。更重要的是，這些所謂的人性常常成了影片為“惡”進行辯護和開脫的理由。所以，許多影片都讓人惶惑，看完之后常常有種不知所向之感，除了視覺的刺激、感官的挑逗，很難獲得精神的滋養和心靈的撫慰。當然，這一類的電影本身就不是為了傳遞意義，而是為了宣泄。但是當人們長期浸潤在這種由人的低級欲望所推動的故事當中時，還是會產生越來越強烈的“迷失”感，對與錯、善與惡、美與丑的界限變得模糊。當一切都需要觀眾自己來做判斷的時候，他們反而覺得無從判斷或者干脆不做判斷，任由感性欲望的泛濫。

其實中國電影在價值觀表達上的這種現象也是現代性危機的體現，即價值的相對主義和虛無主義[2]，現代性帶來的是信仰的祛魅，同時也意味著“一個絕對性時代的結束”[3]。摒棄了一個絕對正確的價值理念，放棄了唯一性的評判標準，任何事物都可以找到存在的理由，任何價值都可以找到存在的合理性，似乎唯一應該批判的是“絕對正確”或“絕對錯誤”的判斷，社會的思想文化徹底進入了“多元化”的時代。首先必須承認這是一種思想的進步，創造了一個更寬容的社會環境，人們的思想、情感得到了很大程度的釋放，更自由。與此同時，也帶來了人心的浮動，精神的渙散和迷茫。在這種情況下，觀眾是渴望意義、思想和價值觀明晰的影片的。

從這層意義上講，《戰狼Ⅱ》所傳遞出的這種簡單而清晰的國家信念、堅定的勇往直前的精神恰恰是一種絕對價值理念的體現，這對于在思想和精神上離散、浮動了許久的中國觀眾來說，無疑是一次精神的回歸，容易在這樣的影片中找到一種共同的精神歸宿，哪怕只是暫時的。

三、一場以暴制暴的營救，體現了怎樣的國家民族理想？

這一點應該是最顯而易見的，也是目前評論里談得最多的：影片順應了當下“大國崛起”的社會心態，“該片引發的現象級觀影熱潮，歸根到底是對時代呼聲的回應，是對公共心態的暗合。這個心態就是作為中國人的形象不再是每臨大事窩囊憋屈、束手束腳的，而是活得舒展、揚眉吐氣、快意恩仇、該出手時就出手，而且還是戰之必勝的?！盵4]對此，仍然需要深入地認識，畢竟，這不是第一部表達國家民族理想的電影，它的獨特性在哪里？這才是真正應該去認識和理解的。

《戰狼Ⅱ》表現的是一場個人與國家的共贏，改變了中國電影中這類題材一貫的“國弱民無力”的故事模式?！爸袊藢雇鈬恕钡墓适略谥袊娪笆飞喜⒉簧僖?，比如上世紀七八十年代被幾次翻拍的《精武門》，新世紀以后的《霍元甲》《葉問》等都屬于民族主義題材，在一定程度上滿足了關于民族和國家的想象。這些影片有著相似的故事背景，均發生在中國被外敵入侵的時代，雖然主人公總能憑借自己的英武之力打敗來自敵國的對手，但最終卻無力扭轉國家被侵略、國民被欺侮的大局，影片能表達的也只是一時之快。在國家貧弱的時代，個人的力量再強大都會顯得軟弱無力?？梢哉f，這些影片所表達的民族理想還僅僅停留在想象的層面。

《戰狼Ⅱ》看似與上述影片有著相同的故事模式，都是“中國人打外國人”的故事，但其內核是非常不同的。主人公同樣是英雄虎膽，但主人公背后的那個國家不再是貧弱無力的，而是已經具有了相當的世界影響力。不管是軍事實力，還是國際地位，都具有一定的震懾力。主人公敢于只身入虎穴，除了個人的膽識和勇氣之外，還有一層原因，那就是他的背后有一個強大的國家，他絕不是完全的孤軍奮戰。最終也確實是在國家力量的協同之下，主人公才得以完成解救任務。這部以中國政府的“撤僑”事件為背景的影片，與其說是滿足了民族想象，不如說是滿足了“大國體驗”。在這里面，國家不再是需要個人去解救的對象，而是個體的堅強后盾，這是與之前的影片相比最大的不同。所以，不能簡單地將這部影片視為以往的類似故事模式的延續，而忽略了它的時代意義。

除了藝術地表達了強國理想之外，《戰狼Ⅱ》也正面完成了一個強大的國家形象的塑造。眾所周知，中國自改革開放以來就進入了一個向西方學習的階段，不管是科學技術還是思想文化，甚至人們的生活方式都開始自覺不自覺地西方化。表現在電影創作上就是中國的故事卻有著西式的形象，中國人的形象卻有著西化的情感模式，看起來總不免齟齬不適之感，多少透著一點對好萊塢的膜拜之意。其實就是對《戰狼Ⅱ》的評價也多是以好萊塢為標桿的，“好萊塢式的”“類型片模式”“孤膽英雄的故事”等等莫不如是，但其實這部影片本身卻全無這種情緒。當然不能否認影片在敘事結構上是好萊塢式的，但故事里的中國人、中國車、中國酒、中國式的情感、中國式的營救行動塑造出的卻是中國形象。作為前中國特種部隊隊員，影片的主人公既承認美國的海軍陸戰隊是當今世界上最厲害的特種部隊、又相信自己同樣具有解危救困的能力，表現出的是一種不卑不亢的態度，是祛除了對西方的艷羨、崇拜之情的昂揚之態。從中能夠看到的是一個精神獨立的中國人的形象，不盲目自大，不憚于承認他者的強，但也絕不因此進行自我否定，體現出的是一種更加理性和客觀的精神。這種富有現代色彩的思想意識使影片的主旋律話語顯得新鮮而獨特，營造了一種“熟悉的陌生”的藝術效果。

綜上所述，《戰狼Ⅱ》之所以能夠成為一部現象級的電影，是因為它帶給了觀眾不一樣的東西。從思想文化的角度看，最重要的是對傳統價值的回歸，以一種堅定不移的態度傳遞出一種國家情懷，對于價值觀長期處于游移狀態的中國電影來說就象一把充滿力量的利劍，同時，影片對于國家主題的表達又突破了傳統主旋律電影的圖解方式，讓鮮明生動的個體形象同國家形象相互輝映，體現的是一種具有現代性的國家意識，既是一種思想的進步，又易于被觀眾接受。

當然，影片并不是完美的，比如導演因為過于追求“拳拳到肉”的動作效果，使得某些片段確實有“宣揚暴力”之嫌。但這樣一部電影，無論是經驗還是教訓，對中國電影來說都是具有啟發性的，是值得深入分析和思考的。

注釋：

[1]韓紅梅 任艷.中國商業電影中的“價值表述”問題探析[J].現代傳播，2016(4)

[2]劉擎.被誤解與被濫用的自由主義[A]（許紀霖、劉擎主編.多維視野中的個人、國家與天下認同[C]）.上海：華東師范大學出版社，2013:5

[3]許紀霖.獨根、造根與尋根：自由主義為何要與軸心文明接榫[A]（許紀霖、劉擎主編.多維視野中的個人、國家與天下認同[C]）.上海：華東師范大學出版社，2013:47

[4]影評人給《戰狼 2》打幾分[N].解放軍日報，2017-8-19