黃梅戲教學體會

○ 張 萍

我由安慶黃梅戲一團調到安徽黃梅戲學校，由一名黃梅戲演員轉變成一名專業的教師已有十年了，除教授專業課程外，還從事班級管理工作。2011年學校升格并更名為安徽黃梅戲藝術職業學院，我又分管表演系部分教學教研工作。經過一段時間的摸索，我以“勤學苦研、學以致用、誨人不倦”作為人生的座右銘并積極踐行，得到了學院、家長的認可以及學生的敬重，成功實現了由專業演員到專業教師的角色轉換。

作為一名黃梅戲職業院校的教師，誰都希望自己的學生能盡快地掌握扎實的專業知識，使學生學有所成，學有所用。更希望她們能青出于藍而勝于藍，成為黃梅戲傳承發展中的優秀人才。但是要讓希望成為現實，并不是一件容易的事情，在教學實踐中，我認識到必須要掌握牢固的專業知識和科學的教學方法，并且要意識到教師對學生教育的重要性和責任心，特別是啟蒙教育的重要性。現就自己這十年來的教學實踐，談談自己的教學體會。

一、加強學生管理，因勢利導育才

戲曲表演專業學生的思想教育，對于每一個學生來說，猶如巍巍樓宇的基石，基礎打得牢固與否，對學生在今后的專業道路發展有著至關重要的影響。對此我在管理學生時，經常和學生進行語言交流，相互溝通思想，及時掌握每個學生的具體情況，了解他們在想什么? 想干什么？通過這種語言交流，和學生拉近了距離，在師生之間架起了一座感情的橋梁，有了這種溝通，充分了解他們的喜怒哀樂和真實的內心世界，因勢利導、循循善誘地管理學生。比如：有的學生來報考表演專業，只是抱著一種興趣，用學習黃梅戲來填補文化知識的不足；有的存有虛榮心，學習目的不明確，沒有目標；有的學生年齡尚小，不懂事、心思不在學習上。因此我們教師要把她們當做自己的孩子一樣，以母愛加以關懷，從心靈上加以啟發，幫助她們樹立正確的人生觀和藝術觀，樹立正確的學習態度。使她們認識到勤學苦練打好各項專業知識基礎的重要性，提升她們的文化素養和藝術修養、培養出她們高品位的審美能力。作為一名表演系教師、一名管理者，我一直踐行為人師表，以自己規范的言行舉止及科學的教育方法，潛移默化地影響學生，這是我在教學管理中感觸最深的體會。

二、因材施教，因勢利導

數年來我擔任教學的主要課程是“劇目排練”和“身段訓練”。在排練大戲和折子戲中，結合身段訓練積累了一些經驗，從中也悟到了一些教學道理和方法。特別感到教學過程是師生雙方互動的過程，要提高教學效果，就必須充分發揮教與學的積極性，對于劇目排練和身段訓練更是需要學生自身去感受、去體驗方能把握，教師是無法替代的。

最初我在接觸劇目教學的時候，往往發現學生在表演上存在問題之后，就抓住不放，從演唱、念白、動作等方面提出一系列要求，當場要他們反復練習，直到學生出戲為止，這就是我們所說的“死摳”。這種方法在一定情況之下學生也能適應，對于學習欲望特別強烈的學生也能起到一定效果。但一般來講，這種“死摳”對有些學生常常會產生另一種結果，即越練越僵、相反還引起心理上的抵觸。通過摸索后，我按照學生的個人條件和接受能力，及時變換教學手段，因材施教，對部分同學采取肯定式教學和示范教學，這樣訓練更易于學生接受，往往要比“死摳”盯住學生弱點的正面進攻好得多。教師采取肯定式教學，并不是胡吹亂侃，也不是放棄評述，放棄指導，而是去發現和發揚她們的長處，并將講述、引導、示范連成一體，隨時掌握學習情況讓學生自己去思考、去體悟。實踐證明學生為了提升自己的表演，不得不去苦苦思考尋找答案、修正答案。

在教學中我所采取的措施是：從精神上給予她們以鼓勵，幫他們樹立信心；從言行舉止、審美、基本功訓練等基礎筑起，提高她們整體綜合素質；根據學生自身條件、幫助她們制定學習計劃，確定排練劇目，進行課堂內外輔導；加強對其舞臺演出實踐的鍛煉，使其在劇目排練中，不斷提升自己的表演水平。

