傳統(tǒng)器樂創(chuàng)作與現(xiàn)代電子音樂創(chuàng)作的比較研究

任紅軍 李 賓

（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長春 130021）

一、創(chuàng)作材料的來源

（一）傳統(tǒng)器樂創(chuàng)作的聲音來源

聲學(xué)樂器正常演奏的樂音以及部分非常規(guī)奏法形成的噪音是傳統(tǒng)器樂創(chuàng)作的主要聲音來源，除此之外，還有相關(guān)聲樂作品，但是，這些聲音的選擇不可避免的受到了物理條件的限制，只限定在正常的人聲范圍。所以，大部分作曲家更愿意從器樂的演奏中尋找創(chuàng)作靈感。

（二）電子音樂素材的來源

電子音樂借助相關(guān)電子設(shè)備，能夠?qū)ο嚓P(guān)音樂素材進(jìn)行處理，打破了以往音樂創(chuàng)作中的聲音使用界限，從而形成作曲家想要的效果，這也激發(fā)了作曲家創(chuàng)造聲音的欲望。當(dāng)下電子音樂創(chuàng)作的素材主要來源于三個方面：傳統(tǒng)采聲，以樂音為主；自然生活中的任何聲音；電子設(shè)備自動合成的聲音。這三種方式已經(jīng)形成了極大的素材庫，作曲家的創(chuàng)作也因此能夠打破傳統(tǒng)，追求創(chuàng)新，推動音樂發(fā)展進(jìn)步。

二、音樂組織的方式

（一）傳統(tǒng)器樂組織的方式

傳統(tǒng)器樂的組織方式顯示為線性的思維方式，整個組織過程就是在“編制音符”，讓節(jié)拍構(gòu)成了整個曲子的節(jié)奏，音符就是曲子的旋律，而曲子的體系是用音階、和聲以及復(fù)調(diào)的形式構(gòu)成的。曲子按照一定的邏輯和法則進(jìn)行整合，達(dá)到了無調(diào)性的效果，但是并沒有較好辦法能夠解決音樂中其它因素的配合問題。

（二）電子音樂組織的方式

電子音樂的組織方式與傳統(tǒng)器樂組織方式大相徑庭，電子音樂采用的是非線性方式“組織聲音”。即在最開始進(jìn)行聲音錄制采樣，到用電子設(shè)備對聲音進(jìn)行加工處理，整個曲子從時間方面可以根據(jù)電子設(shè)備所顯示的空間圖形的密度、規(guī)模及運動趨勢作出科學(xué)的調(diào)整，就這一點來看，電子音樂的組織方式打破了傳統(tǒng)的組織方式，新的組織聲音的方式讓曲子得以完善，協(xié)調(diào)了各方面因素的配合。

三、構(gòu)建曲式的主導(dǎo)觀念

（一）創(chuàng)作理論為基礎(chǔ)，模式固定化

直到20世紀(jì)初期，之前的音樂創(chuàng)作都建立在理論的基礎(chǔ)之上，雖然有不同的音樂種類，但是他們所遵循的都是同一個原則，因此，同一種風(fēng)格的曲目模式大多固定化，包括曲目的旋律、節(jié)奏、和聲等具體音樂元素等已成為共識，作曲上的創(chuàng)新一直很難掙脫束縛，創(chuàng)新音樂形式。也有不少作曲家進(jìn)行嘗試，對曲目的節(jié)奏、速度、力度等都做出了調(diào)整，這也使得歌曲的構(gòu)建模式開始走向多元化，但是，這僅僅只是幫助他們掙開了原來的調(diào)性束縛，音樂的創(chuàng)作又進(jìn)入到了另一種固定的模式。

（二）組織方式優(yōu)化助推曲式觀念的構(gòu)建

電子音樂的出現(xiàn)讓作曲家們開始運用電子設(shè)備對音色進(jìn)行處理，這為打破傳統(tǒng)音樂創(chuàng)造方式起到了巨大的推動作用。由于在電子音樂的制作過程中，對所收集的音樂素材進(jìn)行了聲音可視化處理，原本不可見的音調(diào)，現(xiàn)在變成直觀的空間分布并能夠根據(jù)其分布的密度、規(guī)模以及運動的趨勢等進(jìn)行排列組織，也能夠方便作曲家對他們進(jìn)行特殊安排，所以曲目的創(chuàng)作不再固定于一個結(jié)構(gòu)里，整個音樂的創(chuàng)作呈現(xiàn)出多元性、開放性的特征。

四、作品的最終形態(tài)與傳播方式

（一）傳統(tǒng)創(chuàng)作中作曲家與演奏者分離

在有電子音樂創(chuàng)作方式之前，作曲家的創(chuàng)作只能依靠大腦。作曲家們將大腦中合適的旋律記錄下來。這種書面樂譜的完成標(biāo)志著整個創(chuàng)作過程的完成。然而由于演奏者與作曲家是分開的，即一度創(chuàng)作與二度創(chuàng)作，在作曲過程中，沒有演奏者的二度創(chuàng)作，作曲家沒有辦法直接迅速地聽到自己樂譜的效果，音樂畢竟是一種聽覺藝術(shù)，及時作曲家有良好的內(nèi)心聽覺，也無法通過直觀的整體效果，就更無法直觀地發(fā)現(xiàn)曲目中的問題所在。

（二）電子音樂實現(xiàn)一體化

電子音樂借助電子設(shè)備，能夠?qū)崿F(xiàn)創(chuàng)作、演奏、傳播的一體化，而且由于技術(shù)的進(jìn)步，音樂的創(chuàng)作方式也有所改變，并且產(chǎn)生了與傳統(tǒng)創(chuàng)作曲目觀念截然不同的新的創(chuàng)作觀念，打破了先有樂譜后有實際演奏效果呈現(xiàn)的固定流程，在創(chuàng)作的同時作曲者就能夠聽到實際效果，也就是將原有的一、二度創(chuàng)作合并到一起了。然而電子音樂是以音響的形式存在的，由于電子音樂音響具有的特殊性，傳統(tǒng)的記譜方式已經(jīng)滿足不了樂譜的完整記錄了。很多新的記譜方式也就由此衍生，這些記譜方式多是以圖形為主，或者用數(shù)字作為參數(shù)。

（三）傳統(tǒng)器樂創(chuàng)作與電子音樂創(chuàng)作的結(jié)合

電子音樂在發(fā)展初期就吸收了傳統(tǒng)創(chuàng)作方式的種種觀念和技術(shù)手段，當(dāng)下，電子音樂呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的態(tài)勢，但是中國還有很多豐富的民族性極強的音樂，音樂的發(fā)展在于不斷地創(chuàng)新。如果能將民族與流行相互滲透與融合，將各種元素在創(chuàng)作的過程中上產(chǎn)生激烈的碰撞，一定能夠推動音樂歷史的進(jìn)步。但是在融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與流行的過程之中，我們也應(yīng)該注意尺度的把握，在處理民間素材時，不能讓現(xiàn)代技術(shù)沖淡其特色，而是要將民間素材的感染力充分展現(xiàn)出來，這有這樣，才能讓傳統(tǒng)器樂與電子音樂在碰撞中產(chǎn)生共鳴，促進(jìn)音樂的進(jìn)步與發(fā)展。

[參考文獻(xiàn)]

[1]周媛.傳統(tǒng)器樂創(chuàng)作與現(xiàn)代電子音樂創(chuàng)作[J].大眾文藝,2012,15.