探究電子音樂創作中后現代主義音樂的運用發揮

高 棟

（吉林藝術學院戲曲學院，吉林 長春 130000）

在經濟全球化的大背景下，世界文化、世界音樂都在相互融合。將后現代主義音樂靈活運用到電子音樂創作當中也是全球化的重要體現之一。

一、電子音樂與后現代主義音樂概述

作為現代音樂形式之一的電子音樂與傳統的古典音樂完全不同，隨著電子音樂的不斷發展，越來越多的音樂家開始鐘情于電子音樂這一形式。通常情況下，電子音樂的制作都是通過計算機實現的，因此，電子音樂的創作具有較大的靈活性、自由行、創造性。電子音樂的創作離不開計算機，隨著經濟和科技的迅速發展，電子音樂的創作時間大大縮小，不需要像傳統音樂那樣進行反復彩排。

目前，關于后現代主義音樂的概念沒有一個精確的定論，因為許多音樂家并不愿意使音樂這種藝術被人們規范化。現代主義音樂內容十分豐富，無序、解構、反形式、多元混合是后現代主義音樂的重要狀態。隨著時代的發展，電子音樂創作和后現代主義音樂的融合是時代發展的必然趨勢，兩者的融合可以使音樂藝術以另一種嶄新的形式展現在觀眾面前，因此，應當加強電子音樂創作中后現代主義音樂運用的研究，力求實現兩者的有效融合。

二、電子音樂創作中后現代主義音樂的運用發揮

后現代主義音樂在電子創作中的靈活運用有利于完善音樂藝術、豐富電子音樂藝術形式和內容，從而創作出與眾不同的音樂作品。筆者對后現代主義音樂在電子音樂創作中的靈活應用進行了總結。

（一）后現代主義音樂融入電子音響技術

后現代主義音樂融入電子音響的技術主要可以從以下幾方面來了解。第一，改變音色。我們知道，音色是音樂藝術中非常重要的一個元素，它直接影響著音樂的效果。早在很久以前，很多作曲家們就將音色作為創作歌曲的重要內容。隨著時代的發展，后現代主義音樂被應用到了電子音樂創作當中，創作者可以根據音樂合成技術創造和發現更多的新聲音；第二，聲音合成鋪墊。該技術可以根據現場情況隨機形成適合當時場景的背景音樂，從而為人們營造出更加真實的視聽氛圍；第三，樂器樣本聲音。樂器樣本聲音可以將樂器的真實聲音以及人們自然呼吸的聲音重現。

（二）后現代主義音樂改變音樂空間的技術運用

在電子音樂創作當中，后現代主義音樂的靈活運用可以有效改變音樂空間。這是因為音樂不僅僅是時間的藝術，更是空間的藝術，可以將“音位”元素添加進去，從而使人產生一種空間感。電子音樂創作者通常可以利用后現代主義思想設計出動靜結合的場景，然后通過聲音錯位制造出一個聲音空間。

（三）樂器擺放位置

創作者可以將位置固定化并將電子音樂創作與后現代主義音樂巧妙結合起來，從而營造出空間交響樂團特別的空間感。電子音樂的聲音是可以通過計算機和其他設備不斷拓展和延伸的，將后現代主義音樂融入電子音樂創作有利于改變創作者的傳統觀念和突破通道和立體聲音響的限制。

（四）熟練掌握電子創作中運用后現代主義音樂基本手法

電子音樂創作中運用后現代主義音樂要求創作者熟練掌握其基本手法，筆者對后現代主義融入電子音樂創作的基本手法進行簡單了的總結。第一，循環手法。循環的手法即loop，該手法在電子音樂創作當中非常常見，創作者通常將音樂材料循環使用，然后將其制作為背景音樂；第二，倒置手法。倒置手法主要是指音頻數據是從后往前的播放，該手法充分體現了后現代主義音樂在電子音樂創作中的靈活運用；第三，縮短與拉伸。縮短與拉伸的材料會對音的時值屬性產生一定的影響，從而創作出與眾不同的電子音樂；第四，拼貼手法。該手法是指電子音樂創作者將一個整體或者不同片段的音樂進行拼貼組合，然后形成新的音樂創作作品。熟練掌握以上基本手法有利于將后現代主義音樂有效融入電子音樂創作當中，從而推動音樂藝術的發展。

三、結語

越來越多的創作者將電子音樂創作與后現代主義音樂巧妙融合在一起并實現了電子音樂藝術的創新。但是，電子音樂創作與后現代主義音樂的融合還存在一些不成熟的地方，應當堅信，在未來的音樂發展中，一定會加快電子音樂創作中后現代主義音樂運用研究，推動電子音樂更快更好地向前發展。