□趙永彬 信陽師范學院傳媒學院
設計素描作為一個新名詞,是當下高校美術設計專業的一門基礎課程,其不僅能培養學生的繪畫技能,還能在設計素描的學習過程中對學生的創造性思維進行系統的培養。本文筆首先對設計素描的重要性和學習要點做了簡要分析,接著結合筆者的學習經驗,從教師和學生兩個角度分析如何在設計素描的學習中對學生的創造力進行培養。
設計素描作為美術的一種形式,其不同于傳統素描客觀事實再現的特點,更加強調作者個人的主觀想象,并且更多地融入了夸張的繪畫手法,對個人的想象力和創造力的要求非常高。設計素描的目的不同于傳統素描,其以設計為目的,素描僅僅是手段,設計素描實際上是形象思維和理性思維的一種結合。因此,學習設計素描不僅能培養學生的基礎繪畫技巧,還能全面提升學生的想象力和創造力。
設計素描教學追求的是整體作品的設計感,絕非簡單地、片面地追求所謂的細致,其更加強調學生對所描繪的對象觀察的敏銳細致程度,以及對所描繪對象的整體感覺,特別重視對所描繪對象與其他相關事物共性的探究,以及對所描繪對象自身個性的探究。因此,在學習素描時必須遵循以下要點。
1.眼、腦、手的高度統一
提升畫面表現力的基礎和前提是對所描繪對象正確觀察,而對所描繪對象的正確觀察又離不開繪畫者眼、腦、手的高度統一。
2.加大訓練力度和強度
因為動畫專業的學生在設計作畫時,可能還不清楚到底哪種素描風格適合自己,因而需要大量的臨摹,通過大量的訓練找到畫素描作品的感覺。
3.重視對設計感的培養
對于設計素描來說,素描的方法技巧只是設計素描的手段,設計才是設計素描的核心。因此,學生在設計素描的學習過程中,要重視對設計感的培養,重視對想象力和創造力的培養。
了解設計素描教學的重要性及其學習要點后,可以在素描教學的學習過程中不斷提高自己的創造力,特別是對動畫專業的學生來說。那么,動畫專業的學生如何在設計素描教學中不斷提升自己的創造力呢?具體分析如下。
首先,從教師的角度分析,教師必須在素描過程中強化和重視對學生的創造力的培養。在進行素描前,教師可以適當引導學生對素描對象進行分析,在學生準確觀察的基礎和前提下,最大限度地激發學生的想象力,讓學生想象從不同的角度出發將會得出怎樣的構圖效果。在觀察時,教師要引導學生用眼睛對素描對象上下左右掃視,確定好作品的整體雛形,而后還要引導學生將目光停留在某一部分。通過這種方式,讓學生的想象力能夠在想象構圖中得到很好的提升。
其次,教師還應特別重視對課堂教學素描對象的選擇,選擇的作品必須符合兩個要點,一是學生感興趣,二是有教學價值,能夠激發學生的想象力和創造力。
最后,在學生自己練習時,教師還能給予適當的幫助,引導學生選擇合適的素描練習對象,引導學生在大量的訓練中不斷發現自身的不足,并予以改正。
在設計素描教學中提高學生的創造力,教師只能起到一個引導的作用,創造力提升的關鍵還在學生。因此,作為一名繪畫專業的學生,筆者認為首先應當樹立正確的學習態度,認識到創造力對于自身今后職業發展的重要性,主動在素描教學課堂中緊跟教師的步伐,提升自己的創造力;并且在日常訓練過程中,首先要做到多練,只有多練才能找到感覺,只有在大量的訓練中才能不斷地訓練自己的創作力,進而達到提升自身創造力的目的。但是,多練不是盲目地多練,在多練的基礎上還應當及時回顧總結,找出自身的不足,并且不斷地思考自己出現問題的原因。久而久之,自身的思考能力會得到大幅度的提升,進而自身的創造力也會在思考中得到很好的培養。
設計素描教學對于動畫專業的學生來說非常重要。眾所周知,動畫專業對學生的創造力的要求非常高,這就要求學生在日常學習生活中,通過各種方式不斷地培養自己的創造力,以達到專業對自身能力的要求,而設計素描的學習便能很好地鍛煉學生的創造力。