幾年來，在學院各級領導的關懷下，在自己認真教學的努力下，培養了一些黃梅戲領域的優秀人才，先后培養的五名學生獲得了全國戲曲大賽“小梅花獎”。

三、以功促戲，以戲代功

為了提升自己的教學水平，不斷探索、研究教學方法和育才手段。2013年，學院派我到中國戲曲學院進修學習，這次學習對我的專業水平和藝術理論水平有了較大的提升，使我對藝術教育有了進一步認知。數年來我在擔任“劇目課”教學的同時又擔任了表演系女生“身段訓練”課程的教學，通過總結歷屆學生的學習情況，我采取了以功促戲、以戲帶功的辦法進行授課，并編排了舞蹈式的“水袖”、“趟馬”、“走邊”以及“扇子”等組合訓練。進行訓練時采取循序漸進的教學方法：從最簡單的比擬手勢到復雜的身段技巧，通過文、武不同性質的組合進行訓練，要求每一個動作都要有尺度、都要規范，通過眼法傳神達到它應有的身法韻律。初步的講解讓學生知曉后，就開始教授學生最基本的動作。

“走邊”是啟蒙學生必修課的基本功之一，在戲曲中“走邊”是以舞蹈形式來表現劇中人物夜間行走的程式化表演技巧，并運用豐富多彩的戲曲舞蹈動作來表現深夜引路、尋找、觀察等行動。而“趟馬”是以馬鞭代替馬，以舞蹈形式表現人騎馬行路的表演技巧，因此手持馬鞭上場后運用圓場、翻身、亮相等基本功連續做出打馬、勒馬和策馬疾馳的動作。二者皆由圓場、云手、山膀、亮相等基本功動作和身段組成，表現特點是輕、捷、靈、敏，表演手法主要包括神和型的運用，決斷來表達行走的路線和目的。“趟馬”作為武身段之一對于初學時的學生較難，因此學生在初學“趟馬”時，先教會她們馬鞭的基本拿法和一些簡單的馬鞭動作，然后再教“趟馬”，教學生掌握好“趟馬”中身法的規律：“趟馬”中的圓場很重要，要有節奏感，由慢到快、既快且穩，身上要保持不能晃、不能僵、不能懈；再把“趟馬”里的幾個出頭亮相一些基功技巧教授給學生，同時馬鞭在手中要做些基礎的招式、姿勢造型到位，路線清楚，且做到不慌不忙，充分地表現出騎馬奔馳的狀態。

水袖組合和扇子組合，是舞的體現，是塑造人物形象，提示人物內心活動的手段之一，是形體動作的藝術，并且還有表演因素，包括神與形的結合。學生在進行訓練時，不論哪一功都要由內向外，通過形體動作表演來表達人物的思想表情。因此在塑勢造型、步法行進、眼法傳神上都要有獨特風采和身法、手法的韻律，包括站姿、臺步、手、眼、身、腰、步都要經過正確的方法來訓練指、腕、肘、肩四者的協調和統一，舞出水袖、扇子的藝術感染力。

在身段綜合訓練中，通過科學的教學方法所要達到的目的是：使學生掌握舞臺上的身段動作和基本造型的靈活性；使他們學會身段動作，手、眼、身、腰、步有機配合的基本方法；使他們掌握身段動作的基本韻律與風格特點；提高肩、肘、腕、頭、手、足各部位的相互依襯，達到手跟眼走、身隨眼轉的表演功力。

只有這樣把單一動作（元件）與組合動作（組裝）相結合進行訓練才能達到學有所成的目的；只有從單一到組合，再由單一的訓練，不斷深化，鞏固，提高動作的要領與內涵，才能使每個動作一招一式、來龍去脈清晰、準確、干凈、利索。以達到行由意生、內外一體、神形兼備。其訓練的過程細微而艱苦，如何在“劇目訓練”和“身段訓練”的基礎上融入新的育人觀念、不時地更新教學內容和方法，使其更科學有效，走出一條促使學生積極參與的多種方法，內容相互滲透的綜合訓練模式，“以功促戲”、“以戲帶功”是十分重要的。

我通過數十年的舞臺演藝經驗和教學經驗，對戲曲藝術有了更加深刻的研究和體悟，在今后的教學中，我將繼續以“認真教學”為圓心，化“芊芊學子”為半徑，畫“傳承黃梅戲”為整圓，為黃梅戲事業的發展奉獻自己的綿薄之力。