“尚中為度”設計觀在宋代瓷器中的表現

□鄢 琳 咸陽師范學院

兩宋時期是我國瓷器設計史上的黃金時代，其生產規模和工藝技術都比前代有很大提高。同時，宋人文雅精致的社會和文學風氣，也深刻影響了宋代瓷器的美學發展，使其形成了沉靜素雅、樸實純粹的美學品格以及從需求出發，追求恰到好處的實用功能性的設計風貌，對后世中國文化的發展有著深遠影響。

器物文明是社會文明的物化反映，宋代瓷器之所以表現出含蓄內斂的美學特征和恰到好處的實用特性，與儒家理學在宋代的興盛密切相關。其中，以“尚中為度”為代表的中庸思想，深刻影響了當時的設計。

一、“尚中為度”設計觀概念簡析

“尚中為度”是對儒家中庸文化的應用和解析，中庸之道核心理念是對“中”的追求，所謂“中不偏，庸不易”。《論語·子路》云：“不得中行而與之，必也狂狷乎。狂者進取，狷者有所不為也。”說明中庸的兩極是“狷”“狂”，中庸處在兩者之間，恰到好處，使事物始終處在和諧、有序、均衡的動態演變狀態，這也是“尚中為度”的含義。

對設計而言，想要“尚中”，就要“有度”。所謂“過猶不及”，為了保證事物屬性的相對穩定，要做到無過無不及。在設計中不在色彩、造型、功能等任何方面走入極端，追求所謂“極限體驗”，而是向往平淡、追求和諧。在產品設計中，過分強調功能而不顧形式美感，將成為無法引起人們美學觀感的粗陋之物。而過分強調形式，卻忽略功能的需求，則將設計當成了涂脂抹粉的工具。

同時，就形式和功能自身而言，也應追尋“度”的指引，要追求形式美，但不能“過美”，應以表達器物自身的美感為度，不施加過分的人為裝飾；要追求功能性，但不能“太能”，應以體現人的真實需求為度，無須不必要的功能。總的來說，“尚中為度”要求造物設計“無過不及”，均恰到好處，既不病態極簡，也不堆砌奢華，和諧即可。

“尚中為度”的設計觀在宋代瓷器中體現出與隋唐時期外在的熾熱情感不同的內斂，而又對某種心靈情境有精妙透徹的觀照，這代表著中國設計對于“尚中為度”理念的不斷深入，更代表著中國設計開始形成自己獨特的造物觀。

二、“尚中為度”設計觀在宋代瓷器設計中的表現

兩宋瓷器以 “汝、官、哥、鈞、定”五大名窯最能凸顯宋瓷沉靜素雅的美學品格。

宋代著名的建窯黑釉茶盞是典型體現之一。其以黑色釉面上各種渾然天成的有機紋理受到宋代文人的推崇，世稱“建盞”。建盞在形式、功能等各個方面均達到了和諧均衡的“有度”。首先，建盞的主要功用是用來配合宋代流行的“點茶法”，及由此延伸的“斗茶”風俗。宋代飲茶以末茶為佳，其茶湯為淺乳白或黃白色，相應的茶盞的色彩使用黑色，便于與茶湯形成明顯反差。建盞燒制時自然形成的結晶斑又成了斗茶中極為絢麗的背景，更有“曜變天目”的美稱。其次，在形制上，建盞采用“V”字造型，蓋面口徑增大，便于觀察湯花；口沿處的內凹束口解決了斗茶時注水防回水和飲茶時與嘴唇的貼合問題。功能和形式和諧統一，未過分裝飾影響飲茶，也未過分注重功能性而破壞了形式的內斂沉靜之美感，均以“中”為度，不偏不倚。最后，建盞也非刻板不變，其在保持和諧尚中的基礎上，擁有千變萬化的形式，如吉州窯的木葉天目盞，以樹葉敷于瓷胎之上，用自然進行裝飾，質樸而富有野趣，且不損和諧統一。

“尚中為度”的設計觀還體現在宋代瓷瓶的設計中。宋代瓷瓶設計形式多樣，造型清秀雅致，同時在實用功能方面表現突出，以梅瓶和玉壺春瓶最為典型。兩者均為酒具，玉壺春瓶為燙酒和斟酒器，因此口部外翻便于斟酒，細長頸部便于把握，再加上飽滿腹部，整體線條流暢富有彈性，給人以女性的柔美體態之感，減一分則瘦，增一分則肥。而梅瓶為儲酒器，故小口、寬沿、短頸、豐肩下折，利于保持酒的新鮮，避免揮發，整體敦實渾厚，則使得儲酒更加穩定。這兩種瓷瓶設計都體現了恰到好處的“尚中”思想，形成了簡約清秀而又實用的設計特征。

“尚中為度”的設計觀在瓷壺、瓷枕及仿古瓷器的設計中也有著大量的體現，尤其在仿古瓷器設計中，可以看到經過“尚中為度”的設計改造更顯和諧精致的美學風格。

“尚中為度”設計觀不但是宋代瓷器的基礎設計觀之一，更是中國傳統設計的核心觀念。 “尚中為度”的設計觀在現代設計中依然適用且可以發揮更大的意義。其概念也不局限于功能與形式的“尚中”，人與自然、產品與服務、現實與虛擬等設計前沿無不需要“尚中為度”為設計指引。