周顯順 壽丹娜
(吉林藝術學院音樂學院,吉林 長春 130021)
因為琵琶演奏者演奏時掌握著豐富技法,并且技法之間的轉換是靈活多變的,所以賦予了琵琶演奏者極強的感染力和表現力。但是一門高超的舞臺藝術的煉成并非一蹴而就的,對琵琶技法的掌握要從生疏到運用自如,這其中要注意許多問題,學習過程中要抓住重點,領悟重要的指法,才會避免走彎路,高效學習,以下是右手常用指法。
彈是用食指由里向外撥動琴弦,挑是用大拇指有外向內挑進琴弦,一彈一挑是琵琶演奏時常用的手法,兩者可以分開用,也可以常常結合在一起用。對于初學者,教師應引導他們掌握正確的手型,彈挑時的手型類似于“握蛋”。同時老師應該引導學生分辨彈、挑指法下演奏出的音色有什么不同。
另外,初學者應該重視演奏時將手腕和手指結合,只強調動手腕不動手指,或者只動手指不動手腕的手型都是不正確的。在演奏過程中,手腕演奏的幅度不宜過大,再搭配上手指的彈跳,兩者相互協調就會演奏出悅耳的音色。
輪指是指右手的每一個手指按順序輪流撥動琴弦,發出連綿的聲音,主要有兩種演奏方式,一種是上出輪,另一種是下出輪。上出輪和下出輪的區別在于,上出輪是以食指先撥弦,下出輪是小拇指先撥弦,依次再做順時針或逆時針撥動琴弦。
古時琵琶演奏常以下撥輪為主,自上世紀二十年代琵琶演奏曲目的創新后,琵琶演奏的輪指主要采用上波輪,即食指、中指、無名指、小指依次撥動琴弦,最后由大拇指挑進。輪指是琵琶演奏中常用指法,但也是很難掌握。主要存在的問題是,演奏者各個手指的力量不均勻,長度不一,造成演奏出的音調不順暢,不悅耳。其中,大拇指和食指的獨立性強,力量強,演奏到位。
鍛煉手指不一定要觸到實琴,可以進行空練。練習時,無名指不動的情況下,練習小拇指。小拇指保持原位的情況下,無名指動。如此堅持不懈,反反復復練習,最終點點相連,演奏出的音樂一定是綿延不絕的,好似《琵琶行》中商女手下流轉的大珠小珠落玉盤的聲音。
除了以上所述的輪指和彈挑之外,右手常見的并且重要的指法還有滾、雙彈、雙挑、劃、拂等手法。其中,掃、拂手法也可以稱為劃拂,掃音指食指向左立即彈奏至第四條弦,拂是指大拇指向右立即挑至到第四條弦,這兩種指法演奏時要求音量一致,音色也要相近。但是,演奏時常有掃音易強,拂音易弱的情況,主要是因為,很多同學在掃弦時,習慣用手臂帶動指甲向斜下方用力,因此四弦音強,最初撥動的琴弦音弱。甚至部分演奏者在演奏時過度重視手腕力度,使得拂弦時,應過分用力將指甲卡在了琴弦上。
左手的演奏地位自上世紀二十年代后就大大提升,我國古代,左手一直是以按弦為主要手法,配合著右手。自上世紀,琵琶演奏者積極改革琵琶演奏風格,創作了許多新的曲目,其中解放了左手,充分利用了左手各種指法,這樣一來,左右手互相分工,相互協調搭配使得音樂更加優美動人。
古代時期按弦手法便廣泛沿用,傳統的按弦手法是手指豎立,以手指肚觸弦,且無須有太大力度,但是現代按弦手法則是左手必須加大力度,并且使觸弦部位處于最佳力點。現代琵琶演奏時,左手觸弦部位應是指肚靠前,并且與指尖之間的位置,同時要保持手形為拱形,手指要垂直起落,顧及到每一把位的音調。
吟弦手法是指左手在按弦中通過擺、揉等指法去演奏,可以分為上下揉弦,左右揉弦,甚至可以將這兩者結合。上下揉弦是將力點集中在觸弦的部位,及使用指尖靠前的位置觸動弦。上下揉動琴弦的力氣源自于指關節,指關節活動的幅度小但是頻率快;也可以用手臂的力氣上下揉動琴弦,手臂的力氣大,但是活動時候頻率慢。
推拉音是左手常用的演奏技巧,也很難掌握,是指左手指把弦推進去,從而提高音調,同時發出滑音的效果。在演奏時常常發生變化,達不到演奏效果。因此推拉音的基本要求是演奏者平時練習應慢練,不可一味求快,同時要注意音準的問題,挺高耳朵分辨力。左手指按琴弦時要按實,不可出現脫弦的情況
現代的琵琶演奏重視左右手的互相搭配,相互協調促進。故而演奏者在日常練習中要加強對指法的練習,熟練掌握左右各類指法,演奏時靈活轉變運用到音樂中去。同時,演奏者要潛心靜氣,明白音樂藝術不是一蹴而就的,演奏者應該把握好節奏,打好基礎,不可一味求快,明白欲速則不達的道理。